尾崎世界観のレビュー一覧

犬も食わない（新潮文庫）

読ませるなあ、と思った。
読み進めていくうちにもっと先が気になってくる感じ。
「得をしない小説を書く」、尾崎さんが言っている通りの小説だった。

転の声

第171回芥川賞候補作
シンプルにこの本の著者、尾崎世界観をフロントマンとする“クリープハイプ”というバンドが好きだから手に取った
手に取って気づいたが、この本も芥川賞候補作だったか、、、芥川賞はわからないんだよなぁと読んでみたら案外面白い

転売が肯定された世界
そして転売をされていることを表では叫び、影では喜ぶバンドボーカル
さらには配信もない無観客ライブ

チケット代を払って配信のない無観客ライブ、つまり何もないということ(?)が行われるのは一体どういうことなんだろう
あんなに息巻いていたエセケンが急に連絡を取れなくなったのも謎だった

ただ、エゴサで自分の価値を測るフロントマンの描写は終始リアルだった
というか尾崎世界観の現実なのではないかとも感じた

犬も食わない（新潮文庫）

「言い過ぎやろっっっ！！」と何回も一人で突っ込んでいました（笑）
だけどこの男と女の違い、もう生物そのものが違う感じ、おもしろく最後まで飽きずに読めました。
経験上、こういうだらしない男にハマる女の人は
どう頑張ってもだらしない人に惹かれてしまうイメージ（笑）

母影（新潮文庫）

子供ならではの視点、あの頃、日常の、今思えばどうでもいい風景がひどく気になり心にずっと留まってた感覚が上手く表現されていた。彼女が大人になり母親についての全てを知る時が、どうか来ませんように。

転の声

クリープ好きなので読めました。
逆にクリープ好きではないと読むのはきついのではないのかなといった印象を受けました。
不覚にも内容面に関しては把握しきれませんでした。
ただ尾崎さんは理解されない、共感されない事に対して価値を見出している気がする。
誰かが読むために作った本というような感じではないと感じた。
尾崎さんの歌うことに対する苦悩に関しては、その事情を知っているファンからするとすごく伝わってきました。
本読んでる間、なぜかライブに言っているかのような不思議な感覚がすごくあった。
ただ、真実は本人にしかわからないから、知るよしもないけど、仮に“GITTYO”がクリープであると仮定すると、尾崎さんもそう言った目でファンのことを見ているのかなと少し寂しく思う節も少しあった。
ファンとしては、尾崎世界観の見てる景色を少しでも知ることができるっていうのはこれ以上ない幸せだけどね。
無観客ライブについてはちょっと意味がわからなかったです。申し訳ない。

転の声

内容がイマイチわからなかった、不徳の致すところ

終わり方はよく、
ライブへの価値観や猜疑心の生まれてしまう現代、職業柄を感じた

自分もバンドをやっているため、
共感する点は多いが、
無観客ライブの楽しさはわからない

有観客は浸りたい、体に音を浴びたい、歌いたいという気がする

転の声

転売ヤーの正当性を語ってくれるのかと思った。

ミュージシャン側からみると何であれ自分のライブチケットが話題になるのは嬉しい。という気持ちを改めて理解できた。観客側でしかなりえないので、気付かされた。

読み終えて、転売ヤーはやっぱり、悪なんだと思う。

しかし無観客ライブってどういう理屈で正当性があるのか想像できなかった。どうしてそんなものにお金を出す気になるのか？流行りだとしても。理解できない。

転の声

途中から禅問答のようにカオスになってきた。転売やライブについて、現役のバンドのフロントマンが書いてるからこそリアルに響いたりもする。思考実験みたくて面白い。読めないからこそ最高の読者でありプレミアムみたいなことを思わず言いたくなる。

転の声

面白かった。野外大型フェスや全国ツアーでのステージから見える客席のようすやファンたちのSNSの呟きや、それに翻弄される有り様が生々しくてリアルだ。エゴサをしまくるのも、一時期ストレスで声が出にくくなったことも著者の実体験だと知って、設定はフィクションでも、つづられてる感情は著者が実際に感じたものとかなり近いものがあるんだろうと思った。
作中のカリスマ転売ヤーの語る言葉はほとんど詭弁のようなものだけど、行けなかったライブにこそ無限の価値があるという話まではなんとなく理解できた。しかし無観客無配信ライブまで行ってしまうとほとんどギャグだ。

泣きたくなるほど嬉しい日々に

人間臭くていいなと思った。
美しい詩的な表現もあれば、くだらない下ネタもある。


【人は、増えている時には鈍感で、今まであったものが減った時に敏感になる。「、」や「。」は真っ暗な夜道を照らす街灯だ。】

文面で相手の心情なんてわからないのに考えてしまう。そんな気にしいな自分も嫌いじゃない。

【なんとも言えないその気持ちが何か突き止めのが仕事。この「なんとも言えない」を確かめたくて表現している。】

言葉では言い表せない気持ちを考え続けることはとても大切なことなんだろうな。

祐介・字慰

クリープハイプの尾崎世界観の小説。

デビュー作のようだ。
芥川賞作品好きが好みそうな作品。
私は芥川賞作品が苦手なのだ。
ブンガクは苦手なのだ。

とりあえず、最後まで読んだが、面白いという作品ではない。
刺さるような作品でもない。
ただ、尾崎世界観にしか書けない作品ではあった。

星はギリギリ３つ。3.0としたい。

母影（新潮文庫）

子供の視点で物語が進んでいくのに、描かれている内容はそれに相応しくなくて、苦しい気持ちになる。ただ子供の考えや感じたことが純粋で、母を愛していて、それが余計に苦しい。大人はだれも助けてくれない。そんな現実を突きつけてくる。きっとこの世の中もほとんどがそうなのだろうと考えさせられる。

転の声

転売ヤー、プレミア、チケット自体の価値、無観客ライブ。興味深いテーマだけど二転三転して混乱してしまいよくわからず。

転の声

クリープハイプが好きで読んだ。チケットの転売についてずっと思ってたことがあったから改めて考えさせられた

転の声

著者がバンドマンだからこそ、フェスの控室の描写・業界人とのやり取りの描写などの解像度が高い高い。
だからこそ、主人公の心情がどこまで「リアル」なのか気になる。ファンに対してこんなこと思ってるのかな？フェスで演奏してる時こんなこと考えてるのかな？とか色々考えてしまう。どういう立場の人として書いたのかなぁ。でもめーーーっちゃリアル。

チケットの転売の話とか、無観客ライブとかは、一周まわってわかるようなわからないような。
ただ。何に価値を置くのかを問い直しているところはすごいし面白い。
今って、えぐい見栄えのかき氷とか写真撮るだけ撮って全部残す人とかいるけど、もはや料理＝食ではなく、違うことに価値をおいてるのよね。それに近い感覚。ライブ会場で音楽を楽しむ、その場限りのライブ感を楽しむ、同じアーティストを応援している者たちみんなで一緒に楽しむ、とかではなく、アーティストそのもの・ライブのチケットそのものに価値を置いて、チケットを持っていることにプレミアを感じる。そんな価値の転換って実際起こりえるんだろうか？

主人公がアーティストとして絶不調なのもひとつのポイント。
プロが失敗するというレア感に価値を見出してるファンもいるけど、以内にとっては失敗はレアなものではないんだよねぇ。
これも何に価値を見出すかというテーマに通じるのかなと思った。

個人的にかなり頻繁にライブ、フェスに行く人間なので、その界隈が舞台になっている小説でかなり楽しめた。
推しのバンドがいる人にとっては、面白い小説なんじゃないかなぁ。

転の声

今更、芥川賞候補？　と思いながら読みました。この人じゃなきゃかけないかも、と思いながらも設定に違和感も…。

転の声

だからこんな時こそ、会場の外に溢れた観客を想う。彼女をはじめとする、チケットを手にできなかったファンの清潔さにすがる。今やもう、会場にいる分はただの詰め物で、会場から溢れた分だけがファンだ。

母影（新潮文庫）

何度か親のそういった場面に遭遇したことがありますが、子どもの頃の親の性的な行為って強烈に残る。
子どもが大人になって「あれはこういうことだったのか」が繋がった時のなんとも言えない気持ち悪さ。
性的に大人になって数年経つので忘れてましたが、数年ぶりに思い出させられた作品。

しかも主人公の場合、親の相手は親が愛した人でも何でもなく、自分の担任や政治家、知らない汚い大人たち。これが数年後に理解できるようになってしまったとき、主人公は親のことをどう思うのだろうか。
気持ち悪いと思うならまだ真っ直ぐ生きれてると思うけど、
「うちの親おくれてるから仕方ない」と納得してしまうことが、一番最悪の結果。
けど大きくなるにつれて、親がおくれてること（とまでいわなくても周りと比べて変なこと）、気づいちゃうもんね。おくれてるからって世界に蔑まれていい理由には全くならないのに、この世界に生きてると、そんなクソみたいな理不尽に納得してないと、自分の首を絞めることがあるのが現実。
きっと主人公はこの体験が人生の大きな壁になることでしょう。貞操観念も狂っちゃうんじゃないかな、とか考えたら苦しくて、他の方のクチコミにもありましたが「文学的すぎて子どもを装った大人が書いてる感」を多少感じつつ、気付いたら感情移入？してた事に、読み終えてからの胸糞感で気付きました。

又吉さんの解説で納得した部分もあり、私にとっては又吉さんの解説ありきでこの一冊を自分の中に落とし込めたと思ってますが、主人公の体験を「この時期の大切な経験」だとは思えなかったです。これからこの時期を迎える子どもたちにはできれば誰一人こんな経験せずに生きてほしい。

転の声

下北界隈での実像と虚構と尾崎世界観感が入り乱れ、不思議な小説だった！苦渋100%、苦渋200%読後であり、文体の進化に驚き(エッセイと小説の違いはあれど笑)別本も読みたくなった
尾崎さんの喉と耳心配！末永くクリープ聴きたいです

転の声

歌詞 歌詞みたいな文章に思うのは先入観からかも知れません。尾崎世界観さんの世界観、聞き飽きたフレーズを敢えて持って来た訳ではなく、ただ思いついたままに書いてみました。町田康さんの小説も歌詞みたいだったなと思い出しました。これも先入観ですかね。