川島蓉子のレビュー一覧

TSUTAYAの謎

企画屋だというccc。読んでいくうちに、会社にストーリーがあって、想いがあって…ご苦労もされたと思いますが、羨ましい。ビジネスを「デザイン」したんだろうなぁと思いました。

社長、そのデザインでは売れません！

6人（経営者・クリエーター）と未来研究所の川島さんのデザインに関する対談。一企業人として、明日への活力に繋がる良本

すいません、ほぼ日の経営。

私は文房具が好きで、ほぼ日手帳の事も知っていたのに、ほぼ日＝糸井さんとは全然知らず、、無知を発揮してしまいました

メモをとりながら読みました

いい、悪い　　で判断するのではなく
好き、嫌い　どうして好きなのか　どこが好きなのか　　心の問題というところに共感しました

アイデアは一人で考える時間も大切
面接では、いい人募集　というフレーズでその人の姿勢を見るところ

糸井さんと一緒に仕事ができる人たちは、大変なこともあると思うけど、充実した素敵な時間を共有できて幸せだと思いました

すいません、ほぼ日の経営。

糸井さんは、いつだって糸井さんだし、
変化していくところも、また糸井さんだ。
私は一生この本を手放さないと思う。
川島さんにも、この本を形にしてくださったこと
本当にありがとうございますと思う。
社長だって、いろいろで、いいんですね。

社長、そのデザインでは売れません！

読み応えがある1冊でした。
経営トップとクリエイターが３名づつ、デザインを軸にインタビューを受けられ、まとめられたもの。

当たり前ですけど、キレッキレで頭がいいです。
みなさん。
デザイン論は昔から好物なので、前のめりで読めました。

【佐藤可士和さん】

･社内にその会社のイズムがビシッと走っている会社は、社長がサラリーマンでもブランディングは上手ですね。

･「デザインとは感覚言語である。」

【岡藤正広さん】
･自分で仮説を立てられるようになれ、ということです。

･（かっこいい上司ってどんなひとだと思いますか？という問いに対して）
「かっこ悪い」を引き受けられるひとかな。それで「かっこいい」を人にあげられる人。

･苦労して苦労してようやく成功に辿り着いたというくらいの経験をして、人は充実した気分を味わうことができるのです。

･「勘定のまえに感性」です。

社長、そのデザインでは売れません！

日本企業の「経営とデザイン」をテーマに、経営者目線とクリエイター目線から語る、学びの多い素晴らしい良書。

それぞれのバックグラウンドも人柄も大きく異なっているけれど、
不思議と話の内容に共通点があり、普遍的なtipsが散りばめられていると感じた。


・モノが余っている時代において、目新しいデザインや機能、効率化によるコストカットを追求するだけでは埋もれてしまう。

・日本は右肩上がりの時代つまり安くて良いものをつくれば売れる時代の価値観から抜け出せていない。いま経営者に求められているのはビジョンであり、そのビジョンを目に見える形に翻訳できるデザイン。

・デザインとはもののかたちを小手先で変えることではなく、ビジョンを形にすること。

・ビジョンとはすなわちその企業やサービスの存在意義。ビジョンを消費者に目に見える形で伝えるのがデザインでありブランディング。

・ブランディングすることで社会の中で企業やサービスのポジションが確立され、ターゲットとなる人に出会う確率が上がり、モノが売れる流れができる。

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その他備忘録として、特に心に残った文章を以下に抜粋。

CCC増田社長
・アップルストアの存在はアップルのブランディングにとってものすごく重要。翻ってパソコン業界から撤退したIBMにしろNECにしろ昨今の日本の家電メーカーにしろ自分の店を持っていない。ブランディングの面からすると、あれが弱いところです

・企画のコンセプトだけを前に出しても理解されない。だから先にお金の話をする

・モノ余りの上に、ウェブの進化で、編集権がお客さんに移った。だからこそ供給者側は、本物のプロとしてお客さんがあっと驚くもの、素敵な空間や時間をデザインして編集してあげないと存在価値がなくなる


佐藤可士和さん
，ブランディングとは社会の中でその企業や商品のキャラクターをはっきりさせて、ポジションを取ること。企業がいたいポジションを取ること。

・自社のブランドのポジションをマーケットでちゃんと取れるようになる。そうするとターゲットとなるべきお客さんと出会う確率が高くなり、モノが売れる流れを構築できます。

・ブランディングとは本質的価値×戦略的イメージコントロール


和田智さん
・団塊の世代からその上の世代は右肩上がりに市場が成長してきた時代。新しいもの＝いいものという価値観を引きずっているのかもしれない。

・デザインに対する考え方。企業やブランドが持っている思いや哲学を翻訳して、具体的なかたちにする


伊藤忠商事　岡藤社長
・問屋さんに卸した商品をどうやったら最終消費者が百貨店で買ってくれるか。そこまでを総合商社がプロデュースする。つまりモノが流れる仕組みをつくる

・自分なりに仮説を立ててそれを検証するために現場に行くのがビジネスの基本。事前に仮説を立てること

・薄利多売から脱するにはブランドに対する主導権を持たないとダメ。そうしてはじめて付加価値を上げることができる

・自分で仮説を立てられるようになれ。微妙な変化に気づいて先手を打つ。これはいけるという芽をつかんだら一気に広げる。直近でこの辺りが伸びるところというのを見つけるのが重要。お客さんの要望の少し先。

・他の先進国も新興国も技術を先鋭化している。いま日本が持っている技術は市場における主導権になっていない。マーケティングが必要。あらゆる商品はブランドビジネス化している。

mitメディアラボ石井さん
・これだけモノが溢れている現代において画期的な技術革新やサービス革新も盛り込まれていないのにデザインだけ新しくした製品を出して消費者を煽る消費サイクルそのものが時代遅れ

・素晴らしいアイデアかどうかを見極めるための問い。So What？、Who care? Why?

すいません、ほぼ日の経営。

ほぼ日が「子どもの自由」を脱却して上場し、社員が責任を成長と捉えとことん楽しんで働く姿。

一見異色だが、働く幸福を追求した経営の最適解なのかも。

本質を突く言葉たちが、企業の在り方に刺激を与えてくれる！

すいません、ほぼ日の経営。

今や上場企業である「ほぼ日」の社長、糸井重里さんをインタビューして書かれた本。糸井さんの経営についての考え方がよく分かる。こういう誠実な社長さんばかりなら、仕事でメンタルをやられる社会人が減ると思う。

すいません、ほぼ日の経営。

経営に興味がある訳ではなく、人間糸井重里さんに興味があり読んでみたかった。
いろいろな考えに共感と憧れを持ったが、会社の憲法の最初にくるのが、「やさしい」がくることが、糸井重里さんを理解するに充分だった。
普通の企業では考えられないけど、後進のためには、こういう経営者を望むし、押し上げないといけない義務感を感じた。

すいません、ほぼ日の経営。

かっこいいと思うものが組織文化となる。糸井さんが大切にする価値観というものが、理解できた。なにをするか以上に誰と働くかということにこだわっているように感じた。採用の質が高い（単に優秀とかではなく、人柄と組織の文化がマッチしているか）からこそ、自由でクリエイティブな組織を作ることができるのだろう。

社長、そのデザインでは売れません！

ビジョンを駆動するデザインそれは、どういう世界を作ろう、どういう未来をつくろう、どうやって皆を幸せにしようと考え方、ビジョンから構造をデザインする。
日本は、海外をモデルとして、表面的な新しさ奇抜さを求める傾向にある。

忘れられ、捨てられるデザインではなく消費者から長く愛されるデザインを考える必要がある。その為には、『思い』『未来』を明確にしてそれを内外へ浸透させる必要がある。

押し付けや、他の成功例を真似て当てはめるのではなく、その人の持つ魅力を引き出す仕事をしたい。

社長、そのデザインでは売れません！

実績のある人たちの話は説得力がある。なるほどと思えることがたくさんあった 。未来につながるデザインの重要性を実感した。

TSUTAYAの謎

ものを通じて、とても気持ちのいい生活を提案する。
すべてこの気持ちが大切。
根っこを徹底てきに考える。
利他。

すいません、ほぼ日の経営。

糸井さんの金言続出。
いい時間をお客さんと作っていて、常にどうしたら幸せになるかを考えている。
自分が本当にやりたいかどうかが大事だと気づかせてくれる。

すいません、ほぼ日の経営。

糸井さんのような感覚と、会社経営や上場という一見相反する事がなぜ融合しているのか？がほんわかと分かって面白い本です

すいません、ほぼ日の経営。

読み進めるのに時間がかかってしまったけど、証券会社で働いていた自分が読むと、面白い視点が多かった。
「上場を、企業が強くなるためのエクササイズのようなものだととらえることができないか」という糸井さんにびっくり。テストなら「まず解ける問題60点を先に解答してから、残りの問題を解く」というやり方ではなく、誰にも解けない1%の難問に突っ込んでく姿勢とか。
『できるかどうかはわかりませんが、「幸福」を基準とした資本主義のようなことができないか』という糸井さんの言葉にグッと来たし、それをほぼ日の皆さんの世界でコツコツ実践されてるんだなーと感じて面白かった。

すいません、ほぼ日の経営。

会社の規模も形態も、もちろん自分が働く会社とはぜんぜん違いますが、【働いていくなかで大事にしたいこと】だったり【こんな姿勢でありたいなあ】と共感することがたくさんあった本でした。

糸井さんがほぼ日を上場させるときに「できる限り、ぼくらが普段使っている言葉でじぶんたちのことを説明しました」というのがとても印象的でした。そのマインドがこの本にも溢れていて、メモしたキーワードがたくさんありました。

経営の本って苦手だと思っていたけど、こういうふうに説明されたらわかるんだな…と、ふだんの自分の話し方や伝え方を振り返るきっかけにもなって良かったです。

アパレルに未来はある

前編　アパレル業界の未来を左右する「６つの壁」
が面白い。

１．サイクルの壁
　業界全体で回してきた半年サイクルが
　ファストファッションの動きで短縮化されている。
　安価な労働力を世界中から探し、世界規模で販売する。
　大量生産、大量消費のビジネスモデル。
　みなが短縮されたサイクルでは行き詰まる。
　今後サイクルも多様性をもつように変化していく。

２．セールの壁
　セールありきのビジネスを見直す。
　できるだけ適正量を生産して売り切ること。

３．ブランドの壁
　生き残っているブランドは、独自の世界観とストーリーを持っている。

４．店の壁
　EC強化、まず「リアルありき」の業界の慣習を乗り越える。
　リアル店舗の顔や役割を考える。
　ライフスタイル提案、リアル接客による「思わぬ自分の発見」

５．情報の壁
　川上から川下へ「ものと情報が一体となって流通するしくみ」が存在するのがアパレル業界の特徴。
　ニッチからマスへ、上位から下位ということはヒエラルキーが存在することを意味する。
　閉鎖的なヒエラルキーの中でコントロールされていた情報が、デジタルによってオープンかつフラットになってきた。

　「業界から消費者へ」というクローズドの情報が価値をもっていた状況が立ち行かなくなってきた
　→半年ごとのトレンドが価値として通用しなくなった
　→デジタルにより消費者に向けた情報発信するチャネルが開けた。


６．デザインの壁
　庶民にファッションが広くいきわたったのはミニスカートが流行った１９６０年代。「人並みに流行をとりいれないといけない」
　７０年代～８０年代デザインの多様化が始まる。
　９０年代バブルがはじけてから、雑誌やブランドが提案するお仕着せではなく、自分の好みでコーディネイトする「編集的」な着こなしが広がっていった。

　消費者は多様化を求め、送り手の企業は同質化へ

すいません、ほぼ日の経営。

クリエイティブな仕事をしている人たちの組織開発のヒントが散りばめられており、面白い。
喜んでもらうことが存在意義。上場の責任感がのしかかってきても、ブレることなく、その責任感を順風に変えている感じが良い。人を育てるとは、環境を整え、文化を育てることだと感じた。

すいません、ほぼ日の経営。

個人で活躍してきた才能あるコピーライター糸井重里さんが、初めてチームという単位でサービス作りに挑んだのがほぼ日。
世の中に喜ばれる商品を生み出すに至るまでの考え方や組織の作り方を惜しみなく語っています