雪国（新潮文庫）

川端康成

新緑の山あいの温泉で、島村は駒子という美しい娘に出会う。駒子の肌は陶器のように白く、唇はなめらかで、三味線が上手だった。その年の暮れ、彼女に再び会うために、島村は汽車へと乗り込む。すると同じ車両にいた葉子という娘が気になり……。葉子と駒子の間には、あるつながりが隠されていたのだ。徹底した情景描写で日本的な「美」を結晶化させた世界的名作。ノーベル文学賞対象作品。（解説・竹西寛子、伊藤整、堀江敏幸）

• カテゴリ: 小説・文芸
• ジャンル: 小説 / 国内小説
• 出版社: 新潮社
• 掲載誌・レーベル: 新潮文庫
• タイトル: 雪国（新潮文庫）
• タイトルID: 1942679
• 電子版発売日: 2025年07月18日
• コンテンツ形式: EPUB
• サイズ(目安): 1MB

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初めて、読み終わりたくないと思った本。
続きが気にならない訳ではなく。ただ一つ一つの文から見えてくるこの世界が美しくて、この物語の終わりの美しさを想像して、自然と読むペースが落ちた。この世界が終わって欲しくないと思い、一つ一つ丁寧にゆっくりと繰り返し読んだ。美しかった

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　小さい頃、家族でスキーに行った雪景色を思い出しながら読んだ。真っ白な世界なのに、どこか薄暗い昔ながらの日本の雰囲気が浮かんできて、とても綺麗だった。ただ、「君はいい子だね」と「君はいい女だね」の違いはまだわからなかった。もっと人生経験を積んでからもう一度読みたい。色々な文からたくさんのことを想像できるだろうけど、私にはまだその想像力がないから、もどかしかった。
　大学の全学共通科目の授業で、この本を先生が朗読してくれたけれど、その先生の声が脳内再生されてしまった。できれば先生の声は聞かずに、新鮮な気持ちで聞きたかった。

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　暑い夏は『雪国』ですよねー。悲しいほど涼しいです！
　新潮文庫の100冊に第一回（1976年/昭和51年）から選ばれているだけあって、さすがのおもしろさです。

　なぜ川端康成さんなのか？ちょっと長いけど説明させてください。プレミアムカバー欲しさじゃないですよ。
　以前わたしが「日本文学案内」として読んだ、東京在住のチェコ人作家で日本文学研究者のアンナ・ツィマさん『シブヤで目覚めて』が選書のきっかけです。
　アンナさんは『シブヤで目覚めて』で、新感覚派の作家「川下清丸」を創りだし、彼の短編小説を作中にチェコ語で書きました。
　この短編のモチーフのひとつは島崎藤村のスキャンダルです。一方、文章の参考にしたのが、川下清丸の「友人」である川端さんの、チェコ語に翻訳された小説だったそうです。
　わたしは、同じ新感覚派である「川下清丸」（日本語訳です）と川端さんを比べてみたいと、軽い気持ちで読んだのです。
　レベチ！　テーマが異なるのもあるかもしれませんが、アンナさんには申し訳ないけど、違いますねー。


　この『雪国』は、絵画のような、日本画のような印象です。
　絵筆の一筆一筆が、文章の一文一文となり、遠近も色鮮やかに、一枚の絵のようにえがかれています。
　タイトルは『雪国』で冬のイメージ強めですが、日本の四季と人情がていねいに書かれています。
　だから、この一冊は絵画を鑑賞するように読めばいいのかなと思いました。
　そんなことを思ったのはよいけれど、わたし、絵画鑑賞ってどうしたらいいのか分かんなかったー。 (T_T)


　選んだ文庫本は、読者を手厚くサポートしてくれています。注釈、三本の解説、川端さんの年譜も付いています。
　なかでも、郡司勝義さんの「注釈」には助けられました。
　川端さんが自分の趣味嗜好と文学性を一致させていく「独特のキーワード」があることを教えてもらいました。ほんと、文章中に繰り返される「独特のキーワード」にびっくりです。
　あるいは、川端さんの「肌」への強い思いから、「人肌」や肌触りの織物「縮（ちぢみ）」などに感じる「独特の感性」にも気づかされました。ありがとう、郡司さん！
　これらの言葉たちは、絵画のような小説にあって、輪郭を描き出しているようです。
　そこに駒子と葉子が紅の色彩を、情景描写が背景を与えていきます。


　駒子さん、葉子さんとくればもう一人、島村さんです。物語のなかで、大切なひとです。
　解説その二で伊藤整さんが、島村について書かれています（昭和22年7月）。
「島村は決して情人とか女好きという存在ではなく、美しく鋭いものの秤である。」（ｐ198）
　島村は、美なるものを読者に可視化してくれるセンサーのようです。
　いろいろな感じ方があると思います。
　わたしは島村を、絵画の世界に入り込み、好きに動きながら、美を照らし出し、味わう「妖精さん」のように思いました。(笑)

　もうひとつ、解説に納得の情報がありました。解説その三の堀江敏幸さんです（令和4年4月）。
　それによれば、『雪国』は一つ時の作品として書き下ろされたものではないようです。
　少しずつ雑誌に発表され、幾多の推敲、追加、改稿を経て完成したようです。
　最初の『夕景色の鏡』（文藝春秋、昭和10年1月号）からはじまり、昭和46年に牧羊社版「定本」として完成したそうです。川端さんがお亡くなりなる前の年です。
　それを知り、絵画に固執する？わたしの頭は、レオナルド・ダ・ヴィンチの『モナ・リザ』を思い浮かべてしまします。

　この小説は何回でも、どこから読んでも楽しく読めるように思います。名画？とはそのようなものではないでしょうか。

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全体を通して表現がしつこくない美しさで作者の感受性の豊かさを感じた。
雪国を舞台とした島村の一人旅の結晶みたいな小説。情景の美しさはもちろん、生々しい表現が全くないのにも関わらず駒子との親密さが伝わってきた。さらに葉子を島村の世界に引き込んで理解しようとする過程も絶妙だった。
伊藤整さんの書評『島村の思念の限界は、美にその存在を賭してはいるが、それは抽出され、燃え上がり、変化する瞬間の美であり、その瞬間がすぎると空白になるという性質にある。』
これがこの本を理解する上でとても分かりやすかった。もう一回読み直したい

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すごく好みの作品でした。川端康成さん特有の美しく惹かれる文章や世界観がすごく好きです。新潟を舞台にした銀世界の広がるしんしんとした風景が川端康成さんの文章から伝わってきます。なにより、本作に出てくる女性が言葉遣いが柔らかく丁寧で、女性の面倒臭い部分（失礼にあたる言動ですがご了承ください）が忠実に表現されて流石だなと感嘆しました。文章もすごく読みやすく世界観に惹き込まれやすくなっていて万人におすすめできます。ただ、島村という主人公が妻子持ちなのにも関わらず2人の女性と恋をしているというお話なので、主人公がクズなのは嫌という人にはおすすめし難いです。
ご興味あればご一読ください。

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ええ……待って……凄い……というのが正直な感想。
ストーリーはともかく、日本画のようであり、読む人の頭の中から山の景色を引っ張り出す、あまりに美しい情景描写。
視線の動きを追うので、まるで一緒に旅をしているようだった。肌に当たる熱や、寒さ、田舎の景色や湿度、山の匂いを感じるようだ。そして、文字というものは、言語というものは、こんなにも美しく天の河を描けるのかと、他人の脳裏に映し出せるのかと、純粋に驚いた。
それと、久しぶりに田舎に帰ったような気にもなった。
杉林の前の蜻蛉の群れや、淡い翅を持つ蛾たち。冬に向かうにつれて居間にやってきては力尽きる虫たち、部屋に迷い込んでよろめく蜂。私も掘り炬燵に入りながら、床やテーブルに落ちてくる虫をじっくりと見てしまうタイプなので、山の中の家の空気を思い出さざるをえなかった。
勿論女性の色っぽさや魅力を描くのも上手いし、心理描写も、永遠に国語の教科書に載せ、テストに使うべきだと思うほどだが、やはり私は人も含めて景色が好きだ。ストーリーよりも、日本の景色を楽しんでしまった(笑)
古い作品のため、長文だったり難しい漢字を使っていたりと、文章自体が読みにくいかもなので、買う人は中身見てからのほうが良さそう。

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何度読んでも、美しい詩のような作品。具体的なロケ地をもちながら抽象的で、鮮烈な感覚に目が冴える。孤独で空っぽの主人公はのらりくらりとして、真剣に今を生きる女たちの表層しかなぞれない。不誠実なようでいて、真摯に刹那的な美に向き合っているとも言えるのかもしれない。

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葉子は美しく、しかし後になって気違いだとわかる。その事実にショックを受けつつも作中で葉子はそれを少しも見せない。ただひたすら、美しい人として立ち現れてくる。

物語は主人公と駒子を軸に進んでいくのに、自分の心を震わせたのは葉子のほうだった。彼女がほしいという感情ではなく、なりたいという感情に近い。生き方と儚さに強く惹かれた。

自分は男性で、気も確かで、便利な時代に生きていて、美しくもない。どうやっても葉子にはなれない。それでも物語の中に差し込まれるあの異物感のある存在が羨ましく映った。

[ブクログ · ★★★★★]

駒子(こまこ)は肉体・現実・生命。駒子は嫉妬し、泣き、怒る。感情が濃い。身体感覚が強い。肌・酒・汗。具体的な温度。一方、葉子(ようこ)は精神・幻影・死。現実感が薄い。顔より先に声(悲しいほど美しい声)。しばしば遠くから見られ、光や反射の中にいる(鏡のような窓に映る娘の顔)。雪国の風景から生まれた幻のような存在。そんな葉子が火事の中、突然「重力」を持って落ちる。窓の反射や遠い声として存在していたものが肉体として落下する。幻が肉体に、観念が現実に、美が死によって物質化。島村の「美しい雪国」は揺らぐ。火事、悲鳴、墜落、死体。生々しい現実が侵入してくる。島村は夜空に浮かぶ天の河を見上げ、巨大な宇宙の感覚に溶けていく。川端康成『雪国』1948★

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頭が澄んだ水になって、それがぽろぽろ零(こぼ)れ、その後には何も残らないような甘い快さ。川端康成『伊豆の踊子』1926

どれだけ現世を厭離(えんり)しても、自殺はさとりの姿ではない。川端康成『末期の眼』1933

別れる男に、花の名を一つ教えておきなさい。花は毎年必ず咲きます。川端康成『化粧の天使達・花』

海辺にある秘密の宿。特殊な性風俗店。紹介制。客は老人。老人が金を払い、裸の若い娘と密室で一夜を過ごす。娘は睡眠薬で眠らされており、反応はない。相互的な性愛でなく、一方的に老人が若い生命のぬくもりに触れる。死体
『眠れる美女』1960★

[ブクログ · ★★★★☆]

冒頭の一節がすごく有名だけど、どんな話か知らなくて、この度やっと読めました。

親の遺産で遊んで暮らす、人生に虚無感を持つ男、島村がトンネルを抜けた先の浮世を離れた温泉街で芸姑と関係を深める。一生懸命生きる駒子との対比、鮮やかで繊細な描写とともに月日は流れ。。という感じだろうか。

最近、私は、苦労は買ってでものガチ勢からエンジョイ勢に心を切り替えたのだけど、その前後で本作の捉え方が大きく変わっただろうなと思われるので、もし、若かりし頃にも読んでたらより味わい深かったろうなと今更ながら思う。

あと、最後について。
あの手の純文学的な余韻は、きっと緻密に計算されていて、深い分析が必要で、国語の試験に出されたらきっと間違えるなー、苦手だなーと思った。
という所から妄想が広がり、
よく連載漫画で、ネタ切れでも続けてたり、逆に打ち切りで無理やり終わらせるのを目にしたけど、もしかしたら、そういった綱渡り的な連載と想像してみると、気軽な読み物に見えてきて、苦手意識が減った。やはり物事は捉え方次第だな。勝手な妄想だけど。