高橋啓のレビュー一覧

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

ほとんどが史実に基づいているため率直に「面白かった」と言っていいのかは分からないけれど、とても良い読書体験であった。この小説は、単なるノンフィクションではない。単なる装飾に満ちた歴史小説でもない。小説とは何か、歴史を小説にするとはどういうことか、創作はどこまで許容されうるか、みたいな小説論や倫理観を愚直に誠実に問い続け、その過程もまるっと小説としてまとめ上げてしまっている。このような小説は初めて読んだ。

特にハイドリヒ襲撃から、捜索、追跡、報復に至るまでの過程の緊迫感は圧巻だった。

ガプチーク、クビシュ、ヴァルチーク等のパラシュート部隊の英雄達はもちろん、彼らを陰で支えたレジスタンスの方々に敬意を表したい。時代の風雪に次第に彼らも忘れられていってしまうだろうけど、そのような勇気ある人々がいたのだということを、この小説は後世に伝え続けていくのだろう。

遠近法

ルネサンス期のフィレンツェ、10年以上もかけて描き続けているサン・ロレンツォ聖堂のフレスコ画の前でマニエリスムの画家ヤコポ・ダ・ポントルモが槌で殴打され、鑽で胸を刺されて殺害され、彼のアトリエにはフィレンツェ公コジモ・デ・メディチの長女マリアの顔をしたヴィーナスとキューピッドの、問題視される絵が残されていた。ポントルモを殺したのは誰か?　いかがわしい絵を描いたのは彼か?コジモは、信頼する画家で建築家で美術史家のヴァザーリに、事件の解明を依頼する。ヴァザーリは、ローマでサン・ピエトロ大聖堂の建設に携わっているミケランジェロに書状を送り事件を知らせ、助言を求める。謎を解き明かすのは誰になるのか。

　ヴァザーリとミケランジェロ、マリアと遠縁のフランス王妃カトリーヌ・ド・メディシス、カトリーヌ・ド・メディシスとコジモの敵であるフランス軍元帥ピエロ・ストロッツィ、ミケランジェロとヴァザーリ、ルネサンス期末のイタリアを巡る人物たちの書簡で構成ーいわゆる書簡文学である。書簡文学の有名どころはラクロの危険な関係だ。あちらが175通に対して、こちらは176通、一つ多い。

　当時、イタリアには統一国家が存在しなかった。もっとも統一国家を望んだのが、ロドリーゴ・ボルジア（教皇アレクサンデル6世）の息子のチェーザレと言われる。よって有力者は婚姻によって強い絆を保とうとした。トスカーナ大公コジモが狙ったのは、イザベッラ・デステで有名なフェラーラ―侯爵領を有するデステ家だ。両家の縁談が壊れれば得をするのは、商業で栄えるイタリアの都市国家を我が物にせんと企む君主たちだ。フランスか、それとも、神聖ローマ帝国か。

　書簡は基本一対一のため、主観しかない。それらを全て目にする読者だけが、俯瞰した視点を手にする。つまり、絵の一部分しか見られない登場人物に対して、遠近法を用いた絵を見ることができる。事件の謎を巡る話と並行して、『危険な関係』へのオマージュと見られる、もう一つの企みも進行する。

　尚、マリアはデステ家と婚姻せず、代わりに彼女の妹ルクレツィアがデステ家に嫁ぐ。しかし相手はとかくの噂がある人物で、その顛末はルクレツィアの微笑に詳しい。ルネサンス期が好きな人にはお勧め。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

この本はどういう風に受け止めれば良いのか、迷うような小説てすね。
第二次大戦中に起きたナチス高官ハイドリヒの暗殺事件を取り上げていますが、いわゆる歴史小説のように作家が想像の羽根を伸ばしてストーリーを組み立てるのではなく、資料で確認された事実を丹念に記述し、かつ、その資料を探索する過程とそこでの思索や感想までが、みんな小説の一部になっています。
でも、それでいて退屈な自己満足ではなく、クライマックスに向けてぐんぐん加速して惹き込まれていきます。いつの間にか、自分も1942年のプラハにいるような緊張感や、ドイツ占領下の重い空気が伝わってくるようです。
ちょっと不思議な小説でした。

7

＜翻訳文学試食会＞課題作品収録本


な、なんか読みづらかった…(^_^;)　頭があっち行ったりこっち行ったりした感じ。
500ページ2段組の本書には、40ページ程度の短篇6つと、250ページの中編が1つが入っているのでアンバランスだなあ、などと思ったのですが、お互いに他の短編に出てきた単語とかがちょこちょこ顔を出したり、最後の中編でなぜこれ全部を一冊に纏めたかが解明される。

『エリセエンヌ』
パリで麻薬売人をしているアルジェリア系30代の男性。子供時代は工場団地で育ちいつか出ていくと心に決めていた。そして彼は売人になり、若返りドラッグ「エリセエンヌ」を知る。
この薬についての説明があるんだけど、人間の人格というのは過ごした時間全てで積み重なっている。1秒前の人格、1分前の人格、1ヶ月前の人格、1年前の人格、10年前の人格…。それらは「現在」の人格の下に消されている。エリセンヌはその消された人格に戻る。身体はそのままで、20分間だけ「17歳の私」「10歳の私」になるってこと。
パリの人々はエリセンヌに夢中になる。どうやって使うかっていうと、権力者になった今の自分のなかに闘志に溢れていた自分は残っているののか確認する、認知症の妻と共に若返る、今の自分を過去の自分に評価してもらう、みたいなことのようです。しかし何度も過去に戻ったために、触れてはいけないその時を呼び戻してしまったり、戻ってはいけない幼少期の壁を超えたり、エリセンヌの弊害が現れていく。
最後は、あれだけの騒動にしてはまあ収束したなあという感じで悪くはない。

『木管』
彼はかつてヒット曲を飛ばしたロック・ミュージシャン。しかし彼自身どうやってその曲を思いつき、作ったのか記憶がなかった。ある日、彼の前に見知らぬ男が現れ、古びた木管のような録音機械を差し出す。そこに記録されていたのは、彼が発表するよりも前に作られた、彼のヒット曲だった。 剽窃の覚えはない！調べる彼は、歴史を変えるような名曲を残した音楽家たちの側に、同じ木管があったことを知る。
その100年以上前に作られた木管は、未来の音楽を記憶していたのか。だとすれば、自分のヒット曲も自分が生んだものではなく、過去から決められていた運命だったのだろうか。

『サンギーヌ』
美貌のモデルのサンギーヌは定期的に首に湿疹が現われる。そんな折にはまだ貧しかったが母と過ごした農家の祖母が住んでいた小屋に引きこもる。ザンギーヌはある日、首から上が酷い火傷や傷跡や湿疹で崩れたような男に出会う。彼は「自分とあなたは対となっている。自分の顔が崩れればあなたは美しくなる。自分の傷が治るとあなたに湿疹が出るのだ」と告げる。その言葉通り、サンギーヌが自分の顔を傷つけると男の傷は治る。その行為に夢中になるザンギーヌの自傷場面がキツイです…(-_-;)
傷が治る男の顔はザンギーヌの美貌とよく似ている。ザンギーヌは自分の顔を傷つけ、それにより男を美しくし、彼をパリの社交界、芸能界に送り出す。

『永久革命』
パリで共産主義革命を夢みたエレーヌは、今となっては党を抜けることを決めていた。道で気が遠くなったエレーヌは、気がつくと幽霊になっていた。その世界は、1973年に、自分たちの革命が成就した共産主義のフランスだった。
その時からエレーヌは、共産主義のフランスと、民主主義のフランスを幽霊として行ったり来たりする。あちらでは死んだ革命の闘士がこちらでは生きている。あちらでは共産主義の息子がこちらでは政局にいる。この夢は誰が望んでいるのか。自分は分裂しているのか。

『宇宙人の存在』
幼いムーンは、年の離れた兄マーロンとそのガールフレンドのアナイスに育てられている。
兄弟の両親はかつてUFO研究グループの中心人物だった。両親が辿り着いた仮説は「宇宙人の存在を信じられなくなった者は、世界から消失する」というものだった。やがてグループは世間から忘れられていくが、メンバーたちは実際に次々と「消滅」していった。そしてある日、兄弟の両親も二人の眼の前で霧のように消滅してしまう。それ以来、マーロンとアナイスはムーンを連れて、UFOや宇宙人の証拠を探す旅を続けていた。
ある時かつて両親と共にグループの中心にいた人物から連絡がくる、だが彼らも失踪してしまった。世間は、宇宙との交流や両親の仮説を力説するマーロンに対して「消滅したなどというが、昔は両親が、今はマーロンが殺しているのではないか」と疑惑の目を向ける。さらに、ムーン自身も仲良くなった女の子が消えたことをきっかけに、兄への疑念を抱き始める。
成長したムーンは、これまで兄から教え込まれてきた世界のルールを疑い、それまで自分の存在の根底にあった「信じること」を放棄する。
しかしラストシーンでは、宗教やオカルト、あるいは犯罪といった人間の領域を超越した、圧倒的な「自然との一体感」を味うのだった。
＜少年は気の毒そうに、退却していく神々を見つめ、彼らは自分を信じる力が足りなかったのだと思った。彼らは自分たちの存在を認めようとしない者たちを滅ぼしてきた。今その掟をみずからに適用し、自分自身を滅ぼしたのだ。
（中略）
そして「素晴らしい人生だったね」とつぶやきながら、二人に感謝した。
（中略）
今、彼らは完全に姿を消し、宇宙人も存在しなくなった。（P243）＞

『半球（ドーム）』
あらゆる電波、映像、音声を完全に遮断する電子システムが開発された。人々は外部から強引に流れ込む膨大な情報テクノロジーに嫌気がさし、自分たちと同じ思想や生活習慣を持つ者同士で集まり、そのシステムで半球の〈囲い〉を作り外部の情報を遮断して暮らすようになっていた。
宗教、主義主張、社会制度、性、食の好み、動植物に魂を認めるグループや、別の国・時代の様式を再現するグループ、そして「〈囲い〉の外に世界など存在しない」と信じるグループ…。その規模は個人単位から町サイズ、さらには〈囲い〉の中にさらに細分化された〈囲い〉ができていく。
人々は国家にそれぞれの〈囲い〉の運営原理を提出し、形骸化した国家は、その中が原理通りに運営され、無理やり閉じ込められている者がいないかを確認する代わりに、電子システムを供給していた。主人公は、この弱体化した国家の「管理人」である。見渡す限り連なる、黒い泡のような〈囲い〉を見回るのが彼の仕事だ。主人公はどのコミュニティにも属さない〈普遍主義者〉として外の世界に所属し続けている。
だが、〈囲い〉に入ることは、そこに暮らす人々の精神に忍び込むようなものだ。訪ねた〈囲い〉の思想に引き込まれそうになったり、逃亡者から「外の世界も（中の世界と）変わらない」と告げられて戸惑ったり。どこに身を置くべきか、どこかに所属したいのか、しかし閉じこもりたくはない。主人公は葛藤しながらも、まだ自分だけの孤独な生活を続けている。
…そのまんま受け取れば、現代のインターネットやテレビやSNSなど多くの情報に疲れて、でも自分の知りたい情報だけを集めて、世界は広いのに視野は狭くなったということを物理的な「黒い泡」として表しているように思うんだけど。そして「同じグループで閉じこもれば平和になるのか」と思えば「グループの中に、さらにグループができて、そこからまたグループが別れて」って際限なくなっていく。結局それに折り合いをつけるのが生きるってことなんですよね。
しかしどこにも所属しなくても、気持ちが揺れたり、どこも変わらないって言われたり、どこかに所属したいような、でも閉じこもりたくはないような…。という揺れる気持ち。

『第七』
「君は出血の止まらない者なんだね？ぼくは何年も前から君を探していたんだ。」一度鼻血を出すと止まらなくなる少年は、7歳でパリの病院で出会ったフランソワ（フラン）にそう告げられる。フランが言うには「君は不死で、死んでも何度でも蘇り、人生を生き直す」のだそうだ。半信半疑ながらも彼はフランから人生のことを教わっていく。そして彼はハーディという女性と愛し合うようになる。この一回目の生では、彼は仕事を持ち、バーディと家庭を築き、フランとは交流したり離れたりしながら年老いて死ぬ。
そしてまた生きた。生まれ変わるのではなくて記憶を保ったまま同じ自分の誕生に戻ったのだ。第二の人生では、フランとは喧嘩別れ、前回ハーディが死んだ病気の治療法研究に尽くし、ノーベル賞を受賞するほどに成果を上げるが、平穏な家庭生活は送れなかった。
こうして、三回目は世界を変えるために革命家から戦士になり、四回目は宗教の教祖として崇められ、五回目はフランもバーディも拒否して悪行を楽しみ、六回目は作家になり今までの人生を書いた。
そう、この六回目に書いた彼の短篇が上記『エリセエンヌ』から『半球』まで。これらは、お互いに他の短編に出てきた単語とかがちょこちょこ顔を出していたのだが、そういうからくりだったか！
そして本書に対して「40ページ程度の短篇6つと、250ページの長編が1つってアンバランスだなあ」と思ったんだけど、このようなからくりならそりゃー1冊にしなくちゃね。
しかしそうは言っても、『７』の６つの人生と、それぞれの短篇ってそんなに繋がっている？それぞれの人生で感じたことを小説化したってことですが繋がりがわからなかったというのは、それだけうまく一度バラしてうまく小説として組み立て直しているってことなのかなあ。
　えーっとですね、それでこの六回目の作家は、「自分はもはや死ぬ身であって生まれ直さない」ってことを書くんですよ。
そして七回目。彼は鼻血を出さなくなった。今までの六回の生で常に共にいた医師フランも、永遠の恋人ハーディも彼を受け入れない。今度こそ自分の最後の人生なのか。いままでの繰り返しはなんだったのか。そして今までの人生は何かに成功してきたのだが、この七回目では何もかもが上手く行かない。
小説の上ではこの繰り返しの「システム」が明らかになります。現実にこれがあったら嫌だなあ(-_-;)　しかし現実の人生も、何度も生まれて何度も繰り返しているようなものなのかとも思うけれど。

せっかくなので短篇と人生を並べてみきます。
・第1の人生「平凡だが満足」／『エリセエンヌ』若返りのドラッグ騒動と終結。ラストの「ちゃんちゃん」な感じは、第1人生がいろいろあったけど充実してたから？
・第２の人生「社会的には認められたが私生活は孤独」／『木管』自分の成し遂げたことは、過去から決められていた運命だったのか？
前世の記憶でノーベル賞まで取った第2人生と、過去に囁かれてヒット曲出したミュージシャンの繋がり？

・第3の人生「革命家」／『サンギーヌ』対の人間がいる。この繋がりはよくわからない。

・第4の人生「宗教教祖」／『永久革命』違う社会のフランスを生きつ戻りつ。これもどんな感情が共通しているのかよくわからない。

・第5の人生「悪徳」／『宇宙人の存在』信じないものは消える。信じることを止める。
殺人とか拒絶とか？

・第6の人生「作家」／『半球（ドーム）』同じ思想や生活習慣を持つ者同士でグループを作る。
これも繋がりがよくわからない。

7

すごい本だった。7つの短編（うち1編は7章からなる中編）から構成される連作短編？長編？小説。

意識だけが過去に飛ぶドラッグを巡る話「エリセエンヌ」、未来の流行歌が刻まれた木のレコード「木管」、超美人のスーパーモデルと対になる顔のない男の話「サンギーヌ」、挫折した共産主義者が革命がおこったifのパリと意識を行き来させる「永久革命」、宇宙人の存在を疑った人間が消滅する＜仮説＞をめぐる話の「宇宙人の存在」、いろんな主義思想のコミュニティがそれぞれに光や電波を通さないドームにひきこもった世界の話「半球」。

そして最後に、死ぬと記憶を持ったまま誕生前に戻って生まれ変わる主人公の「第七」。この「第七」の主人公が、最初の人生は平凡な公務員、2回目はノーベル賞科学者、3回目は革命家、4回目は宗教の教祖、5回目は快楽的な殺人者、6回目は作家として生きる。そして7回目の人生で「次がない」ということに気づく……という話。この6回目の作家のときに書いたのがほかの6編の作品なわけ。

ただ、それぞれの短編がそれほど明確にそれぞれの人生に紐づいているわけではなく、たとえば「エリセエンヌ」は科学者だし、「宇宙人の存在」は宗教家だし……ってわかるんだけど「木管」とか「半球」は明確に結びついているわけではない。ただ「木管」の主人公の作ったヒットソング（だけど過去にすでに木管に刻まれていた曲）が各章でちょいちょい出てきたりはする。

ダン・シモンズ「ハイペリオン」を彷彿とさせるが、あれのように大団円に向けて怒涛の如くたたまれていく爽快感みたいなものはない。けっきょくなんなんや……みたいな最後ではある。でもすごい本であることは間違いない。

言語の七番目の機能

知と笑いが高いレベルで融合した笑撃の記号学ミステリ。1980年に起きたロラン・バルトの交通事故死の真相は、言語の「七番目の機能」を巡る暗殺だった？フーコーやデリダなどのフランス現代思想家たちを虚仮にしつつ、刑事＋学者コンビニがその謎に迫る。饒舌によるユーモア、知の欺瞞、史実に描かれなかったこと、虚構への対抗(というか悪ふざけ)。何これ笑

7

おフランスの哲学者による藤子F不二雄SF(すこしふしぎ)風短編集。取り扱うテーマがあえて順不同で、胡蝶の夢あるいは高い城の男、若き日の自分による断罪、個人主義の行き着く先、信仰の行き着く先、既に確定した未来、持つ者と持たざる者のゼロサムゲーム、百万回生きた猫あるいは人生やり直し機。現代フランスのアイデンティティの危機を反映してか、登場人物は常に揺らいでいる。アイデンティティの危機とそれをもたらすテーマを様々なガジェットを用いるため、読みやすくなっているのも事実。なお、冒頭に述べた通り藤子F不二雄のすこしふしぎだなぁ、と思ったため、すべての話があの絵柄で脳内を流れていった。

7

哲学者でもある著者の紡ぎ出す、ファンタジーともSFとも幻想小説とも読める7つの物語。それぞれは独立した短篇でなんの関連もないが、最後に収められた「第七」ですべてが繋がる驚愕の仕掛けがある。
二段組500ページの大作で、本文は改行もほとんどないみっちり詰まった内容にめげそうになるが、あきらめないでよかった。フランスという国について知識がないと完全に理解するのは難しそうだが、単純に物語として楽しめればいいのかなと思う。
訳者あとがきの解説（ぼやき？）もとても参考になった。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

歴史史料から話を紡ぎ出す方法について、作者がいわば種明かしをしながらフィクションとしての「歴史」を書いている実験的な作品。
途中、核心である事件になかなか至らないし、ハイドリヒの細かいエピソードの掘り起こしが続くので辛いところもありつつ。その分、クライマックスから最後のシーンは想像力に訴えかける迫真性があったと思う。
チェコ、スロバキア、ドイツと周辺国の歴史の理解にも役立つ。
HHhHをあしらった本の装丁がかっこいい。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

ナチスのユダヤ人大量虐殺の責任者であったハイドリヒがチェコで暗殺された事件を描くお話

ハイドリヒの生い立ちや、暗殺に至るまでの過程を大量の資料や、過去の小説、映画などを参照しながら書いていくのだけど、それを書いている作者の視点が随所に織り込まれて、歴史を小説という形で創作することについての考察が並行して語られていくという構成

映画「ハイドリヒを撃て」を見ていて、暗殺計画の行く末は知っていたので、歴史的な部分よりも、歴史を創作することの是非を考える部分の方をとても興味深く読みました。

読んでいて、これはあまりにドラマチックに描きすぎではないかと思っていたら、直後に作者自らがそのことをつっこんだりしていたのがすごく面白かったですね。

資料のないところは創作しないと書けないけど、勝手に歴史を変えてしまうことに対する葛藤みたいなのが出てきてしまって、結果的に普通なら盛り上がりそうな場面がすごくあっさりしていたりするのも面白い。

この小説自体が映画化されてるのだけど、どんな感じになってるのか気になる。映像化することの葛藤を交えた映画化だったら面白そうだけど、ちょろっと調べた感じそうではなさそう。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

徹底して史実に忠実であろうとする姿勢と細部へのこだわり。またフィクションでもノンフィクションでもない語り口によって、歴史を過去の出来事として語り直すのではなく、今再び立ち上がらせ読み手に体感させる熱意と文体に脱帽した。読むのが少し時間かかってしまったけど、じっくり読めて良かったです。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

チェコスロバキア人の青年2人によるナチ高官暗殺を描いた歴史小説
あらためてナチスとは何だったのか、そして1世紀も経ってないことに気付かされる

そして史実を小説にする葛藤をそのまま文章にする奇抜さと、物語とその葛藤が融合していくラストは痺れる

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

フランス・パリ出身のローラン・ビネのデビュー作であり、2009年に本国で出版、2013年に邦訳が出版された本作、『HHhH』。この謎めいたタイトルが渦めく装丁に興味を惹かれて書店で購入したのだが、その感覚がは大いにあたり、ストーリーテリングの面白さと、極めて技巧的・意識的な仕掛けに溢れた一作。

タイトルの奇妙な4文字はドイツ語の「Himmlers Hirn heißt Heidrich」という文章に由来しており、”ヒムラーの頭脳はハイドリヒと呼ばれる”という意味になる。そのヒムラー、すなわちナチス・ドイツの親衛隊(SS)のトップであったハインリヒ・ヒムラーにその頭脳として仕えたラインハルト・ハイドリヒらが本書のモチーフ及び舞台となる。

より具体的に言えば、その頭脳を持ってユダヤ人の虐殺や制服した諸国での恐怖政治を指揮したハイドリヒを亡きものとするために、チェコのプラハで立ち上がった2人の若者による暗殺計画が本書のストーリーの骨子である。・・・のだが、本書が特異なのは、その史実を元にした小説を書くための作家本人を主人公に据えて、「小説を書くということの小説」とも言えるメタレベルの視点を持った小説に仕上がっている点である。

さまざまな事実調査をしながら書き進めていく難しさ、その個々の史実に対する作家自らの感想などが合間に挟まりながら、それでいて悲劇的なクライマックスに向けて突き進む2人の若者の暗殺計画が綴られていく。高いリーダービリティを持ちつつも、メタ小説の面白さにも溢れており、改めて小説という枠組みでまだまだ面白いことができる、というその可能性を強く実感できる1冊だった。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

ユダヤ人問題の最終的解決問題の実質的推進者で、「金髪の野獣」と呼ばれたラインハルト・ハイドリヒ暗殺計画のエンスラポイド作戦を描いた小説。

短い区切りの章が次々と繰り返される、ちょっと面白い形式で書かれています。その短い章も著者の現代や、物語の時間が入り乱れていますが、意外に読みにくくありません。書いた著者が上手いんですね。

暗殺実行者が立てこもった教会で戦う最後のシーン。「なんかこの描写、何かの映像作品で見た気がするな？？」と思ったら、この作品を映画化した『ナチス第三の男』を見ていましたw

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

Himmlers Hirn heißt Heydrich.
訳:ヒムラーの頭脳はハイドリヒと呼ばれる。
タイトルは上記の単語の頭文字をとったもの。

ヒトラーが生み出したナチという思想を、そのまま具現化したかのような金髪の野獣、死刑執行人、ハイドリヒ。

ユダヤ人大虐殺の首謀者である彼を暗殺すべくイギリスから飛んだチェコ人、スロヴァキア人の青年二人を主人公に据えた史実に基づく小説。

訳者あとがきに言いたいこと全てが書かれている。僕はその上澄みをここに貼り付けることしかできない。

いわゆる歴史モノ、ナチモノ、ノンフィクションモノである本書だが、他と一線を画するのはその小説スタイルだ。

脚色を排し、膨大な史実に裏付けされた出来事を忠実、誠実に、ともすれば偏執的に細部のディティールにまで拘り徹底した歴史を書く。

それだけでも確かに凄いことなのだが、
それだけでは小説ではなくただの年表になってしまうし、資料の書き写し、Wikipediaにしかならない。

とはいえ、膨大な裏付けをもってしても描ききれない出来事を想像により補填してしまえば、
それは歴史を歪めたフィクションになってしまう。

その歴史と小説、事実と脚色の間をせめぎ合う様さえ読者に詳らかに語るストイックで誠実なスタイルは、小説とは何か？という哲学さえ投げかけている。

結局著者が辿り着いた答えは、
リアルタイムにアップデートした歴史を断章によって掛け繋いでいき、まるで映画の副音声のように著者が俯瞰して語り、史実をインプットした上での考察、情景、登場人物のアウトプットを果たす。というスタイルだ。

そこには、その情報の確度や、別作品からの比較や、幅広い知見からの総合的判断が加わり、
その当時の悲惨さや時代背景や生活を見ることができ、
弱者が一矢報いる物語の歴史性を損なわずに話を展開していくという離れ業をやってのけている。

歴史小説という側面もあるが、本書が評価された理由は詩小説的で、純文学的で、歴史モノなのに日記のような私小説感のある読み味にあると思う。

誰かに入り込むのではなく、あくまで自分自身の視点で歴史を捉えるところに文学性が生じ、ノンフィクションノベルとしての新たなスタンダードになり得る小説なのかもしれない。

だからこれを著者自身が基礎小説と呼んだことに些かの疑問もない。

この小説は、あらゆる文学が貫いてきたスタンスのエッセンスを含んでおり、"われわれ"がそう在れと願った純真さと好奇心で読者を満足させることだろう。

第一部はほとんど敵であるハイドリヒやナチサイドの歴史話がほとんどで少し重い。
しかし第二部に入ってからはページを繰る手が止まらず、
ラストスパートへと怒涛の畳み掛けがある。

事実は小説よりも奇なりというより、
ありったけの事実を小説にすることの奇を見ることのほうがよっぽど稀だと思う。

42年のプラハの事を眼前にありありと浮かぶ体験。

その暗殺する曲がり角を、ヒトラーのヒステリーの鼻息を、ハイドリヒの傷口に入り込んだメルセデス車のシートの中の馬毛を、
ガブチークの楽天的態度も、クビシュの微笑みも、礼拝堂の地下も、蹄の音も、自転車も、服装も、戦争も、ユダヤ人も、、、


終盤のあの書き方は必見。
布石は序盤に撒き散らしてあるので、
何故作者がそこでそんな風に書いたのか、
そんなところを鑑みるのも一興。

効率度外視の無駄の極みこそ人間味で、
ひいてはそれが文学なのかもしれない。

おわり。

ルーム・オブ・ワンダー

また本を読み始めることができた、きっかけとなった本です。読みやすく元気をもらえる本でした。
子供欲しい…という気持ちも強くなりました。

エディに別れを告げて

実体験を書いている、らしい。
20代前半の著者は、題名の通り、過去の自分にすでに別れを告げていて、子ども時代ーティーン時代にいた過去の自分について、具体的な出来事や状況の描写を通して書き記している。
すさまじい。

ルーム・オブ・ワンダー

昏睡状態の子供のやりたいことリスト。
実行しながら自分自身の人生も変えてゆく…。こんな状況でなくても、私も子供のおかけで開ける世界があることはしょっちゅう感じている。
あのあとルイはどうなるのだろう？テルマの未来の自分への手紙みたいだといいな。
どんな形であれ生きてさえいてくれればと思う。

ルーム・オブ・ワンダー

面白い。一気に読み、涙まで。「文学」からではなく「生活」から生まれた小説、との訳者の方の評に納得。素敵な小説。

ＨＨｈＨ プラハ、１９４２年

ノンフィクションの話としては、歴史の勉強になったし楽しかった。

ただ作者自身が語るように登場してくるので、自分の読書リズムには合わず、読むのに時間がかかった。