中勘助のレビュー一覧

銀の匙

中勘助

1935年、およそ100年くらい前に岩波文庫から出版された本です。どこでこの本の情報を手に入れたのか？もう定かではありませんが、1930年代のこの国の原風景をとても細やかに描写していて当時の日本の文化や空気に触れられた気がしました。
ちょっと繊細で弱虫な少年の幼少期の成長譚なんですが、読むほどに情景が浮かんでは消えて、泣き虫少年の胸の内に湧き出す喜怒哀楽がとても芳醇な描写や表現で綴られていて日本語自体の響きの柔らかさ、語彙の豊かさを感じます。
本作のように主人公が日常で感じる悲喜こもごもの心理描写を詳細に描いた物語って、読んでいてカズオイシグロ先生の「私を離さないで」を思い出しました。物語ではなく、少年期の日常エピソード集って作りです。読んでいて面白さもありますが、なんか「ほわっ」となる読後感です。

銀の匙

中勘助

これは自伝なのか小説なのか。
多分小説だな。

美しい言葉選びに昔ながらの情景を容易に想像できる。子供の純粋な心情を、格好つけることなく有りのままに綴る。夏目漱石も褒めたらしいですね。

少し癖に育ったように感じる主人公であるが、出会い別れを通して逞しく育っていく未来も感じる。

ケイちゃんが可愛らしかった。

銀の匙

中勘助

今で言えば足りない世界だけど、わたしはその足りない世界が好きだ。

この世界と、人の想いがこもった言葉を愛する人に、読んでもらいたい本。

銀の匙

中勘助

美しい日本語をゆっくり味わいたいときに なにか特別なことが起きるわけではない。幼少期から青年期に至るまでの出来事が綴られるだけ。しかしその表現が美しく、心に響く。時々ぺらぺらとめくって、味わいたい本。
私達のたわいのない日常は、美しい事象に満ちているのだと気付かされる。

銀の匙

中勘助

主に明治後半の東京を舞台にした、著者の幼少期を基にした物語。幼少期の子供の思うことやら友達や家族との関係などが詳細に描かれていて自分の幼少期を思い起こさせるが、内容がどうのこうのというより、いろいろな描写の文章の見事さが、巧みな俳句のように、詩のようであり惹きつけられる。子供の目を通した明治期の東京の様子が歳時記のように語られるのも面白い。ネットや辞書を片手に読みながら日本の伝統的な風俗の意味を知るのに打って付け。この本を題材に国語の授業をするのと言うのは確かに素晴らしい発想だと思った。

銀の匙

中勘助

以前新聞で、灘高校の教師が国語の時間にこの本だけを使って授業をしていたことを知った。尋常小学校までの前篇と、少し大きくなってからの後篇の二部構成。かつての日本の美しい風景が目に浮かぶような心地よい文で綴られている。

母の死

中勘助

表題作「母の死」友人の娘妙子さんとの交流を描いた「郊外そのニ」など、八篇を収めた作品集。
親子ほど年が離れている妙子さんと中勘助の関係は、見てはいけないもののような気がしてしまう。こっちが邪な目で見ているせいなのかなんなのか。妙子さんかわいいです。
「母の死」に描かれている悲しみは、誰でも経験するかなしみなのだろうなあ、たぶん。
「覚醒して苦しんでるのよりは麻酔した寝顔のほうが見たい。」「意識は確だが目をあかなくなった。母よ。母よ。私はもっと見てほしいのに。」

銀の匙

中勘助

はじめて読むタイプの文章だった。
子どもの頃の思い出を「こんなことがあったな〜懐かしいな〜」という目線で書くのではなく、その思い出を、そのときの自分の目で見たものや心の感じ方をそのまま美しい文章にしているような…
思い出を振り返ると必ず記憶が曖昧な部分が出てくると思うが、そういう言い訳のような文は一切出てこない。「この文章を書いている現在の自分」の存在を排除しているように感じる。
風景や人物描写も含めて、すべて実写映像ではなく、色鉛筆やクレヨンでスケッチブックに描いた絵のような印象というか…「現在の自分」は排除しているのに、文章から立ちあがるイメージが、子どもの頃こんなことあったな、という輪郭がぼやけたもので、一定の距離がある、という二面性が面白い。
『銀の匙』という繊細であたたかみのあるタイトルもすごくこの文章の雰囲気に合っている。
この著者は熱心に詩歌に取り組んでいたというのもうなずけて、たまにハッとするような言い回しも出てくる。
あとこういう近代日本文学の美しい女性の描写、儚げで美しくて大好き。

p.27
職人たちのなかに定さんは気だてのやさしい人で、削りものをしてるそばに立って鉋の凹みからくるくると巻き上がって地に落ちる鉋屑に見とれてるといつもきれいそうなのをよって拾ってくれた。杉や檜の血の出そうなのをしゃぶれば舌や頬がひきしめられるような味がする。おが屑をふっくらと両手にこぼすと指の又のこそばゆいのも嬉しい。定さんはいつも人よりか後に残りぱんぱんといい音のする柏手をうってお月様を拝んだ。私はいつまでも仕事場にうろついていてそれを見るのを楽しみにしていたが、ほかの職人さんたちは定さんに　変人　というあだ名をつけて、ああいう野郎はきっと若死にする　なぞといっていた。

p.152
そのときの不愉快と不快……のうちに夕べの空にひとつふたつ輝きはじめる星、それは伯母さんが神様や仏様がいるところだと教えたその星を力に懐かしくみとれていれば兄は私のおくれるのに腹をたてて
「なにをぐずぐずしている」
という。はっと気がついて
「お星様をみてたんです」
というのをききもせず
「ばか。星っていえ」
と怒鳴りつける。あわれな人よ。何かの縁あって地獄の道づれとなったこの人を　兄さん　と呼ぶように、子供の憧憬が空をめぐる冷たい石を　お星さん　と呼ぶのがそんなに悪いことであったろうか。

p.202
大きな丸髷に結っていた。まっ黒な髪だった。くっきりとした眉毛のしたにまっ黒な瞳が光っていた。すべての輪郭があんまり鮮明なためになんとなく馴れ親しみがたい感じがしてすこしうけ口な愛くるしい唇さえが海の底の冷たい珊瑚をきざんだかのように思われたが、その口もとが気もちよくひきあがって綺麗な歯があらわれたときに、涼しいほほえみが一切を和らげ、白い頬に血の気がさして、彫像はそのままひとりの美しいひとになった。

銀の匙

中勘助

風景描写がすごい。後編の十四の冒頭「地上の花を暖い夢につつんでとろとろとほほえましめる銀色の陽炎のなかにその夢の国の女王のごとく花にはここかしこに牡丹がさく」なんか、難しい単語は使ってないのにどうしたらこんなうつくしい文章が書けるんだ…

ただ四三のお蕙さんと仲直りした場面の

「長いまつ毛が濡れて大きな眼が美しく染まっていた。そののち二人の友情は、いま咲くばかり薫をふくんでふくらんでる牡丹の蕾がこそぐるほどの蝶の羽風にさえほころびるように、ふたりの友情はやがてうちとけてむつびあうようになった」

とか、終盤の友達のお姉さんが出てくるとことか、女性が関わる場面の文章が他より甘い（？）気がしてなんかなあ〜〜なんて思ったり

銀の匙

中勘助

時代は全然ちがうのに
そういう子居たなぁとか、そんなこと考えてたことあるなぁーとか、なんか懐かしい気持ちになった

銀の匙

中勘助 / 安野光雅

子供の頃の記憶って、案外何気ないことほど覚えてたりする。でもいくら記憶はあっても、それをこの本のようにあの頃のみずみずしさのまま物語として伝えるのは難しいと思う。
おぶられたときの背中の温かさ、その背中から下ろされたときの不安、友達と別れる時に、寂しいのに意地を張ってしまうことも…
人が皆持っている"原体験"みたいなものが宝物のように詰まってたな。
個人的には主人公とお蕙ちゃんのお別れのシーンが一番印象的だった。
幼稚園の頃に引っ越しちゃった友達、どうしてるかな。主人公と一緒にあの頃の気持ちを追体験した気分でした。

銀の匙

中勘助

やっとこさ読む事が出来た。
某進学校では3年間でこの本一冊を読む授業があったとか。
とにかく日本語の表現が独特。
嫌みのない表現と言えばいいのだろうか。
物語自体はどこか物悲しさを感じさせるラストではあるが、育ての親である叔母の優しさを事細かに、思い出すように描いている。

銀の匙

中勘助

主人公と叔母の話
国語の教科書にのってそうな、綺麗な表現ってかんじ。ひらがなっていいなってなる。

内容はあんまり面白くなかったかなぁ、。
恋実らずずっと泣いてたしな

銀の匙

中勘助

書斎の引き出しに昔からしまってある一つの小箱。子安貝や椿の実・・・こまごましたものがいっぱい詰めてあるが、そのうちに一つの珍しい形の銀の匙のあることを、かつて忘たことはない。
病弱で臆病だった幼少期から、多感な青年に成長する日常を、細やかに描写した自伝的小説。

創作ではあるのだろうが、かなり著者の人生が投影されている小説なのだろう。
とくに起伏もなく、この主人公、特に幼少期はぐずぐずと泣いてばかりだし、時代的なこともあるかもしれないが、青年期の女性への態度も自意識が高すぎて、どうも好きになれない。
でも、情景描写はとても微細で、特に『お恵ちゃん』との件などは面白く読めた。

銀の匙

中勘助

久しぶりに「味わう」小説に出会った。
言葉を味わい、文章を味わう。
樋口一葉のたけくらべを思い出した。
昔の遊びや迷信、唄などは、自分の世代がギリギリだろうな、とは思う。

銀の匙

中勘助 / 安野光雅

そもそもこの小説に興味を持ったのは、ある私立難関校で教材として使用されており、3年間で1冊を読むという名物授業があるというのを知ったからだった。
3年間で読むような本とはどんなものなのだろうという興味があった。

購入したのはもうはるか昔のことで、それからまったく読む気にならず、ずっと積読状態だったが、ふと読んでみようという気が起こり購入から約10年経ってやっと手に取った。
なお、私が読んだのは本当は角川文庫から出ているものなのだが、検索したところ電子書籍版しかヒットしなかったので、仕方なくこちらに感想を書く。

何せ大正時代に書かれたものであるから、言葉も今とは異なっており、非常に読みづらいというのが第一印象であった。
また、著者の好みなのか漢字を用いず、「私の書斎のいろいろながらくたものなどいれた本箱の～」（冒頭）などとひらがなで書いてあるのも、どこで単語が切れるのかわかりにくい。
190ページほどの短い小説であるが、読み終わるのに1日半ほどかかった。

特に起伏もなく、淡々と日常が描かれており、起承転結のある小説というより日記やエッセイに近いかもしれない。
四季や時節の行事について触れられていることが多いので、枕草子を思い出した（枕草子を全編読んだわけではないので、あくまでイメージです）。

そんなわけで描写や言葉遣いに興味がある人以外にはつまらない内容ではないかと思う。ただ、時々はっとするような表現が出てくることがあり、そういった部分については夏目漱石の「きれいだ、描写が細く、独創がある」という称賛もわかる気がする。

そういった表現の中で特筆すべきは、お蕙ちゃんと月明かりに腕をかざして、蝋石のように見えるのを楽しんでいるシーンであるかと思う。
描写の表現も美しいし、窓辺で男女の子どもが二人、月明かりに肌を晒している姿が想像できる。
それから一番最後、訪ねてきた友人の姉と夕食をともにする際の、食べものの描写がとても良い。
全体的に描写は細かく丁寧であるが、もっとこういう食べ物に関する描写を読みたいと思った。
並んでいるものはご馳走ではないけれど、色、質感、味が容易に想像できる描写の素晴らしさで、とても魅力的に感じられた。

また、主人公とその兄との会話でも好きなところがある。
星を眺めていたところ、兄に何をしていたのか問われ、「お星さまをみてたんです」と答えたところ、兄に「ばか。星っていえ」とどなられてしまう。
この後の「あわれな人よ。なにかの縁あって地獄の道づれとなったこの人を　にいさん　と呼ぶように、子供の憧憬が空をめぐる冷たい石を　お星さん　と呼ぶのがそんなに悪いことであったろうか。」（p.140）という一文が美しく、とても良い。

銀の匙

中勘助

灘校で中学3年間をかけて『銀の匙』1冊を読みこむという授業

ということで読んだのだが正直よく分からなかった私には
きれいな日本語ということだろうなのだろうけど
昔の日本の風景ということ以外入ってこなかった

銀の匙

中勘助

中勘助の幼少期からの回顧録。物語を読めば分かるが、様々なことを経験し成長していく姿が美しい日本語で描かれている作品。

銀の匙

中勘助

著者の明治初期の幼少期から青年期にかけての思い出話なんかな。
時代は違えど、身の回りにあるもので何やかんやと趣向を凝らし遊ぶさまはどの時代もおんなし。
すごくちっちゃなもん、すごくおっきなもん、全然とどかへんもん、行ったことないとこ、子供はいろんな角度で世界を見つめ遊びを発掘するんやと、感心するし、自分もそうやったのに、どんだけ平べったくなってしもたんやとおちこむ。
ただまだ、ちょっとは感じれて、時々「ふふっ」と笑える。

銀の匙

中勘助

確かに起伏はない自伝であるが、観察眼描写力が素晴らしい。今の時代の生徒に１年かけて学ばせるものがあるかといえば疑問だが、これは、声に出して詠むと良さがわかると思う。