グレッグ・イーガンのレビュー一覧

順列都市〔上〕

グレッグ・イーガン著。90年代を代表するSF作家だそうな。
SFというニッチなジャンルでありながらその中でも有名、と言う事で程よい読みやすさかと。
読みやすいだけでなく面白さも折り紙付き、つまみ食いのつもりが気付いた時には二周目だった。

宇宙系のSFに比べるとサイバー系は「トンデモ超理論」が出にくい気がします（偏見）が、これの屑理論は珠玉。わけわかんねえ。
最早サイバーパンクが「パンク」とは呼べない時代になってきておりますが、確実にギブスン、ひいてはディックの精神を感じ取れるのが好印象。

そういや「ターミナル・エクスペリメント」なんつーのもありましたねえ。

ひとりっ子

短編集。「行動原理」「真心」「ルミナス」「決断者」「ふたりの距離」「オラクル」「ひとりっ子」以上７篇収録。

順列都市〔上〕

一度読んだけれどもう一度再読しようと心に誓っている。
グレッグ・イーガンの作品は、
初めて本格的にSFに挑戦しようと「ディアスポラ」を一番最初に読んで意識が飛びかかった思い出がある。
この作品を読んでコンピュータ上に人格を移すというアイディアがやっとつながった。
「ディアスポラ」を読む前に読みたかった。

順列都市〔上〕

人間の精神をスキャンしてデジタルの世界に送り込むことが可能になった世界。ある画期的な理論を考案した主人公(?)がデジタルに住まう「コピー｣たちに、文字通りの永遠の存在を約束する話が前半のメイン。
コピーたちはハードウェアの制約で現実の１７分の１の速さでしか活動できなかったりするのが面白いですが、コピーの人権を認めない法律が成立しようとしていたりで、存在としての基盤が揺らいでいるのを背景に話が展開していきます。
後半は、ある理由があって「…そして７０００年後」

アイディアの核はなんとも説明しがたい「塵理論」とセル・オートマトンモデル生命なんですが、この二つが結びついたとき主観的宇宙論の本作におけるアプローチが理解できると言う構図。なんと言っても塵理論の片鱗でも分かったつもりにならないと面白くないわけですが、話が綺麗にできているから、SFの素養がある人で、あんまり突き詰めて考えない人はイーガンの長編だったらこれがとっつきやすいような気がします。
ベースの世界観(というか基本設定)はディアスポラや他の短編とも一緒のように見えるので、ディアスポラを読む前に世界をイメージするのにはよいかも。

しあわせの理由

全9編によるハードSFの短編集。
絵画を実際に再現するため、人を攫っては絵画に合わせて人体改造していく「愛撫」や、ワームホールに囚われた人物を救出に向かう「闇の中へ」など、ユニークな設定が目白押しです。
しかし、個人的には表題作以外はどうにものめり込めず、あまり楽しめませんでした。全般的に設定が細かすぎる傾向があります。

例えば「道徳的ウィルス学者」では、不倫をした者や同性愛者など、主人公が不道徳と見なす人間を殺すためのウィルスをばらまく物語ですが、このウィルスの設定が「どのタイミングで染色体にコピーされ、変異し、受容体に取りつき、どのように擬態するか」といった仕組みが、あらゆるパターンを網羅するように延々と解説されます。
著者の博識ゆえか、フワッとした説明で済みそうな箇所にも緻密な理屈づけが施されており、説明が長すぎて結局頭に入りきらないまま読み進めることになります。
本題と末節の区別がつかなくなり、骨の折れる読書でした。

恐らく著者の意図は、独創的なアイデアとその設定の作り込み、そして作中のキャラクターを通じたメッセージ性や思考実験の面白さにあり、物語はあくまで舞台装置なのでしょう。
ただ、私自身は登場人物のドラマを読みたいタイプなので、あまり好みが合いませんでした。

その中で表題作「しあわせの理由」は別格の面白さでした。
脳に巣食ったウィルスを除染した際に幸福感(ホルモン)を生み出せなくなった主人公が、脳細胞を代替するメモリを埋め込むと今度はあらゆる物事に幸福を感じるようになってしまうという物語です。

他人の脳細胞データから作成したメモリを埋め込むという設定も興味深いのですが、主人公は言わば「他者の評価軸で動く人間」となっており、Twitterの登場以前から、他者評価に幸福を左右される現代的な人間像を予見していたような、その慧眼には驚かされました。
運動に幸福感を覚えるよう設定してダイエットに勤しむ描写など、あすけんと組み合わせたような発想も秀逸です。

他人の感情が共存する状態を、希望を込めて描いているのがとても良かったです。
この状態を異常ではなく、人間にしかできない知性の継承として捉えており、人間讃歌のドラマへと昇華させた手腕は見事でした。

全体としては自分の好みとはややズレる短編集でしたが、表題作「しあわせの理由」だけでも読む価値のある一冊だと思います。

しあわせの理由

SF短編集。量子サッカーの話は何が何だかよくわからなかった。
遠く離れたアフリカで生活する双子の片方は偽薬を処方されていた、という話もあった。最終的には生き残った方がハッカー技術を駆使して全員に効果のある薬を処方させるように変えてハッピーエンド（？）に。
表題作は、腫瘍によって幸せホルモンがドバドバ出ていた少年が、一命を取り留めるために手術をすると幸せホルモンが出なくなり、30歳まで鬱になる話。後半ではドナー4000人の脳をスキャンした幸せホルモンの回路を人工的に作ったが、何にでも幸せを感じてしまうため、自分のアイデンティティを築くために幸せホルモンのレバーを脳内で操作できるようにしてもらう。一瞬初めての彼女ができたが、来歴を話すと逃げられてしまうのが気の毒。

本編とは関係ないが、巻末の解説が類を見ないほどに不快なので読まないことをお勧めしたい。

しあわせの理由

設定は複雑だけど発想が面白くて文章も読みやすい。
数式的な部分は雰囲気読みしてもちゃんと楽しめるから凄い。
どれも物事の捉え方、考え方を別角度で見られるような話
愛撫(狂ってる)
ボーダー・ガード(胸が熱くなる)
しあわせの理由(自分の感情を意識する新体験)
が印象的

ディアスポラ

30世紀、人類の大半は肉体を捨て人格をデータ化してコンピュータ内の仮想都市に住んでいた…。中性子星による地球環境の壊滅、遥かな惑星系の海洋で発見された不可知な生態系の謎…。遠未来のソフトウェア知性体たちの壮大な物語。
「ディアスポラ」(1997)グレッグ·イーガン
#読書好きな人と繋がりたい

しあわせの理由

全ての話で未来の話。例えば寿命がなくなった世界。例えば、感情のパラメータを自分でコントロールできる時代。そのなかで幸せってなにか考えていくものがたり。どの話もその人物なりに幸せを追い求め、それなりの幸せに到達する。そして、これって本当に幸せなのかと自問する。
これは今を生きる自分にも向けられた問いであり、果たして、いまの生活、そしてこれからの人生、幸せなのか？もちろん家族がいて、仕事もある程度安定していて、世の中的には間違いなく幸せ。ただ、自分のやりたいことを半分くらいは我慢しているし、欲望に正直かというと全くそうでない。何事も下には下がいるが、上には上がいる。
結局は、やりたいことをとるか、他の人を優先してやりたいことを我慢するか。人生短いから、やりたいことをやれ。明日死んでいいように生きろとか言うけど、そんな簡単にできたら世の中マッドマックスみたいになってる。
読後、思うのは幸せって何かはわからない。いろんなことの複合だし、文脈というか、前後関係があるからわからない。けど、一つ確かなのは、やはり1人ではなく、誰かと感情をわかり合えたときに幸せだと感じるということ。

しあわせの理由

短編集だが、意味がわかる話とわからないまま終わる話に綺麗に二分された。邦訳が読みやすいのがありがたい。
表題のしあわせの理由は面白いですね。しあわせを感じるのは脳内の反応なので、電気信号なり化学物質なりで操作できたとしたらそれはしあわせなのかと考えてしまった。
冒頭の「適切な愛」は夫の脳みそを胎内で育てるというグロい話。だけど、単にグロいと言い捨てられない倫理的な話で心が鷲掴みされる。本人の感情、周囲の反応が日本ぽくてスムーズに読んでしまったけど、世界的に似たような反応なんだろうか。リアリティある。

シリコンバレーのドローン海賊 人新世ＳＦ傑作選

2024-10-11
グレッグ・イーガン目当てで読んだのだけど、他の作品も粒ぞろい。結末が明るいもの、暗いもの、どちらもあるけれど、明るいものはやや夢想的になっている気がする。まあ、そりゃそうか。

しあわせの理由

SFってちゃんと読んだことがなくて、最初は世界観についていけなかったけど、だんだん面白いと思えるようになった。
『愛撫』、『道徳的ウイルス学者』、『しあわせの理由』が特に好きかも。
作者の短編集第二弾だそうで、第一弾も読んでみたい。

シリコンバレーのドローン海賊 人新世ＳＦ傑作選

SF。短編集。
環境問題や経済格差の問題など、社会問題をテーマにしたアンソロジー。
とても好きなテーマだが、全体的にはまずまずくらいの満足度。
このテーマだったら、長編でじっくり読んだ方がより楽しめるかも。
特に好みだったのは以下2作品。

サラ・ゲイリー「潮のさすとき」
海底農場。身体改造。ジョン・ヴァーリイ的な世界観。海が舞台のSFは、個人的に好きな傾向があるように思う。

陳楸帆「菌の歌」
未開の村落へのネットワーク普及。この舞台設定も好き。もっと読みたいと思えた。個人的ベスト。

シリコンバレーのドローン海賊 人新世ＳＦ傑作選

人新世ＳＦということで、当然、地球環境の危機的状況をテーマにした作が多い。けれども、ハード面よりもソフト面にスポットを当てた作がほとんどを占める。環境危機への対応策なんて分かりきってる、問題は社会がそれを実行しようとしないことなのだ、ということなのだろう。ただ、そのアイデアが案外とナイーブ。全体に理想化されたコミュニティの登場が目に付くのだが、その描写がまるでカウンターカルチャー全盛の頃のヒッピーコミューンなのだ。「菌の歌」なんかは、あの頃のＳＦそのまんまである。こんな感じの話、いっぱい読んだなあ。まあお話の中とは言え、この問題に簡単に答えなんかが出るわきゃないってことなんでしょう。

しあわせの理由

SFはハードでブラックなのが好みです。「ボーダー・ガード」を教えていただいたのがきっかけで読みました。面白かった。
「しあわせの理由」、これは幸せなのか？幸せを感じてるのはお前自身じゃない！と常に覚えさせれられるのはつらい気がします。知能じゃないですが「アルジャーノンに花束を」を思い出しました。
「闇の中へ」も…生き抜けないこの世界。世界を救うために最後の犠牲になるのかな彼らは。。
「愛撫」の絵画、検索して見ました。これを再現するって狂気の沙汰です。「道徳的ウイルス学者」も狂信的でした。

ゼンデギ

みんなが思ってそうなんだけど、私がイーガンに求めているのは、ディアスポラとかのガチガチのハードSFなのだ…
流しながしで読んでいたので、イランの政治の話とかマーティン親子以外の登場人物とゼンデギの仮想空間がどう関連してくるのかいまいち掴めなかった。

しあわせの理由

イーガンさんお初。タイトルから、テッド・チャンみたいな優しげな感情が見え隠れする、難解SFかと思いきや、人間の情緒が抱える残酷さが見え隠れする難解SFだった。後半はあってた。すごく難しい言葉ばっかり。短編集だがだいぶ積んでたし読むのも時間かかった。好きな残酷さではあるんだけど、あまり好みの文体ではなかったのと、確実に性癖に刺さってはいるんだけどどこか冷静に読んでしまっている自分がいる。今のジャンプを読むときの感情に似ている。もっと前のめりになりたかった。10代のころに読んでいればよかった。
脳死した恋人の脳を妊娠する女性、ブラックホールに飲み込まれる人たちを助けるレスキュー隊、過激なカトリック信者が浮気者と同性愛者だけを殺すウイルスをばらまく話など設定や倫理観が色々興味深かったけど、「ボーダーガード」のとある台詞がすごく考えさせられたのと、やはり表題作の「しあわせの理由」が一番気合が入っていたように思えた。

「しあわせの理由」は私たちは何をもって「しあわせ、好き、気分がいい」と思っているのか？という話(ざっくり)。脳の幸せを感じる部分が腫瘍の摘出によって欠如してしまった主人公を通して一緒に考えていく。「みんな興味ないかもしれないけど、俺はこれが好きなんだ！」ってもの、大体の人が持っていると思うけど好みとかツボとか性癖とか傾向というものは実際は周囲の人間、環境、様々な文化によって影響を受け、また与えてきたものであり、それに惹かれる情緒の根っこの部分も先祖から脈々と受け継いできたものなんじゃないか。「『好き』って自分だけの、特別な感情のようにみんな思っているけど本当にそうですかね？」みたいな、そんなちょっとシニカルな視点が新鮮だった。

「ボーダーガード」はだれもが不老不死の時代、量子サッカーを通して出会った女性が実は「死」を知っていて…という話。この重要そうで実はそうでもない「量子サッカー」の描写が本当～～～～に意味わかんなすぎて若干挫折しかけたんだけど、女性が語る「死が生に意味を与えることは、決してない。生はやはり生の中でこそ見いだせる。」という話が心の大事な部分に突き刺さった。少し逸れてしまうけど、私は桜の花を美しいと思いたくない、と思っている(どんな感情?)。花や葉や幹の形が云々、などどのように美しいかよりも「一週間しか咲かない」という部分に日本人皆踊らされているのでは、と思ってしまうから

順列都市〔下〕

2022-08-08
読んでいたと思ってたけど、なぜか読み逃してた。23年積んでた(笑)
ソフトウェア知性について｢ディアスポラ｣に比べると否定的な文脈が強い感じ。そこは｢ゼンデギ｣に近いか。ファーストコンタクトの相手の描写は非常に限定的。エイリアンの側を描くとどうしても擬人化せざるを得ないからか。
そして、結局はアイデンティティの物語。ほぼ全編その、思弁に費やされていると言ってもいいくらい。
なんだかすぐに再読したくなる。

祈りの海

プロットにリアリティを持たせるために、どんな舞台装置を選び、それについての詳細な説明を加えようとしているのは、ある意味で読者に対する良心的な姿勢だとも言えるが、それも程度問題ではなかろうか。
全部で11の中・短編集であるが、いくつかの作品は読んでいてひたすら眠気を誘われるだけのものもあった。

ビット・プレイヤー

　2005-2017年のグレッグ・イーガンのSF短編を集めたもの。
　以前テッド・チャンの『息吹』（2019）を読んだときなかなかに感銘を受け、このチャンさんがグレッグ・イーガンなる作家を推賞していたので、本書を手に取った。
　ハードSFというものだろう。最新の科学やテクノロジーについての知識を基盤にし、そこから果てしなく想像を繰り広げていく作風は、確かにテッド・チャンに似ている。
　SFといえば中学・高校の頃は幾らか読んでいたが、ややこしい科学の話が頻出するような高度なハードSFは苦手だった。私が一番好きなのは、H. G. ウェルズのような古典か、崩壊感覚が素敵なフィリップ・K・ディック辺りだ。
　この種のSF小説を読む際、冒頭の1章に多大な集中力が要る。現在の我々が住む世界からは大きくかけ離れた天体や異次元、遙か彼方の未来のような環境の設定を呑み込んでいく必要があるからだ。特に本書中の「鰐乗り」「孤児惑星」などで舞台となる超遠未来では、人類は従来からの物質・肉体の世界とデジタルな仮想空間の世界とを行き来し、後者では肉体の無い意識が浮遊しているらしいのだが、他者と面接する際には何やらカラクリを使って自在に視覚イメージ？を身にまとったりしていて、もはやここまで来ると私には訳が分からない異質さで、戸惑いまくった。
　様々な意匠は貪欲に渉猟された科学的知識に基づいているらしく、それを遥か先まで延長して未聞の異様な未来像を構築するという、この恐ろしく理知的な創作行為には感嘆するが、何となく理系ずくめな知性で、私にはあんまり向かないかも、と思ってしまった。
　SF的な道具立ての中で、人間性を追究するような文学であれば感動するだろうが、そこまでは行ってないし、そもそも、人間の意識が肉体を置き去りにしてデジタルな世界を飛び回り、なおかつそんな領域と物質界が「融合」しているといったぶっとんだ世界では、我々が意味するような「人間性」それ自体がすっかり変容してしまっているのかもしれないが。