マーガレット・アトウッドのレビュー一覧

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

主人公の語りで物語が進んでいく。
世界観にあった淡々とした、無機質な、無感情な
文章でより不気味さが増している。
最後の解説パートがそれをより際立たせている。
著者の最高傑作といわれるだけはある重厚な長編であった。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

ようやく読めた。
約１か月くらいかけてちょこちょこ読んだ。
でも薄まらなかった。
すごい世界観。
『誓願』も読みたい。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

個人的に久しぶりの読書体験だったが、物語に引き込まれてあっという間に読み切ることが出来た。
ディストピア小説として分類されるらしいが、欧米での代理母を使って子供を持つセレブリティやゲイのカップルの存在を知ることが少なくないため、女性の身体を出産の商品としている現実とこの小説の世界は意外と遠くはないのではと感じた。
また聖書の言葉を勝手な解釈で自分たちの主張を強化する流れは既に現実の世界でも起きていそうだし、これからもっとありそうだなぁと思った。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

[紫陽花]

「侍女の物語」について

この物語は、ギレアデ政権の間、バンゴア市と呼ばれていた場所から発掘された、およそ30本のカセットテープに吹き込まれていたものを文章に起こしたものという設定。

語り手の女性は、出産を目的に集められた女性の第1陣のうちの1人。ギレアデ政権は、その後、様々な粛清と内乱を経て崩壊したようですが、まだまだその初期段階にあり、日々の監視が厳しく、違反者は容赦なく処刑されていた時代です。

各個人からその個性を奪い取るには、名前と言葉を取り去るのが効果的なのですね。
単なる出産する道具である侍女たちの名前は「オブ＋主人の名」。

この物語を語っているのは「オブフレッド」と呼ばれる女性です。
侍女たちはくるぶしまで届く赤い衣装を纏い、顔の周りには白い翼のようなものが付けられて、周囲とは遮断されています。日々決められた通りに行動し、侍女同士での挨拶ややり取りも決められた通りの言葉。

もちろん私物と言えるようなものは一切ありませんし、自殺や逃亡に使えそうな道具は慎重に取り除かれています。
侍女たちにはもちろん自由もなく、その存在に人間性などこれっぽっちも求められていません。まさに「二本足を持った子宮」。

一見荒唐無稽な設定なのですが、しかし、よくよく考えて見れば、これは十分あり得る未来。それが恐ろしいです。
いつどこでこのようなことが起きてもおかしくありません。

この作品は1985年に書かれた作品なので、それから40年経ったことになるのですが、世界的な状況はますます悪化するばかり。
ここまで極端ではなくとも、ここに書かれた現実が近づいているような気がします。
既にどこかでこういった類の洗脳が行われているかもしれませんね。

それでも、子供や夫を奪われて「侍女」となった女性たちは、そうなる以前の暮らしを覚えているのです。
それに対して、次世代の「侍女」たちは、元々そのような自由な世界が存在していたなど知る由もなく、それがまた恐ろしいところです。

子供ができない夫婦にとって侍女はありがたいはずの存在なのですが、そこは人間。
人間の感情はそう簡単に割り切れるものではありません。
単なる行為に過ぎないとはいえ、主人の妻には嫉妬されることになりますし、水面下では様々な感情が入り乱れることになります。
その辺りも面白かったですね。

＃シュール ＃深い

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

2025年6月のNHK Eテレの「100分de名著」が「侍女の物語」とその続編とされている「誓願」だと聞いて急遽2冊入手。
「侍女の物語」は1990年に「ブリキの太鼓」のフォルカー・シュレンドルフが映画化。
2017年のHuluでのドラマ化では、より原作に忠実で現実の世界がこうしたディストピア小説と見紛う状況もあり話題となった。
物語はキリスト教原理主義者たちのクーデターによって全体主義国家と化した監視社会の中であらゆる自由を奪われ、まさに「産む機械」として名前さえも男性に所有される女性たち「侍女」のひとりが主人公。
彼女の視点によって語られるディストピア世界の現在とそれクーデター以前の過去が交錯しながら、物語は中盤から彼女の不屈の意志に自身が導かれていく。
読みながら「救い」を求める自分に気づき、なんとも切なく胸が苦しくなった。
主人公の友人モイラの「覚悟しなさい、ついにやってきたのよ」というセリフには現実の世界の我々がよく知るどこかの国の政治家たちが近い未来に目指している世界、いやすでに始まっているのだと痛感した。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

今を予兆する話。
でも予兆する話に人間はなんと騙されやすいことか。
でもそれは悪いことではない。騙されて傷つかないとわからないことが多いのだ

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

指輪物語並みに面白かった。。。
信じられないような規律で構成されている空想の国家だけど、あり得ない、あってはならないその規律は、女性が実際に経験してきていることの究極の形だなと感じた。
つまり、女性が財産を持てないと聞くとあり得んとなるけど、現実では例えば大きな財産である家を買う時に、慣例なのか夫名義で買うとかあるよね。そういった女性の能力の否定が当然とされている文化の中で感覚が麻痺していった先の国家をリアルに見せてもらったように思う。
また読む。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

架空のディストピア物語。
思想・行動の自由のない社会で特に女性の性と生殖の権利（SRHR）が国家に完全に管理されている。
過去に現実にあっただろう粛清や迫害/人心管理の手法がアレンジされ散りばめられて出てくる。それなのに“これは今の私達の物語だ”と読み始めてすぐ感じた。
今の私達にはもちろん強制も粛清もないが、避妊/中絶の手段も先進国水準では無い事、結婚に際して95%の女性が改姓して“オブフレッド”になっている事、少子化対策という事で子供を産むことを国策として奨励されている事。など類似点がいくつもある。
作中強く印象に残ったのが主人公の預金が凍結され夫の物になる場面だ。信頼し合い仲の良い夫婦である2人だが主人公が自身の固有財産を持てなくなる恐怖に震えていても、夫には恐怖までは無い。夫は妻の財産を全て自分のものにできるからな。
『誓願』を読むしかない。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

100分de名著で取り上げられたので、再読。
アトウッドの最高傑作の一つ。
私にとっては、「語り手」という、小説の重要な構成要素に注視して読むようになる、きっかけをくれた作品でもある。
けれど、彼女の作品の中では、決して読みやすい方ではない。物語の起伏も(当然、あるけれど)他の作品に比べて、感じにくい。
理由は、作品が語り手である主人公の女性・オブフレッドの視点から語られること。
彼女は「侍女」という、この小説で描かれる「ギレアデ」という架空国家内で最も不自由な身の上にある。「侍女」は、生殖のためだけに生かされている存在。自由に外出することも、他者と言葉を交わすことも許されず、一日の大半を自室にこもって過ごしている。そのため、彼女の内省が語りの大半を占める。
だから、かえって『誓願』から読み始めた方が読みやすいかも、という指摘(誰のだったか忘れたけど)は、その通りだと思った。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

この閉塞感・恐れ・背徳感・スリル・絶望感　監視され誰も信用できず、救いもないおそろしいディストピア！　でも主人公の侍女オブフレッドの味方にならざるを得ない　（彼女の本名もわからない…勇敢な女友達モイラのように大胆にはとてもなれない…この世界の前には幸せな家庭を持っていたのに…）どうしたらここから抜け出せるんだ！　どうしたら彼女を助けられるんだ！　続編　誓願を　読まずにはいられません。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

読みたいと思っていた本をようやく読む。
SFデストピア小説と言われているけれど、今の時代はちょっとしたきっかけでこんな世界に成りかねない。とても身近な恐ろしさを感じる。名前の頭にof。夫婦別姓の問題にも繋がるような。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

すごい本。間違いなく今年のベスト１
この本以上に読む価値のある本はないし、他の本に書いてあることなんて、ほんの些末なことと思えてしまう。読んだ直後で、大分興奮していて、言い過ぎなのは自覚していますが。そのくらい圧倒的な本でした。

昏き目の暗殺者 上

マーガレット・アトウッド / 鴻巣友季子

上巻の半分くらい読んで、まだ何の話なのかが掴めない。北米大陸の赤狩りの話？
全体的に陰鬱な調子で物語が進む中、庭を始めとした自然の描写が美しいのが印象的。
上巻の後半から物語が加速してくる。「昏き目の暗殺者」の男女が指すのがアレックスとローラだと思ってたけど、リチャードが絡んでくる辺りから、ローラじゃなくアイリスなのかも、そして、作者もローラではなくアイリスなのではないかと思われてくる。
にしても、回想で語られるアイリスの無知と無力に比べて、老境にあるアイリスの皮肉屋にして頑迷ぶり、そのギャップに時間の残酷さを思い知らされる。そして、アイリスにそれ相応の教育がなされ、母や祖母の後ろ盾があったなら、と思わずにはいられない。
あと、カナダを舞台にした小説を『赤毛のアン』しか知らなかったことに気づいた。ギャップすごい。
ウィにフレッドは、あれだ、朝ドラのいびり役。ムカつくんだけど、ドラマの盛り上がりには欠かせない。

ダンシング・ガールズ：マーガレット・アトウッド短編集

マーガレット・アトウッド / 岸本佐知子

日常の薄皮一枚がめくれて、別の世界が顔を出すような、不穏な違和感。胸騒ぎがずっとつづくのに、ぐいぐい読まされてしまった。ふだんは見ないように蓋をしているもの。暗渠をのぞきこむような、こわさやおもしろさやうしろめたさがあった。
クラフト・エヴィング商會による装幀も最高。

ダンシング・ガールズ：マーガレット・アトウッド短編集

マーガレット・アトウッド / 岸本佐知子

【火星から来た男 = The man from Mars】
こういうタイトルだが、別に宇宙人は登場しない。大学に通う主人公が、西欧系ではない男性に出会って、友達認定される。無下にもしないで適当にあしらっていたら、家にまで訪問される。これまで男性に見向きもされない、男性とはお友達関係しか築けないと思われてきた主人公は、にわかにモテるようにもなるが。

　北と南という語句が登場するので、おそらく男性は朝鮮半島の出身。確かに、行くところ行くところどこにでも現れたら気持ち悪いかもしれないが、暴力をふるったわけではない。にもかかわらず、警察を呼ぶのは、彼の国籍が潜在的な差別意識に繋がったのでは。

【ベティ = Betty】
姉妹の妹視点で描かれる、魅力的な夫フレッドに対して、なんとも冴えない妻ベティのカップル。他の女性に色目を使うフレディに、段々おかしくなっていくベティ。

幼い頃と大人になった後では、ベティに対する見方が全く変わってしまったことを述懐するも、自身はやはりフレッドのような男性にちやほやされたい面があることを認める妹。

【キッチン・ドア = When it happens】
これは最初主婦の妄想？と思っていたが、次第に描かれる異変が真に迫ってくるため、現実に起こっていること？と不安が過る。

【旅行記者 = A travel piece】
旅行記事を書いている記者が乗った飛行機が、ある日不時着。ボートに乗って逃げ出すが、集団生活の常として、起こるべき事が起こってしまう。

こういう不測の事態が起こった際に、精神的に強い者が最終的に生き残るのだなとしみじみ。これかた大変恐ろしい事が起こるだろうことを予測させる気になる所で短編はオープンエンド。

【ケツァール＝The Resplendent Quetzal】
メキシコ旅行に来ているサラとエドワードはいわゆる倦怠期夫婦。エドワードが関心のある鳥のことなんか全然気にもしていないサラ視点から物語は始まる。サラは死産となった子供の事が気になって、イエスの人形の万引きをしていた。今度はそんなサラの心のうちなどお見通しなエドワードの視点で語られる。しかしエドワードはサラの子供への執着には気が付いていない。サラのある行動が、まるで滝に飛び込むかのように見えてしまい。

既に破綻している夫婦がこのまま生活を続けるのか、それとも何か決断するのか。こちらもオープンエンド。

他【訓練 (トレーニング) = Training】【ダンシング・ガールズ = Dancing girls】収録。

初期短編集の復刊。今回は【ケツァール＝The Resplendent Quetzal】が追加。

ダンシング・ガールズ：マーガレット・アトウッド短編集

マーガレット・アトウッド / 岸本佐知子

短編7作。
1977年から時を経ているとは思えない
技術や住環境は高度化しても、人の思考や偏見の構造は必ずしも進化していない
本質を突く文学は数十年経っても古びず、むしろ心の停滞が及ぼす影響をあからさまに感じさせる
この恐怖は、あとがきに記されていた通りである

ダンシング・ガールズ：マーガレット・アトウッド短編集

マーガレット・アトウッド / 岸本佐知子

あとがきにも書いてあったが、読後モヤモヤとした不安が残る話ばかりだった。
他者とわかりあえない、自分が正義だと思いこんでいても見方を変えればそんなことはない、無自覚な差別、いつかすべてが崩壊する予感など。
これが最初に日本で刊行されたのが1989年とのことだけど、現代のテーマでもおかしくない話が多かった。
決して明るい気持ちになる話ではないけど、惹き込まれるものがあり、あっという間に読めた。

『ベティ』の最後、「永遠に謎なのは、この世のベティたちなのだ」がすごく印象に残った。
正直私もフレッドの気持ちのほうが理解できるし、フレッドは世の中に多くいると思う。

『旅行記事』は、どうしても生きる実感が持てなかった主人公が飛行機の海への不時着を体験し、生きる意味を望んだことを後悔する話。
私もつい生きてる実感が希薄になることがあるけど、幸せで何不自由なく生きていられるからこその虚無感なんだろうと思う。

『ケツァール』は、お互いがお互いを理解できないままでいる夫婦の話。それぞれの視点から書かれていて、妻の視点からだと夫が理解不能だし、夫の視点からだと妻が理解不能。
結局他人の気持ちなんてわからないし、自分が正しくて相手がおかしいと思ってみんな生きているんだろうな。

『訓練』は、特に最後に胸が締め付けられた。心理描写がとにかくすごい。
医者の家系で、ふたりの兄はハンサムで医者としてもうまくやっていけそうなのに、自分はハンサムでもなく医者にも向いておらず落ちこぼれだと思っている主人公が、障害を持つ子どもたちが集まるサマーキャンプで働く話。
そこで出会ったジョーダンに肩入れしていくが……。
無自覚な差別や、善意でやったつもりが悪い結果になったり、憐れまれる側からの攻撃性、自分がやっていることも周りが頑張っていることもグロテスクで惨めであること……などなど辛くなる要素がなかなかに多かったけど、とても印象に残った話だった。

表題作『ダンシング・ガールズ』は相手が理解できないまますれ違い、各々が自分が正しいと思ったり、永遠に叶うことのない理想郷だったりと、これも読後切なさが残る話だった。

ダンシング・ガールズ：マーガレット・アトウッド短編集

マーガレット・アトウッド / 岸本佐知子

岸本佐知子さん訳

最初から最後まで漂う不穏な雰囲気。
人間の矛盾や汚い部分、他者への無理解やすれ違いをとてもリアルに突きつけられるような短編集でした。
上手く言えないけど、モヤっとしながらも他人事と思わせない引き込み方に美しさを感じる作品でした

特に「訓練」と表題作がずっと心に残ってます...

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

キリスト教原理主義者によって設立された独裁国家「ギレアデ共和国」を舞台に、子供を産むことだけを強いられる女性「侍女」の過酷な運命を描いたディストピア小説。
希望(現実)と絶望(過去)の狭間で苦悶する心理描写が凄まじかった。特に、p.100のなんでもないホテルの一室を懐かしむシーンや、p.141「わたしは西洋梨の形をした中心物のまわりに凝結した雲にすぎない」という一文は、読んでいてとても辛かった。
自由が奪われても、愛があれば生きていける。でも、自由も愛も奪われてしまったら、なんのために人間は生きるのか。
100年以上後に学会で議論しているラストだが、この物語が後世に残ったということは、オブフレッドはギレアデ共和国から逃げ延びたのだと信じたい。

女性作家にしか描けない世界観と心理描写が圧巻だった。まだまだ男の自分は女性の全てを理解できてないし、これから努力しても完璧には理解することはできないだろうけど、リスペクトを忘れてはいけないと感じた。
まずは、現在妊娠中の妻に、日々の生活の中で最大限の尊敬と感謝を伝えたいと思った。

侍女の物語

マーガレット・アトウッド / 斎藤英治

1985年に刊行されたこの物語の続編が、2019年、34年後に書かれた。
続編の「誓願」を読んでから、やっと感想を書く気になれた。この、絶望的な物語に対して、この一冊だけで何かを言うことができなかった。恐怖であることはもちろんだが、2025年の今、単なるディストピア小説の域を超えた現実味を帯びている。

「人種差別者の不安がギレアデの政権奪取の成功を許す感情的な支えのひとつになった」

あまりにも悲しく、みじめな「女」の独白。

クーデターによりうまれた独裁国家ギレアデの愚民政策により、女は名前を奪われて、書くこと、読むこと、学ぶこと、産む産まないの自由を奪われた。全てが変わってしまった世界で、正気を保とうとあらゆる空想を繰り返し、過去を想い、花を、鳥を、離れ離れになった家族を、放埒な性を、思いつく限りの能動的な「生」を想い、抗おうとする様子がとてつもなく…悲しいのだ。
そして、そうなってしまった世界に対して「仕方ない。」と思う。仕方ないと、思ってしまった。とまた思う。

考えないことを選択することで苦痛から解放されようともする。みじめな姿にまた苦しくなる。
書くことを、名前を奪われたオブフレッド(フレッドという男性のもの、の意味)が、声で残した痛々しいまでの「レジスタンス」の跡である。