小林紀晴のレビュー一覧

十七歳

17才！ 高校時代を扱った、描いた小説。つい、1日で読んでしまいました。諏訪の春夏秋冬。大好きな写真家の小説、魅せられました。雑誌に掲載された「フォトドキュメント アジアで出会った旅人たち 青春発 墓場行」の時からのファンです。写真も、言葉も、味わい深い作品の数々です

【合本】イラストでよくわかる 写真家65人のレンズテクニック＋イラストでよくわかる カメラとレンズの疑問108

[OT]

初心者にはとても役に立ちます

これからマニュアルでカメラを学びたい方、ビデオカメラとして使用する方には役に立ちます。

＃タメになる

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

東京都写真美術館のショップで見つけて。
例えば犬を撮った写真でも、いわゆる写真家とただの愛犬家の撮った写真とは、何かが違う。その訳を知りたくて読んでみた。写真のノウハウ本ではなく、作品としての写真を撮るための心構え、マインドセットを教えてくれる。
面白かった。

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

出会えて良かった。写真にとどまらない、物事を極めていく「道」のあり方について、第一線で活躍しながらも、悩み続ける素敵な写真家による本心の一冊。
「わからない」が減っていくのではなく、増えていくからこそ、道は深まっていく。不安の中に希望を見出し、誠実に腕を磨いていくことの大事さを脳裏に叩きつけられる。

本書で紹介される「どうしたら写真を撮る者になれるのか。それは、写真よりも好きなものを持つことができるかどうか――。これに尽きると思う」 的な意味合のセリフは、そのまま、あらゆる表現に当てはまる。写真家は写真を、コピーライターは言葉を、クリエイティブディレクターは制作物全般を、それ自体ではなく、何か別の好きなもののために、使い果たさなければならない。そんな当たり前の、がしかし、表現者誰もが忘れがちな芯を、取り戻させてくれる。

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

写真を撮るという、言語化できなさそうなことがわかりやすく書かれている。また、天才肌と言われている写真家がどう考えているかの推論は参考になった。

もちろん、得た新たな価値観で写真撮影のヒントにもなった。

だからこそ、自分にフェアでなければならない。 プロ登山家・竹内洋岳のルール

登山家の哲学を学びました。
山に運はない。経験は積み重ねるものではなく、並べるもの。登山初心者の私ですが、登山だけではなく人生訓として参考にさせて頂きたい言葉です。
死と隣り合わせの8000m超級を登頂される人間の生の輝きを垣間見ることができた、そんな本です。

ニッポンの奇祭

ヤマトの政治文化以前の土着信仰の痕跡を求めたフォトエッセイ。
旅行気分にもなるし、小説のようでもある。
フルカラーで写真がもっと多ければ高くても売れるのでは。

だからこそ、自分にフェアでなければならない。 プロ登山家・竹内洋岳のルール

14サミッターの竹内洋岳。

山登りは、想像力であり、運は存在しないと言う。登頂はゴールではなく、あくまで通過点に過ぎないと言う。過去に大怪我をおったこともあり、生への執着心は、すごいと思いました。確かに、死んだら、次への目標も追いかけることができない。山登りでも、人生でも数歩先をみることって大切。勉強になりました。

これを読んで改めて、山に行きたいと思ってしまう。天狗岳を登る洋岳さんが可愛くみえました。

だからこそ、自分にフェアでなければならない。 プロ登山家・竹内洋岳のルール

2016/6/19 メトロ書店御影クラッセ店にて購入。
2018/5/15〜5/17

8000ｍ峰14座すべてを日本人として初登頂した竹内洋岳氏をカメラマンである小林紀晴氏が行った天狗岳への山行時に行ったインタビューをまとめた本。以前にも竹内氏の著作などを読んでいたが、一種独特の人である。こういう精神状態を保つことが死と隣接する世界で活躍できる所以なのか、経験するうちに身についたことなのか。共感できない部分もあるが、自分の山行に参考になる箴言をいくつかもらうことができた。

イラストでよくわかる 写真家65人のレンズテクニック

作例がとても分かりやすい上に、思わず引き込まれてしまうほど素晴らしい写真ばかりです。これから写真の勉強をしようと思っている方が読めば、必ず役に立つでしょう。

アジアロード

アジアの国々をめぐり、出会った人々のことを淡々と描いた作品。フルカラーで深い色合いの写真がとても綺麗です。アジアの国々から見た日本がどんな存在か、すこし垣間見ることができます。

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

写真を沢山撮っていた頃に父にもらった本。
文章もかたくなくて分かりやすい例えもあって入ってきやすい内容。
適当にパシャパシャ撮ってもいいけど、追究して撮ったり、学びながらカメラに触れることの楽しさの入口を教えてもらった気持ち。
今は誰でも撮れるし日常にある写真だからこそ、学ばずに感覚や記録として撮ることが多い。勿体ないと思ったし、カメラや写真をまだまだ好きになれそう。
写真は改めてわからないなあと。

ニッポンの奇祭

"奇祭"を古層の祭＝稲作以前の縄文的な祭と理解して、その最たるものであろう諏訪の祭を軸に、地方地方（日本の細部）の祭を写真家として観察する。諏訪が軸となるので非常にまとまりがあり理解しやすい。写真を撮る人の苦労も垣間見える。

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

著者が審査員をするときの基準としてあげている、新鮮であるか、新たな価値観の提示になっているかは、論文にも共通するなあと思った

写真はわからない～撮る・読む・伝える――「体験的」写真論～

この書籍でいう写真とは「写真作品」という意味合いがほとんど。作品としての写真とはどうあるべきだろう、という問いに対して「わからない」、つまり、「決まったものはない」、ということ。たかがシャッターを押した瞬間の記録である写真ではあるが、何かを伝えたい、という明確な「意思」を持った写真があるのは事実で、意思の主体は写真家である。写真家はその意思を写真を通してどうやって伝えていくのか、そこに初めて、撮影のテクニックやテーマの選び方、といった方法論が生まれていく。表紙帯にある「いい写真」とは、鑑賞者側からすれば「伝わってくる写真」であり、写真家にとっては「伝えることのできる写真」ということだ。それについての著者が現場で得てきた体験的方法論であり、写真を撮って、撮るだけでなく、作品として発表しようとしたことがある人には面白いと思う。

ニッポンの奇祭

カメラマン目線での、日本の祭りの追い方。大和王権による支配以前の時代を古層とみれば、古層の姿に独特で素朴な祭りの姿が見て取れる。
中央集権の支配の届かなかった地域、そして稲作が地域に、古層の姿が残っている。
諏訪出身者の、うちなる土着的なものとの再会の旅。

写真で愉しむ 東京「水流」地形散歩

これは地形オタクにはたまらない本です。

東京の都心を流れる神田川や渋谷川がどのように
地形を形作っていて、それが現在はどういう景観
になっているのかを写真で解説します。

川の流れは大昔から大きくは変わらないです。
そこに人間は護岸をしたり、貯水池を作ったり
整備をします。

そんな昔から変わらない部分と、大きく変わって
しまった点との対比がマニアを魅きつけるのでしょう。

見知らぬ記憶

「贈る言葉」での卒業生への言葉が印象的でした。今被災地を撮影する事について筆者がどのような考えを持たれているのかを知りたい。

ニッポンの奇祭

なぜか懐かしい感じがする
逢ったことはないはずなのに
なぜかどこかで逢ったことがあるような気がする
行ったことはないはずなのに
なぜかその場所に自分も居たような気がする
見たことがないはずなのに
なぜか見たことがあるような気がする

ー「私はひとつのことに気がついた。過去は写真に写せるのだ。」
筆者の小林さんの言葉が 読んでいる間中、静かに心に広がっていきました。

アジアロード

旅で出会った人々の写真がところどころにレイアウトされている。
そして、それらの人とのやりとりを中心にストーリーが展開する。

インドの修行僧サドゥーに聞いた。
「あなたは幸せですか。」
家もお金も地位も捨てた、やせ細ったサドゥーは、揺ぎ無い自信とともに、
「幸せだ」
と答えたそうだ。

面白エピソードを並べる旅行記が多い中で、本書は異色をはなつ。
内面に目を向けながら、自分自身に語りかけるような内省的な文章がどこか心にしみる。