ナカムラクニオのレビュー一覧

美術館に行く前3時間で学べる 一気読み西洋美術史

読みやすいけれど該当作品は著者イラストで、それも全てではないので元の作品を知っていれば思い出せるが結局はネットで画像検索することになる。
また人名も唐突に出てくるのでネット検索しないと誰だかわからず必ずしも初心者向けとは言い難い。
それでも一冊で先史から現代まで俯瞰できる点は評価したい。
著者による妄想アート「キース・へリングがナスカの地上絵を」「エル・グレコがモナリザを」「レンブラントが積みわらを」等挿絵ではなくマジ物で観てみたい。

こじらせ美術館

面白かったけど、ほんと芸術家って凡人じゃなれないのかなぁと思わされた。
それも容認できないようなことしてた人なんだぁと思うとやりきれないな
カラヴァッジョなんて殺人まで犯してるのにお札に顔が載るってどうなの？
納得いかないなぁ

洋画家の美術史

近代日本の洋画家を時代順に追っているが、ナカムラクニオ氏が惚れ込んだ画家たちの生涯を、芸術家的な表現で書いた本。うーん、なんだろうなあ、私の理解力が乏しいのかなあ、画家それぞれのはっきりした像がつかめない。しかし、画家自身の情熱とナカムラクニオ氏の思いがぐらぐらと伝わってくる。そんな感じ。

モチーフで読み解く美術史入門

初心者向けの一冊。
モチーフに色々な意味があると分かった上で改めて絵画を見るとまた違った見方になるから面白いですね。
全ての絵画が著者のイラストなので、オリジナルを見たい好奇心に駆られます。

こじらせ恋愛美術館

人間は醜い生き物ですが、その醜い生き物による創造や営みは何故か美しい。恋愛も同じく、醜くもあり、美しくもあるのかなと思いました。

こじらせ恋愛美術館

人物も作品も　ナカムラクニオさんの
イラストで描かれていて
とてもよく特徴は出てるんですが
やはり癖はあるので　
好き嫌いがあったり
いまいちピンとこないものもありますが
そこは深追いしていくのが
楽しみって言うことですね

とても簡素な解説本なんですが
特徴を抑えていて　面白い本でした

こじらせ美術館

友のお勧め本。

ゴッホ、エゴン・シーレ、サルバドール・ダリ、ムンク…名前と代表作なら数作知ってます！ぐらいの浅い知識しか持っていなかったけど、芸術家の人となりを知る事で作品の観方が少し変わったように感じる。

それにしても芸術家の人生波乱万丈過ぎない？
そしてあまりにも自殺者多過ぎない？？

なんとこじらせた人の多いこと。
天才と変わり者(とても失礼だけど)は紙一重だなぁ。面白かった。

美術館や展示会に行くのが好きな今日この頃。更に楽しめそうだ！

モチーフで読み解く美術史入門

モチーフの意味を本当は頭に叩き込んだ上で、絵を見ないといけないんでしょう。改めて突きつけらましたが、そこまで深入りできない我が身が情けなし。
ところで紹介されているほぼ全ての絵が手書き（？）でしたが、これはこうしないと著作料か何か発生するのでしょうか？どこの美術館収蔵とかも知りたかったので、ちょっと残念な箇所かもです。

こじらせ美術館

ダリの話がすき
画家側が振り回すことはあっても振り回されるのってレアじゃない？

あとフリーダカーロが繋がった眉毛を"私の額の1羽の小鳥"って呼んでたのがかわいい

こじらせ美術館

知らない画家もそこそこ多く、作品を見てみたくなった。人物相関図はとても分かりやすい。こじらせている人は面白い。

こじらせ美術館

適度に知らない画家もいて、
とても勉強になった。
私もこういう「こじれた」画家のほうが
好きです。
ただ、肝心の絵が全部イラストだからなぁ…

人が集まる「つなぎ場」のつくり方 都市型茶室「６次元」の発想とは

都市型茶室の発想がとても面白くて、今の時代、これからの時代を見据えた空間なんだろうなと思った。これからは自分でカスタマイズして情報を吸収して発信していくことが大事なんだなと。SNSを流行で使うんじゃなくて、自分が編集者になった視点で集めていくべきなのかと。そんなノウハウを学べた気がする。

村上春樹語辞典 ：村上春樹にまつわる言葉をイラストと豆知識でやれやれと読み解く

ドーナツの穴
　からっぽなのに雄弁

比喩
　相反するもののぶつかり合いで生まれるイメージ
　物語の筋と関係ないシュールな詩的な息遣い

喪失と修復
　西洋的な孤独が描かれていると同時に
　社会性を排除した世界の中に、それを乗り越える
　軽い楽観的なファンタジー的な神話的な要素で埋めあわせる。
（ストラスブール大学　Antonin Bechler教授）

こじらせ美術館

横流しを流し読みしたせいか、いまいち没頭して読めなかった。もやもやと不完全燃焼感あり。
芸術家一人一人について書かれた本を読んだほうが楽しいかもしれない。

こじらせ美術館

こじらせ…というか、波乱万丈の人生を生きた芸術家の生涯を紹介した本です。色々な問題を起こしつつ、それが作品をより優れた物にしたり、魅力になったりするのでしょうが、周りにいたら嫌だな。そして多分品行方正な芸術家の方が断然多いのでしょうが、こんな本読んでると芸術家全員が破天荒みたいな気持ちになって困る（笑）　
あと、版権の問題なのか肝心の作品は代表作のイラストばかりで本物の写真は掲載されていないのでちょっと物足りませんでした。

こじらせ美術館

歴史に残る芸術は偉大なる「こじらせ」から生まれた!? ゴッホ、ダリなど巨匠たちのエピソードを紹介する。美術鑑賞がもっと楽しくなる、イラスト挿絵満載の美術ネタ帳。ホーム社文芸図書WEBサイト『HB』連載を書籍化。

あとがきに書いていたが，「読むアートセラピー」という言葉がぴったりかも。

描いてわかる 西洋絵画の教科書

読んで連想したこと

◯ジョルジュ・ド・ラ・トゥール
ろうそくの灯りがきれい
いまフランスが売り出し中と別の本で書いてあった

◯ガウディ
映画も良かったけど、2026年に完成してしまうなら、完成前に観に行きたいな

◯ダヴィンチ
機会を見つけて外出し、リラックス
外から帰ってくるの判断力が確かなものになる

◯ユトリロ
他人とのコミュニケーションが苦手だったユトリロの作品にはほとんど人が描かれない
何気ない風景に精神の安定を求めた

洋画家の美術史

＜目次＞
はじめに
第１章　　憬れの「舶来洋画」がやってきた
第２章　　成熟する「和製洋画」革命
第３章　　ニッポン独自の「昭和モダン」
第４章　　進化する「日本的フォーヴィスム」

＜内容＞
アートディレクターによる近現代の日本洋画家16人の紹介書。いわゆる美術史的な紹介ではなく、著者自らの思いがたくさん詰まった本である。一人当たり10ページ前後。高橋由一から三岸節子まで。最後にその洋画家が、影響を受けたであろう人物を円グラフで表示しているのが斬新。

洋画家の美術史

　著者の好きな日本の洋画家の作品と人物をコンパクトに紹介したものである。

　ページの制約もあり、その紹介にやや物足りないところもあるが、カラーで、その色遣いの特徴はある程度掴めるし、どういった流派や先人から影響を受けているかをまとめた成分表の工夫は面白い。

　特に、長谷川利行、曽宮一念、鳥海青児、須田剋太（「街道をゆく」の挿絵を描いていた人というしか知らなかった）といった人たちは、ほぼ本書で初めてその画業を知ったので、是非作品を直接見てみたい。

チャートで読み解く美術史入門

コートルド美術館展＠愛知で発見して
美術の繋がりが気になっていたので読みました。


・アール・ヌーヴォーp26
1890-1910、欧
装飾芸術運動
花、植物、海、風など自然の構造を取り込み曲線的な表現を多用

・ガレ、仏＞ミュシャ　★ミュシャ展いく！
・ガレ＞ガウディ、西　
・アール・ヌーヴォー＞クリムト＜琳派

・最後には「溶ける」（ポロック）
後期印象派＞キュビズム＞溶ける（ポロック）
新印象派＞抽象化＞溶ける（ポロック）

☆日本の城と世界のお城の発展の違いが気になる


・著者ナカムラクニオさんの仕事遍歴、アートへの考え方も面白い。
美術はつながりが面白い
美術は「心の鏡」「心の窓（作品から未知なる風景に入る）」