斎藤美奈子のレビュー一覧

戦下のレシピ 太平洋戦争下の食を知る

斎藤美奈子

「飽食の国に住む私たちは、食べることが大好きだ…（中略）でもほんの50数年前までは、日本も『飢えた国』のひとつだった。」
から始まるこの本。

食から見る戦争…というと
悲惨な想像しかできないかもですが、
この本はちょっと違っていて
悲惨になっていく食生活だけど
日々が楽しくなるような工夫で食事だけでも、
ちょっとでも楽しいものにしよう～というような
人々の生活が見えてくる

戦争が始まる前から中間、そして後の食の変遷がすごい

デコった「飛行機メンチボール、軍艦サラダ、鉄兜マッシュ」などはまだ楽しいけど、
後半になると、もう野菜も調理しないで生で食べましょう的なことを推奨されたり、
野草も食べれるから苦みも楽しみましょうだったり、
主食が全然足りないから水分でいろんなものを煮込んでかさましするとか、
魚の骨も粉にして食べきるとか…

「こりゃどうよ？」的なものも登場してくる
著者の斎藤さんのつっこみもおもしろい

読んでいくと、
やたらデコったお弁当作ったり
カサましレシピやら
●●の代わりに★★を使う代用レシピやら
（いや、なんならダイエット本のレシピとしてここに書いてあるお料理を推奨できるかも…ウソです）

現代も、いろんな人が工夫してレシピを考える原点ここにあり！という感じ
なんだろう…この時代の食の記憶が日本人の中に埋め込まれているんじゃないだろうか？などと思ってしまう。

著者が書かれている「グルメガイドや料理本のように楽しんでもらえたら…」というのがすごくわかる。
レシピ付きなので実際に作れるのも楽しい
そして、食べられる野草の写真付き！

戦争の悲惨さを食で感じる
でも、工夫して食べることで生きること、楽しさを確認する
人々の生活の中にある「食」
それこそが色々な意味で戦下を生きる人々を支えるものだったに違いない。

忖度しません（世の中ラボ３）

斎藤美奈子

　「世の中ラボ」をまとめたこのシリーズは、正直、日本の現代史を当事者としての生活感とともに記してくれる。歴史の書である。
　いつも思うが、要点を確実にまとめてくれる、斎藤さんの技量の高さは何より尊敬する。
　

学校が教えないほんとうの政治の話

斎藤美奈子

中高生向けの政治を考える本。大人が読んでも、まあ、わかりやすい。美奈子節が炸裂しまくりで、スカッとすること間違いなし。この本が出てから4年経過し、先日は真新しさのない立憲民主党という党名と代表が決定。明日は自民党総裁選...。今秋の解散・総選挙はどうなるのか？　この本を読めば関心を持てることだけは間違いない。

趣味は読書。

斎藤美奈子

売れる本をカテゴライズして分析・レビューした小気味いい内容。思わず吹き出してしまったり、苦笑いしてしまったり...。そこまで扱き下ろす？　これは持ち上げちゃうんだ...。直球と変化球の組み立てが絶妙で、読者から三振の山を築くこと必至！

日本の同時代小説

斎藤美奈子

1960年代〜2010年代までの小説を
時代背景ととも分析。
近代日本文学(〜1950年代)は「ヤワなインテリ」がいつまでも悩んでいるヘタレども。
60年代　大学進学率上昇に伴う　知識人の凋落
70年代　公害問題等による　記録文学の時代
80年代　バブル経済　遊園地化する純文学
90年代　バブル崩壊後　女性作家の台頭
00年代　9.11.リーマンショック　戦争と格差社会
10年代　3.11以降　　絶望的ディストピア
芥川賞受賞した芸人さんのあの作品も往年の私小説に近い自虐的なタワケ自慢と貧乏自慢と一刀両断。
市場縮小も著しく、新しい表現による小説は
なかなか厳しい時代のようです。

日本の同時代小説

斎藤美奈子

さらっと書いてるけど、これすごい本なんじゃないか？
1960年代〜2010年代の小説を、純文学・エンタメ小説問わず数行で紹介しつつ、その潮流と背景となる出来事を解説している。必ず読んだこと（聞いたこと）がある作品が含まれている。
最初の方はまだ文学史という気分で読めたけど、自分の読書生活と重なる90年代以降は時代の暗さや作品の痛々しさが辛かったが、解説が的確で未来の展望まで示しているのに救われた。
これを同時代でやってのけるの、やっぱりすごくない？

日本の同時代小説

斎藤美奈子

それが書かれた時代に読む、ということの意味を深く考えさせられた。
何はともあれ、読みたい、読まねば、と思う本がぞろぞろ出てきて、ああ、これから忙しくなるなあ。

学校が教えないほんとうの政治の話

斎藤美奈子

中高生対象の新書ではあるが大人が読んでも十分読み応えがある。
政治に中立はあり得ない、同感。
若者だけでなく、政治になんて興味ない、と言ってる人には是非読んでほしい。
ちょっと過激かな、と思える意見もあるが私は基本的に著者と同じ考え方。
政治なんて自分には関係ない、なんてぼんやりしていると取り返しのつかないところまで日本の政治は来ていると思う。
この本が書かれた時から4年ほど経っている。
状況は余計に悪くなっていると思う。
将来を担う中高生には是非読んでほしい。
政治に無関心な大人にも。

妊娠小説

斎藤美奈子

「舞姫」の主人公って、妊娠した彼女を打ち捨ててひどいよね、というお話は、「舞姫」が広く知られているがゆえにある意味定番のネタとなっているところではあるが、いやいや、妊娠を取り扱った小説はまだまだあって、しかも、それぞれ味付けは違っても、「妊娠小説」という一大ジャンルを形成しているのですよ、とぶち上げるこの評論、「文学はこういう風に読むものじゃない」とのお叱りを受けたというのもわからなくはない、けど面白いのである。文学オタクというのか、ジャンルを楽しんで、「おっ今度はこう来たのか！」みたいな楽しみもあってもいいよね、という気がしてくる。

名作うしろ読み

斎藤美奈子

「古今東西の名作132冊をラスト一文から読み解く」
つまり、名作の書き出しの一文は有名になるのが多いですが、作品最後の一文は忘れられてしまうようだ。

例えば超有名な「国境の長いトンネルを抜けると雪国であった。」の『雪国』末尾は覚えてない・・・。また、「下痢はとうとう止まらず、汽車に乗ってからも続いていた」というラスト文、わたしは「お見合いに行く令嬢に、これ、ないんじゃないのぉ！」とよく覚えていましたけども、この『細雪』の書き出しは、「はて、何だっけ？」

斎藤さんはほんとにいろいろな切り口を見つけ出しますね。
総数132冊、おもしろい名作案内でした。（続編もある）

このような名作ガイドを読むとき、長年本に親しんでいたわたしは非常に嬉しくなります。
ま、132冊のあれもこれも読んだからこそ、わかる文学論、いえ、高級文学ブログ本です。
新聞連載をされて、まとめてあるものですが、もうブログのように楽しく読める文学案内ですから。
1ページごとに一作品、簡単な作者略歴、時代背景がまとめられていて見やすい。

なお初版発行年数が西暦なのもいい。もう、明治大正昭和では時代がつかめない。あ、それからここには平成の時代に発行された本は取り上げられてないですね。名作は30年かかって出来る！？

ええ、ええ、国語文学史のサブ教科書を読むなら、こちらの方がよほど頭に入りますよ。

文庫解説ワンダーランド

斎藤美奈子

上野千鶴子のあとだからか、セジウィックのホモソーシャル論を駆使しても、軽く感じてしまう。しかし、この軽妙さが斎藤美奈子だったと思い出す。

最後の戦争文学を斬り、解説よ作品に屈するな、は良かった。

・太宰と漱石の立たされている位置、まなざしの違い
・サイード『知識人とは何か』：知識人にとってもっとも必要な要素は、専門性の中に閉じこもらない「アマチュアリズム」だ
・同時代の読者には説明過剰に見えても、数年後の読者にはもう通じない。それが現代。後世の読者に必要なのは、国語よりも社会科なのだ。

学校が教えないほんとうの政治の話

斎藤美奈子

よかった。歴史だいじ。ひいきのチームを見つける、というの、わかりやすい。あと中立とかねえよ、というのもいい。

日本の同時代小説

斎藤美奈子

最近50年の日本の小説の流れを時代・作家・作品とともに語る。60年代・知識人の凋落、70年代・記録文学、80年代・遊園地化、90年代・女性作家の台頭、00年代・戦争と格差社会、10年代・ディストピアを越えて。

あの小説をそんな風にまとめるなんて、そんな表現してよかったなんて。評論家ってすごい。こうして概観すると、流れがあったのだと見えてきます。

吾輩はライ麦畑の青い鳥 名作うしろ読み＜『名作うしろ読みプレミアム』を改題＞

斎藤美奈子

納得できる結末も、腑に落ちない結末も含め、ラストに注意を向けることは、表面の細部に目を凝らし、物語全体を吟味し直すことに通じる。

日本の同時代小説

斎藤美奈子

1960年代から2010年代の小説がどうであったから、そして、今後日本文学はどのように向かうのかが示唆される。
帯に、「きっとある！あのとき、あなたが読んだ本」の位置付けが良くわかり、現代の小説を全体的に理解できる著書である。

文庫解説ワンダーランド

斎藤美奈子

出遅れた。出版されて1年も過ぎている。
いつもながら、文庫解説を評するという、目の付け所が素晴らし過ぎて…

日本の同時代小説

斎藤美奈子

自分は１９７３年生まれの45歳。
物心ついたころから本に親しんできました。
初めて自分で買って読んだ小説は、赤川次郎の「三毛猫ホームズ」シリーズ。
小学校高学年のころだったと思います。
それから現代文学を中心に読み漁ってきました。
傾向としては、純文学が多かったように思います。
ですから、今まで読んできた小説とそれを著した作家を、しっかりと時代に位置付けて俯瞰してみたいという欲求がありました。
ただ、夏目漱石や森鴎外など近代の小説の歴史をひも解いた本はあっても、自分が読んできた小説をカバーする本はほぼありませんでした。
概ね70年代から現在までに発刊された小説です。
本書はまさに、この時代に発刊された小説のガイドブック。
昨年末に読書欄で本書のことを知り、すぐに購入しました。
それに何と言っても斎藤美奈子さんですからね。
まず外さないという自信がありました。
読後、自信は確信に変わりました。
私がこれまで読んできた小説が、時代背景も含めて解説されているのですから、面白くないわけがありません。
大げさに言えば、それはまさしく私のこれまでの人生です。
ただ、本書を読んで分かりましたが、自分はほぼ10年遅れで現代小説を読んできたようです。
たとえば、龍や春樹を読むようになったのは、彼らが登場してから10年前後経った１９９０年代。
90年代の純文学シーンをリードした笙野頼子や松浦理英子らを読むようになったのは２０００年代です。
２０００年代から時代に追い付き、綿矢りさや金原ひとみは、芥川賞受賞が衝撃的だったこともあってすぐに読みました。
吉村萬壱、小川洋子、重松清、赤坂真理、絲山秋子、古川日出男、角田光代、阿部和重、柳美里、吉田修一、三崎亜記、伊坂幸太郎、長嶋有、舞城王太郎、平野啓一郎、川上未映子、三浦しをん、中村文則、村田沙耶香、白岩玄、羽田圭介、朝井リョウ……このあたりは結構好きで読みました。
あと私淑している町田康ね。
ただ、結構取りこぼしも多く、恥ずかしながら恩田陸は未読ですし、「ろみたん」こと川上弘美も実はまだ……。
あと、絶対、自分に合うはずと思っていながら読んでいないのが星野智幸ね。
いつかタイミングが来れば読むことになると思いますが。
この種の本でページを繰る手が止まらなくなるのは、やはり著者の手腕によるところが大きいと思われます。
たとえば、
「ポストモダンの時代を見てきた現代作家の手にかかると、歴史も過去の文学もみごとに『脱構築』されてしまう。古民家がカフェに生まれ変わるようなものでしょうか。」（１６５ページ）
とは、言い得て妙だと思いませんか？
著者独自の分析にも納得させられました。
たとえば、渡辺淳一「失楽園」、片山恭一「世界の中心で、愛をさけぶ」、百田尚樹「永遠の０」が爆発的に売れたのは、その直前に大きな震災や戦争があったからなのだそう。
「『無意味な死』『大量死』の後には『意味ある死』『小さな死』『美しい死』の物語が求められる。」（２０３ページ）
極め付きは終盤です。
ライターの飯田一史が、震災後文学は「被」の文学に終始し、その先を示していないといった趣旨の問題提起をしたのを受けて、著者はこう書きます。
長いですが、引用します。
「これは震災関連小説に限らず、純文学全般に当てはまる傾向です。
なぜ文学は『その先』を示せないのか。私が立てた仮説は二つあります。
ひとつは『純文学のＤＮＡ』とでもいうべき性癖です。
明治二〇年代、近代文学が『ヘタレな知識人』『ヤワなインテリ』からはじまったことを思い出してください。ふて腐れたまま二階に上がって、二度と階下におりてこなかった『浮雲』の内海文三、結婚する美彌子を呆然と見送るしかなかった『三四郎』。あの性癖がいまもどこかに残っている。純文学はショックに弱い。もともとが敗者、弱者の芸術だっただけに、呆然と立ち尽くす以外の術を知らないか、あるいは問題の解決を先送りにしたがるのです。
もうひとつは小説の形式上の問題です。
純文学とエンターテインメントの大きな差のひとつは『終わり方』です。エンターテインメントは閉じた結末（クローズドエンディング）を好みます。ハッピーエンドであれ、バッドエンドであれ、伏線をすべて回収し、事件に白黒をつけ、謎に解を与えて納得させ、読者をすっきり日常に戻す。これがエンタメの流儀です。それに対して純文学は、開いた結末（オープンエンディング）を好みます。事件は解決せず、主人公は宙づりにされ、謎は謎のまま残り、不安な空気を残したまま、テキストはプツリと終わる。するとなんだか余韻が残って『文学らしさ』が醸成されます。問題解決能力の高い人物は、純文学の世界ではたいてい悪役か、もしくは軽蔑すべき俗物です。純文学は安易に人を救わないのです。」（２５８～２５９ページ）
思わず膝を打ちましたよ。
座右の書にします。

趣味は読書。

斎藤美奈子

斎藤先生のベストセラー解読書。世の善男善女が手に取るベストセラー、邪悪な読者が読んだらどうなる？というコンセプトのもと、皮肉のきいたベストセラー評を読むことができる。概ね2000年前後のベストセラーを取り上げているのだが、結構覚えているものですね。それだけ現象化した本ということなのでしょうが、それらが一刀のもとに切り捨てられる様（別に切り捨ててばかりいるわけでもないけれど）は爽快。

妊娠小説

斎藤美奈子

「赤ちゃんができたらしいの」と女が宣告し、男はうろたえるという展開が、さまざまな小説のなかでくり返し描かれてきました。ほとんどパターン化しているといってよいこのような場面を含む小説を著者は「妊娠小説」と呼び、その構造と歴史の解明をおこなっています。

森鴎外の『舞姫』と島崎藤村の『新生』によって、「どうでもいい女の問題」だった妊娠が「どうでもよくない男の問題」に昇格し、文学のテーマになったと著者はいいます。それ以前の小説に描かれていたのは、「妊娠」ではなく「堕胎」でした。しかしそれは、「生むにせよ堕ろすにせよよろしくやってもらいたい」という男にとっては「問題の解決」でしかありません。こうして著者は、妊娠を告げられる男の「近代的自我」の確立は『舞姫』と『新生』によって成し遂げられたといい、これは近代文学史上における「妊娠の発見」というべき事件だという主張を掲げます。

その後著者は、妊娠と堕胎をめぐる世相の動きに「妊娠小説」が連動していることを明らかにしていきます。さらに、村上春樹の『風の歌を聴け』、村上龍『テニスボーイの憂鬱』、辻仁成『クラウディ』などの現代の小説を「妊娠小説」として読み解き、それらが表面はさまざまな意匠を凝らしているにもかかわらず旧態依然とした枠組みを継承していることが明らかにされていきます。

とにかく文章が痛快で、おもしろく読みました。

日本の同時代小説

斎藤美奈子

ざっと1冊の本でまとめてくださったのがうれしい。
もっと細かく書かれたものも読みたい。

大好きな斎藤美奈子さんの本だが、この頃新刊キャッチ力が衰え、上野千鶴子さんが褒めておられて、え、そんな本出たんだと知った。