荻上直子のレビュー一覧

川っぺりムコリッタ

荻上直子

いいお話だった。
脚本家の作品だけあって、映画をみているみたいに読むことができた。
せつな、たせつな、ろうばく、むこりった

川っぺりムコリッタ

荻上直子

僕＝山田は特殊詐欺の前科で出所したばかり。縁があってハイツムコリッタに住むようになり、何気ない日々の中で南親子や島田、溝口親子、ホームレス、職場の社長や中島さんなど関わるようになる。
幼少期の思い出は良いものではないが、ある日役所から顔も覚えていない父の遺骨の引き取りを頼まれる。最初は拒否したが、周囲の人たちの言葉から複雑な気持ちのまま引き取ることになり、ラストではみんなと見送りの儀式をしながら、両親を許す気持ちや、幸せを求める自分を許す気持ちが持てるようになる。

ものすごい事件があるわけではないし、生きる意味なんて誰もわからない毎日だけど、山田がそれで良いと思えた時から空気が晴れて、前を向く強さと明るさが感じられた。やさしく清々しい気持ちになれる物語。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

不運の中の希望

自分の置かれた環境に文句を言い続けるか、できることからコツコツ始めるか？
そんなことを問われているような気がした。

主人公は不運の星の下に生まれたのかもしれない。
クーラーのついた広い部屋には一生住めないかもしれない。
でもそれは必ずしも不幸ではない。むしろ心の平穏を保てる暮らしなのかもしれない。

＃切ない ＃深い ＃ハッピー

モリオ

荻上直子

７０ページちょっとのお話２つ♪
愛しくて素敵なそれぞれの主人公達…

ブク友ゆーき本さんのレビューに「拠り所」とありましたが、不器用な彼らが自分の拠り所となる大切な物を見つけ、心の支えが生きやすくさせてくれる。
そんな彼らも誰かをちょっとだけ支える。

癒されました〜:.ﾟ٩(๑˘ω˘๑)۶:.
これからもちょっとの幸せを感じながら生きていこうと思いました♪


最近暑いからワンコの散歩は夜に娘と…
月が綺麗だ、目印星は金星だ、あの星座はなんだ？
わからんな……ウンチとって
などと話す時間はなんか幸せ(⑉︎• •⑉︎)♡︎

モリオ

荻上直子

心と身体が疲れている今
ちょうどいい本に出会えた
内容もページ数もちょうどいい。うん。


心の拠り所って本当に大事だなぁ。
趣味でも人でもモノでも

私たちが日々の生活の中で壁にぶつかったり、辛いことがあっても、心の拠り所があれば、そこでホッとしたり、心の栄養をもらって元気になって、またがんばろうって思える。

ネットで｢心の拠り所｣=｢安心基地｣って書いてあったなぁ。わたしの心の拠り所ってなんだろ？

中編2作 収録 ｢モリオ｣と｢エウとシャチョウ｣
主人公のモリオもエウも、社会生活に息苦しさ 生きづらさを感じていて、ひょんなことから｢心の拠り所｣に出会えるお話。モリオには｢足踏みミシン｣。エウは｢猫のお相手｣。このひょんなことが ちょこっとファンタジーっぽいんだけど、まぁ大丈夫。ほっこり。 モリオやエウが 実は周りの人の安心基地になってるってところも良い。

この作家さんは｢やっぱり猫が好き｣の脚本も書いてるんですね。日常の何気ないひとコマがクスッと笑えちゃう。このドラマ大好きでした。本書も似た感じかなぁ。

いつも思うけど ひょんってなんだろ。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

どんなリセットボタンも、本人には救済措置だ。
ある程度のことは赦されるんだなあ、と読み終わったあとで思えた。

諦めずに頑張れっていう人もいるけど、諦めることも赦されるんじゃなかろうか。
諦めている間こそ、ちゃんと休んだり蓄えたりできるんだと思う。
諦めずに頑張ろうとするから、ちゃんと休むことも蓄えることもできないのだ。
諦めたくないことにだけピンポイントで、そのときだけ頑張ればいい。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

高校生の時に母親に捨てられた主人公（山田）。
出所したら川べりに住み、何かを覚悟したように、ひっそりとつつましく過ごしたいと思っていた。
北陸地方にあるイカの塩辛工場に仕事が決まり、社長の紹介で、ムコリッタという名前の二階建て木造アパートで暮らすことになる。
時おりよみがえってくる遠い昔の記憶を無理やり消し去りながら、殺風景な部屋で暮らし始める様子に、せつなさがこみ上げてくる。

一風変わった、わけありの住人たちと関わりはじめる中、父親かもしれない男が孤独死したらしいので、遺骨を引き取ってほしいという連絡が入り、少しずつ少しずつ、山田の周りが変わり始める。

アパートの住人全員が家族のようにふれあったり、隣人の島田と育んだ友情に泣いたり笑ったり。
一つ一つの出来事が、映画のワンシーンのように胸に沁み込んできて、ほんのささやかなことにも生きる喜びを感じてしまう。
生き甲斐とかシアワセは、今この一瞬の中にあるのだと。

孤独の中にも、人の温かさを感じる。
この本に出会えて、ほんとに良かったと思う。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

以前映画で見ましたが、原作を読んでみた。
読んでる間ずっと、あの炊飯器に入れる米の水を真剣に図る松山ケンイチが頭の中にいた。
映画よりより映像化して頭の中に浮かんできた。
南さんのそっけなさ、洋一のピアニカの音、島田さんの暑苦しさ、社長の「今、辞めんな」の一言。

とても良い。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

映画の原作。刑を終えた青年が川べりのムコリッタというアパートで暮らし始め、住人や缶詰工場の人達と触れ合う中で、縁が薄かった父の死を知り、遺骨を引き取る羽目になり、亡き父と遺骨の始末について考える。
淡々としたストーリーだが平和を感じた。

モリオ

荻上直子

とても、優しい物語だと思いました。
実直で、しかしどこか自分に引け目を感じている登場人物たちが、他者とのふれあいを経て、自分の弱いところを個性として認めてあげられるようになる…。
強い言葉や主張が出てこないので、全体的にパステルカラーな雰囲気を感じました。それゆえ、心に沁みます。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

映画を知ってから本の事も知って。迷ったけれども本から読みました。
帯に書かれている、友達でも家族でもないでも、孤独ではない登場人物達の関係。
生きるのに不器用だったり、自分にはどうにも出来ない過去を持つ人達がまた上手いとはいえない距離感で同じアパートで暮らしている。
みんな結構ギリギリな生活をしている中で互いの存在にささやかな幸せに喜びを感じ、思いやり。
映画ではその登場人物達を魅力的に俳優さん達が演じています。
コツコツと続ける。小さな幸せを感じる。
この2つを忘れなければ人は生きていけるのかもしれない。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

映画監督でもあり脚本家でもある荻上直子さん。映画『かもめ食堂』が大好きで、私にしては珍しく3回も再見している。今回も彼女の世界観に酔い痴れた。
故郷の町に大きな川が流れていたからなのか、何となく川べりに惹かれる。海とは違い、川に沿って住居が立ち並び暮らし向きがかいま伺える距離感が良いのだ。
川っぺりに佇む築50年の「ハイツ・ムコリッタ」が物語の背景となる。まず表紙の裏にムコリッタの意味が小さな文字で説明されていた。「ムコリッタ」は「牟呼栗多」と書いて仏教用語における時間の単位のひとつ、ここでは「ささやかな幸せの時間」という意味のタイトルとなったのだろう。換算すると１ムコリッタは４８分。つまり人生は長いというものの、実は４８分位の短い生涯を私たちは生きているということだろうか。
「ハイツ・ムコリッタ」の住人ですでに亡くなっている岡本さんが、美しい紫色の夕暮れを見ながら呟いていた言葉が「せつな（刹那）、たせつ（多刹那）な、ろうばく（臘縛）、むこりった（牟呼栗多）」。通常使われている刹那は0.013秒とのこと！　「この紫色が生まれて消える間に、誰かが生まれて誰かが死んでゆくんだ」。歳を重ねるにつれ実感できるようになってきている。
孤独な青年・山田は、北陸の川沿いの川っぺりに建つ「ハイツ・ムコリッタ」住人の仲間入りをする。彼は刑を終えて出所したばかりで、彼の秘密を知っているのは山田が働く小さなイカの塩辛工場主だけ。川っぺりを選んだのは、自然災害で突然日常が消えることもあるかもしれないというギリギリを味わうことで、生きている実感を確かめたかったからだ。隣の島田、大家の南さんとその娘のカヨコ、201号室には墓石の訪問販売をしている溝口さんはいつも黒スーツを着ていて、息子の洋一と2人暮らし。離婚後音沙汰のなかった父親が亡くなったという知らせが山田に届く。受け入れられなかった父親を山田が徐々に認めていく過程が、ムコリッタの住人達や工場での同僚との暮らしの中で淡々と語られる。
ムコリッタに住む山田の友達でも家族でもない血縁関係者でもない住人達たちとの交流が描かれていた。私も故郷を離れ、息子らが巣立ち現在は夫との二人暮らし。最近は、年老いた隣人たちをつかず離れずの距離感を保ちながら、幾分若い自分たちが見守りあい暮らしている。規模の大きい大型団地だが共に年を重ねた住人たちとの触れ合いは捨て置けない。偶然にその場所を買い求め子育てを終え長く住み着き暮らしたもの同士が、互いに静かに見守り寄り添いながら日々を送っている。
だからか、ほどあいを守る住人同士の触れ合いを描いたストーリーは心に染み入って来る。

モリオ

荻上直子

足踏みミシンを踏む母の傍らで、じっと聴いていた心地よいリズムとほんのり漂う油の匂い。
私の母もかつて足踏みミシンを使っていたので、私の中の記憶とシンクロする。
母が幼いモリオのために選んだ布は暖かい春の匂いのするような花柄。
亡き母から譲り受けた足踏みミシンで、今度はモリオがスカートを縫う。
「ひだり布地屋」のおばさんと黒猫の三郎さんが選んでくれた花柄の布で。
モリオにとって足踏みミシンを踏んでいる時が唯一の、大好きだった母と向き合える穏やかな至福の時。
人は安らぎの時間が持てれば心地好く生きていけるのかもしれない。
ちょっぴり不思議で、心の奥をきゅっと掴まれる文章がたまらなく好き。

もう一つのお話『エウとシャチョウ』も柔らかい雰囲気がとても好き。
人付き合いは苦手だけれど猫には好かれるエウと、余命三カ月の猫シャチョウとの穏やかに過ぎる時間。
その時が近づくにつれ切なくなるけれど、温かい気持ちにさせてくれる。
「僕もヨーコさんも、君を本気で愛しているよ」
「知ってるよ」

『かもめ食堂』『めがね』『やっぱり猫が好き』を監督した荻上さんの創る物語は、それらの映画の醸し出す雰囲気そのままに、ふわふわした独特の間のあるものだった。
両方のお話に出てきた「ひだり布地屋」のおばさん役はもたいまさこさん以外あり得ない。

モリオ

荻上直子

荻上監督の好む独特のクセ、個性というよりは変質とか変態の一歩手前の、普通の人にはあまりなさそうな、或いは違和感を覚えるであろう個々人の逸脱した部分が矢鱈と目に付くが、そこがどうにも心地良くて仕方のない作品。二本立てだが、同一世界の出来事のよう。以前、イトイ新聞で監督が紹介していた前川麻子さんの小説ほど重くもないが、独特のクセを持つ人々が醸し出す不思議な感じがイイ。荻上監督の持つ世界、やっぱり好きだな。

モリオ

荻上直子

やっぱり荻上さんだなあ、と思った。
読んでいて何度もじわじわい涙が出てきてしまう。
モリオやエウのような人が近くにいるからかもしれない。
それを感じ取れるひと、その世界を理解できる人は、きっと「かもめ食堂」が好きだとおもう。
ミシンの思い出は、私の記憶にもつながる。
母のマンションを片付けながら、最後まで捨てられなかった足踏みミシン。
小さいころの記憶がよみがえってきた。

モリオ

荻上直子

映画「かもめ食堂」や「めがね」の監督による初の小説作品。流れる空気感が映画と同じく温かく優しくユーモアに包まれていました。
表題作「モリオ」は映画「トイレット」の原案となったもの。母の遺した足踏みミシンでスカートを縫い、それを身に着ける青年の話。「エウとシャチョウ」は猫のお世話役を務める青年と耳かきの上手な女性耳鼻科医と癌におかされた猫の話。どちらも現代社会を生き難い人々を温かく見守る視点が優しいです。でもただ優しいだけでなく、登場人物たちは自分で自分を認めて、自分の足で立ち進んでいくんですけどね。自分のペースで。そこが素敵です。

モリオ

荻上直子

とびきりお気に入りの布地で、何かをつくりたくなる本。雰囲気ばかりの本は苦手なのだが、この本の空気は心地よく、読後しばらくは余韻にひたっていました。
エウの話は、淋しくなりがちなネコちゃんとの最後をちょっと違った角度から。シャチョウ最高。

モリオ

荻上直子

女性映画監督で、小説も上手いというと、西川 美和さんがいる。 映画「ゆれる」、「ディァ・ドクター」も良かったし、小説「きのうの神様」はすごく良かった。 荻上直子さんもまさにそうだ。 「モリオ」は、映画「かもめ食堂」「めがね」｢toilet」の荻上 直子監督の第１作目の小説。 「モリオ」と「エウとシャチョウ」の２作からなる。 まず、表紙。 この青年は、映画｢toilet」の次男モーリーそのもので驚く。 じゃあ、お話はというと、ミシン、スカートといったモチーフは同じでも、全く違うお話だった。 モリオは人づきあいが苦手な会社員。 母が亡くなり、遺品整理をしてたら、古い足踏みミシンを見つける。 小さい頃、母がミシンをかけている音を飽きずに聞いていたこと、使ってない時は、台座のしたに潜り込んで過ごすのが大好きだったことを思い出す。 磨いて修理したら、そりゃ動かしたくなる、縫って見たくなる。 映画と違うのはここから。 人と違う自分を、どう認めて付き合っていくかという点に焦点があてられている。 ミシンを踏んで縫いあげることと、アパートの階下の女の子とのかかわりを通じて、モリオは少しづつ何が自分にとってたいせつなのかに気付いていく。 アイデンティティを認識し確立していくってことかな。 こころ温まる作品だ。 「エウとシャチョウ」 エウは自分に何一つ自信がない男性。シャチョウは、エウが一緒に暮らしてるヨーコさんの飼い猫。 シャチョウが末期癌におかされていることが分かる。 その看病の日々を通して、ふたりがそれぞれの持つコンプレックスを乗り越え、より結びついていく様子が描かれる。 自分の役割、自分の居場所がわかることって大事なんだな。 荻上作品では、映画でも小説でも、猫がやさしく描かれている。 それと、無口で意味ありげな人、どことなくユーモラスな人を描くのもうまい。 そのユーモアのさじ加減というか色合いが好きだ。 それが、暗くなりすぎずに、じ〜んとさせるポイントかな。 荻上さん、次作が楽しみだ。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

映画見てないのだけど、じんわり優しい時間が流れていて好きな感じだった。

刑務所から出てきた山田が、自分の人生に意味を見いだせず、身を寄せた川っぺりのハウスムコリッタ。風変わりな人達が肩を寄せるように住んでいるその場所で、山田は少しづつ自分を取り戻していく。再生の物語は沢山あるけれど、なにか劇的に変わるでなく、こんな風に小さい幸せを噛みしめるように生きることが救いになるのは、すごく自然な気がして、読んでて安心した。

ムコリッタって仏教の時間の単位で48分のことらしい。
何でもない1日に少しづつの変化。その変化の中にひとりじゃないと思えるひととき。そんな変化はただ生きて、積み重ねることでやってくる。
雨空の隙間の空にぴったりな小説だった。

川っぺりムコリッタ

荻上直子

言葉の意味を全く知らなくて、その響きだけで何やら可愛らしいものを想像して読み始めたら…
生や死についてあらためて向き合う時間になった。
自分の生きている時間を、どんな気分で生きるかは自分で決められるんだよな。
どこかほわっと温かくなる、生きる糧になる作品でした。