ドナ・タートのレビュー一覧
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Posted by ブクログ
2014年度のピューリッツァー賞を受賞した傑作小説。ディケンズを読んでいるかのようにドラマティックかつスリリングなストーリーテリング。日本語版は全4冊という重厚長大な作品であるが、いざページを繰ればあっという間に読み終えてしまった、というのが実感。
物語はレンブラントの弟子であったカレル・ファブリティウスの傑作絵画「The Goldfinch(ごしきひわ)」から始まる。一匹の鳥が静かに佇む絵画を巡り、主人公の少年テオは母と共に訪れた美術館で爆発テロに遭遇し、命は助かるものの、最愛の母を亡くす。奇跡的に生還したテオは爆発によって息絶えようとしている謎の老人の指示に従って絵画を盗み出したところから、歯車は急速に回り出し・・・。
主人公であるテオの成長に従って、極めて魅力的な周辺人物が現れ、物語の舞台もニューヨーク、ラスベガス、アムステルダムと緊張感を増しながら様々に移り変わっていき、一時も読者を飽きさせない。作品のメッセージが何か、という形而上学的な問題はさておき、脳に直結するようなフィジカルなストーリーテリングの面白さが味わえる文学作品はそうそうない。 -
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2014年度のピューリッツァー賞を受賞した傑作小説。ディケンズを読んでいるかのようにドラマティックかつスリリングなストーリーテリング。日本語版は全4冊という重厚長大な作品であるが、いざページを繰ればあっという間に読み終えてしまった、というのが実感。
物語はレンブラントの弟子であったカレル・ファブリティウスの傑作絵画「The Goldfinch(ごしきひわ)」から始まる。一匹の鳥が静かに佇む絵画を巡り、主人公の少年テオは母と共に訪れた美術館で爆発テロに遭遇し、命は助かるものの、最愛の母を亡くす。奇跡的に生還したテオは爆発によって息絶えようとしている謎の老人の指示に従って絵画を盗み出したところから、歯車は急速に回り出し・・・。
主人公であるテオの成長に従って、極めて魅力的な周辺人物が現れ、物語の舞台もニューヨーク、ラスベガス、アムステルダムと緊張感を増しながら様々に移り変わっていき、一時も読者を飽きさせない。作品のメッセージが何か、という形而上学的な問題はさておき、脳に直結するようなフィジカルなストーリーテリングの面白さが味わえる文学作品はそうそうない。 -
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2014年度のピューリッツァー賞を受賞した傑作小説。ディケンズを読んでいるかのようにドラマティックかつスリリングなストーリーテリング。日本語版は全4冊という重厚長大な作品であるが、いざページを繰ればあっという間に読み終えてしまった、というのが実感。
物語はレンブラントの弟子であったカレル・ファブリティウスの傑作絵画「The Goldfinch(ごしきひわ)」から始まる。一匹の鳥が静かに佇む絵画を巡り、主人公の少年テオは母と共に訪れた美術館で爆発テロに遭遇し、命は助かるものの、最愛の母を亡くす。奇跡的に生還したテオは爆発によって息絶えようとしている謎の老人の指示に従って絵画を盗み出したところから、歯車は急速に回り出し・・・。
主人公であるテオの成長に従って、極めて魅力的な周辺人物が現れ、物語の舞台もニューヨーク、ラスベガス、アムステルダムと緊張感を増しながら様々に移り変わっていき、一時も読者を飽きさせない。作品のメッセージが何か、という形而上学的な問題はさておき、脳に直結するようなフィジカルなストーリーテリングの面白さが味わえる文学作品はそうそうない。 -
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ネタバレ最高にクズなお父さん現るの巻。
父の恋人とラスベガスに連れて行かれ、テオが送る新しい生活は酒とタバコとドラッグに満ちたものだった。
テオはボリスを無二の親友と見なすのだけど、おいおい、アンディ的な子にしておけば良かったのに、と思うくらいに退廃してしまう。
でも、その日その場の快楽を追い求めなければならないくらい、テオの傷は深かったとも言える。
この巻の衝撃シーンは、お父さんのクズさ一択。
ギャンブルで儲けて生計を立てていた父が、高級レストランにテオを連れてゆき、二人がやり直せたことの祝福と、テオの未来の資金のために彼の通帳番号を聞き出す。
……という幸せ父子シーンは全くの嘘で、実はそれで借金するつもりだったり、母が残した学資保険を下ろしてくるようテオに強要したりと。
最期は呆気なかったけど、凄まじい裏表を見せてくれた父。ある意味、裏切らない人物だった。 -
Posted by ブクログ
ネタバレ四巻というボリュームで語られる、一枚の絵と一人の男の顛末。
ダーティーな面も多く、しんどくなるシーンも多かったけど、飽きさせない展開がすごすぎた。
あの日、あの時、あの場に居合わせなければ。
悲劇と遭遇した人間は、皆それが自分の為した悪業のように感じてしまうのだろうか。
NYのメトロポリタン美術館で起きた爆破テロ。
偶然そこに居合わせた主人公テオと、その母親。
母親がレンブラントの『解剖学講義』の絵を見に行った時に、それは起きた。
テオの近くには、先に顔を見ていたウェルティが怪我をして横たわっている。
ウェルティに促されて、テオはファブリティウスの『ゴールドフィンチ(ごしきひわ)』の絵と、ウェルティから貰った指輪を持って美術館を脱出するのだった。
結果、母は離れた場所で即死(と誰にも言う)で見つかった。
突然、孤独の身の上になったテオが、母の大好きな『ゴールドフィンチ』を返すことも出来ず、彷徨う姿が苦しい。
ともすれば、自分の居場所はすぐに奪われてしまうのではないかという、恐怖の中で、人によく合わせていくようになるテオが切ない。 -
Posted by ブクログ
*出版社様の太っ腹なご恵贈で全巻読みました。
全4巻に渡る長大な物語。
舞台はアムステルダム、ニューヨーク、ラスベガスにまたがる。
物語の主役は少年テオと、1枚の名画「ごしきひわ」(=ゴールドフィンチ)である。
冒頭はアムステルダム。若者テオはのっぴきならない状況の中、アムステルダムのホテルにいる。なぜこうなったのか。テオは回想し始める。
13歳のテオは、ニューヨークで、チャーミングな母と2人に住んでいた。ある日、2人は美術館の特別展に出かける。たまたま訪れたそこで、不運にも爆破テロに遭遇する。瀕死の見知らぬ老人から「ごしきひわ」を持ち出すように告げられたテオは、混乱の中、絵を外し、美術館から逃れ出る。
母はどうしたのか。持ち去ってしまった名画をどうしたらよいのか。
孤独な少年テオの遍歴はここから始まる。
「ごしきひわ」(1654年、33.5 cm × 22.8 cm、マウリッツハイス美術館蔵)とは、17世紀前半オランダの画家、カレル・ファブリティウスの作品である。ファブリティウスはレンブラントの弟子で、一説にはフェルメールの師であったともいわれる。残っている作品はさほど多くない。「ごしきひわ」が描かれたのと同じ1654年、デルフトで、都市の1/4を破壊する大規模な爆薬倉庫事故が起こった。巻き添えを食らい、ファブリティウスの作品の多くは失われ、画家自身も32歳の若さで命を落としたのだ。
画題である「ごしきひわ」はキリスト教にとっては「キリスト受難」に結びつけられる鳥である。受難の象徴とされるアザミの種子を好んで食べることに由来する。多くの聖母子像にも描かれている。
ファブリティウスの描いた「ごしきひわ」はおそらく愛玩用として飼われていたもので、脚にはチェーンが付いている。一説にはこの絵は、「だまし絵」として描かれていたともいい、壁に掛けた際に本物のように見せるためのものとも考えられている。
いずれにしろ、値が付かないほど非常に有名な絵である。
最初はほとぼりが冷めた頃そっと返せばよいと思っていたテオだが、事態は悪化していく。
母は爆破で亡くなり、子供であるテオは施設に入るか、不仲な祖父母の元に送られそうになる。絵をどうすればよいのか、それと同時に、自分自身がどうなるのか。
何とか友人の家に身を寄せるが、永遠にそこにいるわけにはいかない。
思春期の不安も相まって、寄る辺ない少年は苦悩する。
やがて、思いがけず現れた人物により、テオはニューヨークからラスベガスへと飛ぶことになる。そこで、破天荒な生涯の友に出会うことになる。
愛、友情、裏切り、流血、陰謀、詐欺、麻薬、絵画、文学、音楽。
物語が持つべきさまざまな要素がここにはある。
数多くの忘れがたいエピソードを散りばめながら、物語は大きく、終盤へと流れていく。
人生は残酷で無慈悲で、いずれにしろ破滅へと向かっていく。それでも私たちはそこから逃げ出すことなく、日々を紡いでいくのだ。街角でふとささやきかけられる、そんな出会いに支えられながら。
何ならそれを「奇跡」と呼んでもよい。
私たちが適確に言い表し得ないもの。目を凝らせば逃げ水のように消えてしまうもの。さりげない気配を残し、はにかみながら去って行ってしまうもの。
有限の中に潜む永遠。汚辱の中にきらめく真珠。
微かだけれどまぎれもなくそこにあるもの。
私たちは自分で人生を選び取っているようで、その実、「偶然」の積み重ねに動かされているに過ぎないのかもしれない。
長い長い物語である。陰鬱な胸を塞ぐ描写もある。主人公の選択にたびたびもどかしい思いもするだろう。
けれどもなお、物語の幕切れには、密やかに射しこむ光がある。
その謎めいた光の美しさはどこか、「ごしきひわ」という絵の魅力に似ている。 -
購入済み
冗長か?
翻訳はキビキビとした短いセンテンスの日本語でうまくまとめられていると思う。しかし、原文の大変に丁寧で細かい事物の描写や心象の描写が、実に時代がかっている。19世紀以前のいわゆる文豪の時代の作品であれば、このような冗長な描き方が普通であったのだろうが、21世紀に入ってかなり経つ現代において、このような表現をしている作家がいることに驚いた。
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Posted by ブクログ
主人公のテオの最後の物語、今度はニューヨーク
からの逃避行そして行き着いたのは、
アムステルダム!
悪友のボリスに連れられ、訳の分からないテオ
だがあの絵を取り戻す為に練られた計画
を又破天荒なボリスに聞きテオは新たな
危ない深みにはまっていく。
そして、計画は失敗しテオはマーティンと言う悪党
を偶然にもピストルで撃って殺してしまう。
後悔と錯乱で、テオの精神はカオスの様に
悪夢の様なアムステルダムでの出来事をへて
何とかしてニューヨーク帰還。
そして最後は1巻の冒頭へと繋がっていく。
最後まで主人公を導いたゴールドフィンチ、
その美しい姿は彼の母親や愛してやまないピッパ
てして、ハービーの正直な生き方こそ
テオが生涯追い求めた美しい者たち、芸術、愛
なのだと思った。 -
Posted by ブクログ
とりあえず最後まで読んだ自分がエラいと思った(笑
一枚の名画に魅了されて翻弄されまくる人生を送る主人公。
主人公の少年期から青年期までをじっくり描いていて、NYからラスベガス行ったりオランダ行ったり、話のスケールがでかい。
個人的には前半の少年期の先が読めない感じは楽しかったし、
後半の、美術に対する著者の熱い思いが透けて見えるような作文(←もはや小説というより作文と呼びたくなってくる)も、まあ嫌いじゃない。感動して書き留めたくなる箇所もあった。だから決して読んだことは不満じゃないし、読んでよかった。
ただ、やっぱり長すぎると思う。
だらだらとしたイメージの羅列みたいのが多すぎる。
それが良い、っていう人もいるんだろうけど
例えばジュンパ・ラヒリは長編を書いても全ての文章が美しいと思えるし、全文しっかり目を通す価値があると思えるけれど、この人のは速読で読んでも事足りるんじゃないかと思うような、飛ばし読み可のページがけっこうあったと思う。感性の違いといえばそれまでだけど。
美術やアンティークやら何やらの蘊蓄だけでなく、現代のカルチャー(日本のオタクカルチャーにもたびたび言及)もふんだんに盛り込み、とにかく調べたこと全部書きたかったのね、、、と感じた(苦笑)。男性の作家の方がそういうタイプ多いけど。
10年に一回出すくらいでちょうどいい作家さんなんじゃないかと思いました。この人自分をわかってる!! -
購入済み
辛すぎる
母親とテロに遭う所まで読みましたが、辛すぎて読み進められませんでした。
作者が巧みなのだと思いますが、悲惨な話が延々と続くのでもういいかなと思いました。
皆さんお気持ちが強くてすごいです