西澤明洋のレビュー一覧

ブランディングデザインの教科書

西澤さんは、本当に素晴らしい。
ブランディングの本質を、非常にわかりやすく教えてくれる一冊です。

ブランディングにはマーケティング寄りの考え方もありますが、私はビジョンを軸にしたアプローチが好きなので、西澤さんの考え方にはとても共感しました。

ブランドを単なる見せ方ではなく、企業や事業のあり方から捉え直すための、実践的で誠実な教科書だと思います。

特に印象に残ったのは、「コンセプトは経営者よりも上位に位置する」という考え方です。多くの経営者は、従業員を動かすためにブランディングやビジョン、パーパスがあると考えがちです。しかし、経営者自身の行動に一貫性がなければ、従業員との視座のずれが生まれ、やがて組織課題として表面化していきます。

結局、ブランディングを本当に機能させられるかどうかは、経営者の覚悟と熱量にかかっているのだと思います。

私自身も、コンセプトに従う覚悟のある経営者と一緒に仕事をしたい。そう思ってもらえる提案がしたい。改めてそう感じさせてくれる一冊でした。

ブランディングデザインの教科書

ブランディングを説いている本がいろいろと出てきているが、著者は建築やデザイン経営のバックグラウンドを持つ点で、経営者目線に立った解説がお上手だと感じた。著者の会社のサイトには、さらに詳しい事例や経営者向けのデザイン講義なども、無料の動画として公開されていて、志の高さに感銘を受けた。

ブランディングデザインの教科書

従来のパッケージ、ロゴ、広告グラフフィックなどの狭義のデザインを超え、ミッションやパーパスなどの経営方針から実際の製品やサービスも含めて、他社との差異化（ブランディング）を考え、顧客コミュニケーションをデザインする、ブランディングデザインという考え方を紹介した本。

ブランドの語源は焼印を押すこと（例えば家畜の牛の一頭一頭に押し他家の牛と区別するなど）、つまり差異化をすること。またブランディングは、マーケティングと違い、売ることを目的にするのではなく、伝えること、顧客間伝達を生み出すことと定義されています。

brandingの構成要素は、MCC(Mangement, Contents, Communication)であり、それぞれ具体的には、M=戦略、ミッション、パーパス等、C=製品、サービス等、C=ロゴ、パッケージ、web、広告など。

ブランディングの成功の前提条件は、1.トップの熱い思い、2.良いモノ（サービス)、3.コミュニケーションチームの3つである。

その上で、各レベルでの統合されたブランディングディレクションとデザインディレクションが重要となる。その考え方として、か（考え方、構想等）、かた（ルール、法則性等）、かたち（モノ、グラフィック等）のうち、かたで説明される。か＝赤いものであれば、かたち＝リンゴもポストも正解になる。かた＝丸くて、食べられるものをいれると、かたち＝リンゴとなる。こういうかたをデザインやブランドディレクションに入れ込むことが統一性のあるMCCピラミッドが出来上がり、差異化されたブランディングが成功する。

マネージメント上の差異化は持続性が長く、コミュニケーションレベルでの差異化は伝言ゲームが早い（わかりやすいため）。

実際にMCCを完成させていくステップとして、フォーカスRPCDを提唱している。フォーカスが頭強調されているのは、有限のリソースを効果的に投下するために、やらないことを決めることが早く差異化を実現するのに重要であるからである。著者がブランディングデザインの会社を立ち上げたときは、ブランディング以外の仕事はやらないと決めた。そのため、事業が苦しいときはあったが、ブランディングの経験事例が短期間で増え、ブランディング力がついた。R=Research：同じ会社でも立場で会社の特徴や強みの見え方が違うため、みんなでやること。P=Planning:自社のPositioningとCapabilityを考えること。C=Concept:ブランドコンセプトを決める。ブランドコンセプトとは、判断基準である。D=Design:デザインは言葉ではなく直接的な表現である。

実際に著者がブランディングに携わった山形緞通さんのブランディングが紹介されている。山形緞通は老舗の高級国産絨毯メーカーであったが、絨毯関係の市場変化で売り上げが低迷し、会社存続の危機であった。従来のBtoBからBtoCへのシフトを試みていたが、古典柄を中心とした販売戦略はうまくいっていなかった。実際にブランディングデザインの方法を試し、「足もとからのおもてなし」をコンセプトとし、間口を広げるため、古典とデザイナーラインの間に糸から一貫生産の強みを活かし色のグラデーションが豊かな現代ラインやモダンテイストの新古典ラインを増やしたり、古典のランナップを縮小したり、中間価格帯の製品開発や、ロゴや広告の見直しを行い、新しい山形緞通さんのブランドを確立した。とても、リアリティのある実例で、西澤さんのブランディングが良くわかる事例が紹介されています。

とっても、面白くそしてわかりやすい内容（実践は難しいかもしれませんが）で、実際に今働いているグループのブランディングをこの本を参考にやってみたいと思いました。他との差異化を目指している方にお勧めしたい一冊です。

ブランディングデザインの教科書

ブランディングの基礎基本がわかり、マーケティング至上主義に一石を投じる1冊。読んだら、自社のブランドにもっと愛着が湧いてきました。

ブランディングデザインの教科書

ブランディングデザインの要諦がわかりやすく書かれている。ブランディングデザインのブランディングデザインがされている感じ。

ブランディングデザインの教科書

ブランディングについてほとんど予備知識のないまま読み進めましたが、本当にワクワクしてページを捲る手が止まらず、すぐに読み終わってしまいました。ブランディングとはどういうものか、うまくいくものといかないものと明暗を分けるのは何か、読み応えのある一冊でした。

ブランディングデザインの教科書

ブランディングデザインとは何か、西澤さんの言葉で分かりやすく説明してあった。
重要なことがたくさん詰まっているので、１回読んだだけではなかなか行動に落とし込めない。なので、2回目3回目と何度も読んでいきたい本である。

一読した今突き刺さったことは、以下2点。
「やらないことを決める」
「経営者とデザイナーの二人三脚」

やりたいことが沢山ある中、あれもこれもやるとてんこ盛りになって、結局誰にも何にも刺さらないものができてしまう。一点にフォーカスするということを目指す。また何を残すか、何を削るかを判断する力が経営者と共にデザイナーも必要。

ブランディングデザインは、ユーザーとのタッチポイントのクリエイティブを作るだけでなく、考え方や経営戦略まで、サービス・商品が関わる全てのデザインをRPCD(Research、Plan、Concept、Design)で経営者と共創していく。

ブランディングデザインの教科書

ブランディング／ブランドの書籍は、主にグローバル企業に関するものが多いが、本書は国内の中小企業でも実践しやすい内容が掲載されていて、非常に学びになった。

前著から10年立っているということだが、F−RPCDのフレームワークに関する説明も内容も加えられ、より骨太なブランディングプロセスになったように感じ、ブランディングって儲かるんですか？というよくある質問にもしっかりと応えられる内容になっている。

マーケティングとブランディングをなんとなく混同してしまう自分には冒頭からしっかりと定義されており、それだけでも読んだ価値があった。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

戦略、デザイン、マーケティング、クリエイティブのすべてを結集したものがブランドであることを実感させられた。

ブランドのそだてかた ブランディングに成功した企業が明かす２１のしくみ

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今年(2018年)、いちばんハマった一冊。
2回読み返しました。
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中川政七商店13代 中川淳さんが
インタビュアーなのと、
六花亭製菓がラインナップされていたので、
北海道民としてチェック。
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下記はメモ。
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◯経営者のデザインリテラシーを高めないといけない
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◯意思決定する組織体制がねじれていたりする
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◯ブランドを育てるしくみ「企画開発」「デザイン」「モノ作り」「人材」「経営」
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◯それまで存在しなかった独自のポジショニング
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◯人材の成長を促す態勢や組織作り
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◯ブランディングは「戦略」「戦術」「戦闘」
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◯ブランドマネージャーが横串となって、全体を一気通貫で把握しておくことも大切
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ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

「ブランディングとは差別化である」

この言葉だけで十分というほど5つのケースが裏付けている。
第1章では5つのケースを通じていかにしてブランディングをおこなうことで成果に結びつけたかという話が載っている。その後、ノウハウにうつる。

冒頭で述べたようにブランディングとは差別化のことである。
いかに自分の強みを活かしながら、その強みをどう具現化するか。言語化までは多くの場合できるのだが、デザインにうつるときにロジックの飛躍がおきる。
デザインはマーケティングの要素もとても含んでいるしいろんな要素はつながっているのだと思った。
楽しい。

ブランドをデザインする！

ブランディングの観点からデザインを解説している本。
商品の付加価値を上げ一つのブランドを確率するために戦略的にデザインを作る手法が、プロジェクトの発足から商品化するまで自身の事例と共に紹介されている。
リニューアルや今後の商品展開の可能性を予測しながらブランディングしていく事例こそ知りたかったのでとても参考になった。
改めて、ブランディングデザインとはブレの無いコンセプトの共有からしか生まれないと感じた。

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・発展・拡張に強いロゴデザインにする。
・構造を持ったロゴを作る。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

ブランディングの足元を改めて見直すために再読。

「差別化」「一定の方向性」について、目の前の仕事と対峙しているとどうも忘れてしまう。無意識のうちに、無難な方へ、一般的な方へと流れてしまうが、それではおもしろいものは生まれないのだろう。

素材を集めて、いったん放り投げて、自由に発想すること。その自由さの中におもしろさが詰まっていて、差別化になり、人をひきつけるのだと思う。

その根底に、ブランドへの理解があれば良い。
そこに根差した発想なのだから。

手法にしても、他社を参考にはするけども、結局は自己流が人との違いを生み出す。

アイデアの組み合わせということを意識して、最適解を探す作業を続けていきたい。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

あの中川政七商店をはじめとする、日本の伝統産業を蘇らせるブランド戦略。あのメーカーの商品作りの秘密がわかる。企業だけでなく、個人のブランディングにも応用が効くのではないかと思い読んだ。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

ただいまブランディング講座受講中。
著者本人の講義なので、著書をプレゼントいただきました。
これから精読してみたいと思います。

ブランドをデザインする！

よくあるブランド書籍とはちょっと違う視点の本だと思った。

ブランディングする際に「フォーカスRPCD」という手法を用いて
R：リサーチ　P：プラン　C：コンセプト　D：デザインという過程を経てブランディングを完結する方法は新鮮。

通常いわゆるデザイナーはRとPをさらりとおさえてすぐにCに入っていくことが多いと思う（あくまでも私個人の場合）。あまりそこをがっちりやりすぎると遊びがなくなりロジック感の強い面白みの少ないデザインになってしまう気がして…。

しかし著者の作品はそうではなく逆に核になる部分をがっちり押さえているからこそ、その後のデザインにおける遊びがより引き立ち「遊べているな」と感じるのかもしれない。

現状把握とワードにおける方向性の吟味等々、作る前にしっかりと定義してその後の作業につなげていくことの重要性を再認識！

またところどころ心に刺さった部分を抜粋すると
・「良いところ探しと違うところ探し」
・「企業と消費者の間にある不断のコミュニケーションプロセス」
・「価値あるものにはwillingness to pay（喜んでお金を出す）」
・「ブランディングは差別化である」と言い切ってしまうあたりも巷にあふれる小難しいブランディング本とは違いもったいぶってなくていい。

ビジュアル一発的な感じでなくしっかりと地に足のついたクリエイティブでいいビジュアルを生み出す姿勢に驚嘆。

この考え方を日常のデザインに活かしてみようと思う。

ブランディングデザインの教科書

今、私は社内の新事業としてインテリア雑貨のブランドを作っています。

世の中ではありとあらゆるモノやサービスが溢れ、差別化はより難しくなっています。

技術や価格はだいたい似通っている中、何で差別化をできるかといえば、「誰から買うか？」という点がとても重要になっています。

その「誰から」を作るのが、ブランドといえます。

自分たちの強みを内外問わずに洗い出して、「自分たちはこんな価値を提供する」という宣言を世に放ち、良いモノを作って届ける。

「他とはここが違うぞ」という点を磨き上げる。

そうすることでブランドは育っていくのだなと本書を読みながら考えました。

ブランドをつくるということは、「ただ見た目をおしゃれにするのではなく、経営と密接に関わっている」ということを忘れずに、多くの人に喜んでもらえるブランドにしていきたいと思いを新たにしました。

ブランディングデザインの教科書

わかりやすい内容であったのと、1からのブランド構築というところとリブランディング両方の視点で書かれていたところが読みやすかった。
経営視点でのお話がもう少し具体的に盛り込まれていたらより視野の広い考えになっていたのかなとは思った。具体例が最後の部分に盛り込まれていたので非常に今まで読んできたものが実践するまでのロードマップが入ってきやすかった。
まさしく教科書だと思った。

ブランディングデザインの教科書

・ブランディングとは

ブランディング=差異化

マーケティング≒売るゲーム
ブランディング≒伝言ゲーム
ブランディングの目的は売るよりも伝言

・デザインのプロセス
か(思考や原理、構想)→かた(理解や法則性、技術)→かたちの(感覚や現象、形態)

ブランディングディレクションは経営をかたちに
デザインディレクションはブランドの方向性を作る

・MCC⇒一貫性のあるデザイン
マネジメント(ブランディングディレクション)
↓
コンテンツ(デザインディレクション)
↓
コミュニケーション(デザインディレクション)

マネジメントレベルの差異化は持続性が長い

伝言ゲームの速さはコミュニケーションのデザインで作られる

トータルにブランドをデザインすると、感じる伝言ゲームが可能に

デザインの力を経営に、経営視点をデザインに。

フォーカスRPCD
最も重要なもの、フォーカス
一点にフォーカスすることで、ブランディングが強く、早く伝達する

文業がブランドのMCCの連携を阻害する

ブランディングはワークショップ型で、
提案ではなく、相談

フォーカスポイントは良いところ探しと、違うところ探し
リサーチは、メンバー全員で、一歩引いて行う
プランは、ポジショニング戦略から始める
クリティカルコア(模倣困難性を高める施策アイデア)が長期の差異化を支える
コンセプトは、会社経営の判断基準
ブランド名は日々使うツール
ブランドコンセプトはデザインのスタート地点
デザインはブランドコンセプトの具現化
デザインのメンテナンスがブランドを成長させる

デザインの言語化が共創を可能にする
シンプルなデザインはコンセプトを体現する
メジャー感と完成度の高さが共感と品格を生む

商品政策、商品企画、商品デザインの一貫性
自社の最大の強みをデザインに落とし込む

ブランドとは、「約束と生き様」

ブランディングデザインの教科書

商品を作る中で、ロゴなどは志や信念を型作るいちぶ。
上から流れるものをまず明確化すること。
何のためにの会社で、何のための商品なのか。