大久保喬樹のレビュー一覧
-
-
Posted by ブクログ
もうかれこれ20年以上前から読みたかったのだがようやくご縁により読むことができた
元々は「茶の心」は岡倉天心が西洋人に「茶」の精神を理解させるために英文で書いたものだ
（天心は幼いころから家業の関係で英語に携わることが多く、また語学センスが素晴らしかったようだ）
そして勘違いしていたが、決してお茶の指南書、概説書ではなく、日本の精神や文化を広めるための書といえよう
そして天心は詩人であった！
ユーモアもあり、皮肉も批判もするが、良いものは良いとし、平和と精神文化を追求する
非常に読ませる文章のセンスに驚いた
シンプルな言葉で読みやすいものの、真意をくみ取り自分の中で咀嚼するには難解な本かもしれない
しかしそれが醍醐味であり、浅ましい考えを嫌うであろう天心の意図かもしれない
深すぎてレビューが書きづらい
もう抜粋形式で雑に行きます
◇天心曰く、「茶」とは…
～茶の哲学は、唯美主義にとどまるものではない
人間や自然に対するもろもろの見方をあらわしている点で倫理や宗教と結びついている
清潔さを強調する…衛生学、単純質素なものに安らぎを見出す…経済学、宇宙とのバラン感覚を養う…精神の幾何学～
（発想力が深いのです）
◇天心の西洋批判
～西洋から「野蛮国」とされる日本及び東洋
戦争に勝ったときだけ文明国という
お互い批判するのではなく足りないところを補い合おう～
…といいつつも天心は明らかに西洋より東洋の方がすぐれているとしている（笑）
～日本は武士道（戦いと死）よりももっと深い文化（平和と生に導く文化）として茶がある～
◇茶の魅力
～ワインのような傲慢さも、コーヒーのような自意識も、ココアのような抜けた幼稚さもない
茶はなんとも微妙に人をひきつけ、その魅力には抵抗できない
茶道は美を見出してもそれを包み隠しておくたしなみであり、あからさまな表現を避けて暗示するにとどめておく術だ～（この表現力の素晴らしさ）
◇茶の歴史
茶の三段階
発展の順番から…「団茶」、「抹茶」、「煎茶」
・団茶…固形の茶を煮立てる
・抹茶…粉末の茶を泡立てる
・煎茶…葉のまま茶を浸す
それぞれ中国の時代を表す
唐（団茶・古典派）、宋（抹茶・ロマン派）、明（煎茶・自然派）
しかしこれらを経て、13世紀モンゴルの侵略により宋文化は破壊される
さらに17世紀には満洲族が侵入し異民族支配（清朝）となり抹茶は忘れさられた
唐や宋の茶の精神がすたれ、茶は日常的な飲み物になってしまう
日本へはおそらく遣唐使が持ち込んだのが始まりか
中国ではすたれてしまった宋の文化を日本が継承ができたのだ
◇禅と道教
茶の湯は禅の礼法から発展
そして道教を根底とする
道教「この世に生きる術」として論じるのが常
私たち自身を問題とする
この世をありのままに受け入れるのであり、儒教や仏教とは違って、嘆かわしいこの世の暮らしにも美を見出そうとする
酢の味見をする3人のものと言う宋の例え話が面白い
釈迦、孔子、老子
酢の壺を人生の象徴とし
孔子…すっぱい(実際家)
仏陀…苦い
老子…甘い
つまりこの世の一切は相対的な存在であって、絶対的に固定されるものなどない
すべては絶えず移り変わっている
だからこそ目の前の現実をかけがえのないものとして受け入れ、茶を味わえという
暮らしの細々とした事柄のうちに偉大さを見出す
（現代人に必要な教訓だ）
◇茶室について
茶室は「すきや」であるのだが、
数寄屋であり、単なる小家屋であり、好き屋であり空き家という（面白い）
余計な装飾を排し、何らかの要素をわざと未完成のまま残しておくことによって想像力は仕上げの働きを果たすことができる
というある意味異端の建築だ
しかしながら深い芸術的配慮に基づいたものでありどんな豪勢な宮殿や寺院建築にも負けない入念さで細部が仕上げられている
さらに外部の自然環境と合わせて一体化に見るべきと強調する
現代のエコロジー的思想にも通ずるものがある
芸術鑑賞や花、東洋の思想まで…幅広い熱い哲学も紹介されており、
はっと気付かされる大切なメッセージがたくさんある（書ききれません）
最後に天心の最後の恋について書かれている
50歳くらいの頃9歳年下のインド在住の女性に恋するのだが
まぁとにかく今までの力強い行動力、指導力、確固たる考え…
そのような偉大な人物とは思えないほど、愛に嘆き、喜び、赤裸々に弱さをさらけ出す
解説者も「異様ともいえるほどだ」と言うが
世間にさらされた天心はなんと思うのだろうと心配してしまった（ここ必要かなぁ…）
「茶」が世の中に与えた影響は数知れず、建築から住居、芸術、日常生活…あらゆることにあてはまるという
そして「茶」の精神というのは謙虚さや質素、自然との共存…など
日本人だけでなく、自然界に生きる人にとって大切なことであり、物質的に豊かな社会になればなるほど
決して忘れてはならない日常に組み込まれる精神なのだと感じた
そしてこの精神は中国やインドをはじめとする偉大かつ精神世界を大切にする東洋文化から引き継ぎ、
日本で育まれた大切なものとして、私たちは守っていかなくてはならないのだろう
背筋が思わず伸びてしまう
襟を正し、正座をしたくなる
そして日本人であることを誇りに思う
素晴らしい1冊だ
-
-
Posted by ブクログ
岡倉天心（1863（文久2年）～1913年（大正2年）／本名は覚三）は、福井藩士の次男として横浜に生まれ、東大文学部を卒業後、文部省に入り、美術行政を担当する。1886～87年、東京美術学校設立のためにアーネスト・フェノロサと共に欧米を視察し、1890年に東京美術学校（現・東京藝大美術学部）の初代校長に就任。1898年に東京美術学校を排斥され辞職してからは、インド訪遊を経て、1904年以降ボストン美術館の仕事で頻繁に米国に滞在したが、晩年には茨城県五浦に隠遁し、1913年に日本にて永眠。
子どものときから学んだ英語と、優れた国際感覚をもって、日本・東洋の文化を内外に訴え、本書収録の『茶の本』は1906年にフォックス・ダフィールド社（ニューヨーク）から出版された『The Book of Tea』、『東洋の理想』は1903年にジョン・マレー書店（ロンドン）から出版された『The Ideals of the East-with special reference to the art of Japan』の、それぞれ邦訳である。中でも『茶の本』は、新渡戸稲造の『武士道』、内村鑑三の『代表的日本人』と並び、明治時代に日本人が英語で日本の文化・思想を発信した作品として夙に有名。
本書では、『茶の本』と『東洋の理想』（序章・終章のみ）の新訳に、訳者による、各章の「解説ノート」と90頁に亘る「エピソードと証言でたどる天心の生涯」が加えられており、作品についての理解を大いに助けてくれている。（角川ソフィア文庫は、岩波文庫や講談社学術文庫に既に収められている作品を新訳で出すものが少なくないが、充実した解説や参考資料が付されていることが多く、とても有用である）
『茶の本』は、1章：茶碗に満ちる人の心、2章：茶の流儀、3章：道教と禅、4章：茶室、5章：芸術鑑賞、6章：花、7章：茶人たち、という章立てとなっており、茶道を、道教、仏教（禅）、建築、華道などの関わりから捉えて、日本の文化・美意識・価値観を幅広く解説しようとしている。
出版後百余年を経て、日本人の我々が読んでも気付かされることが多いが、私が最も心に残ったのは、6章で、「死を栄光とする花」である桜は、「さようなら、春よ、私たちは永遠に向かって旅立つのです」と語りかけながら消えてゆくと語ったあとで、最終章の7章で、「美しく生きてきた者だけが美しく死ぬことができる」のだとして、千利休の最後の茶をとりあげて、「顔に笑みをたたえて利休は未知の世界へと旅立っていった」と締めくくられているところである。茶の達人の生死は、花の生死と等しく、人間と自然は究極的に合一する。。。これこそ、茶（と禅）の心ということであろう。また、死は生の完成であり、至高の芸術であると言え、利休の最期はまさにそうした典型であり、いわば、希代の茶人の最大の「茶事」であるとも言えるのだ。
茶～禅・老荘思想を柱に日本文化の本質を語った、現在でも読む価値の大きい古典である。
（2020年12月了） -
-
-
-
-
Posted by ブクログ
明治以降の日本文化論について、自然観・美意識・倫理・形而上学・言語・心理・歴史観など人文的レベルの観点から比較文化的視点で論じた書。
序 鏡を覗きこむ日本人
1 明治開国と民族意識のめざめ
・志賀重昂『日本風景論』
・新渡戸稲造『武士道』
・岡倉天心『茶の本』
2 民俗の発見
・柳田国男『遠野物語』『山の人生』
・折口信夫『古代研究』
・柳宗悦『雑器の美』『美の作法』
3 日本哲学の創造
・西田幾太郎『善の研究』
・和辻哲郎『風土』
・九鬼周造『「いき」の構造』
4 文人たちの美学
・谷崎潤一郎『陰翳礼讃』
・川端康成『美しい日本の私』
5 伝統日本への反逆と新しい日本像の発見
・坂口安吾『日本文化私観』『堕落論』
・岡本太郎『縄文土器-民族の生命力』
6 西欧近代社会モデル対伝統日本心性
・丸山真男『日本の思想』
・土居健郎『「甘え」の構造』
-
Posted by ブクログ
いきな江戸っ子。
落語などで江戸文化に触れると、「いき」という言葉を耳にすることがある。
この「いき」とはどういうものなのか。本書は、「いき」について論じた哲学書である。
本書に書かれている、「いき」の3大要素は下記のとおりだ。
1.媚態
2.意気地(いきじ)
3.諦め
そして、「いき」を理解するための重要なキーワードは、「つかず離れずの二元性」である。
「いき」に対して抱いていたイメージとは、だいぶ違うのではないだろか。私は「いき」を「スマートでカッコいい」くらいにしか思っていなかったので、全く違っていた。第一要素として媚態が挙げられているが、特に異性という概念は抜け落ちていた。
3要素のポイントを引用してみたい。
●媚態について。
完全な媚態とは、異性同士の関係において、常に、その関係がどうなるかわからないという不安定さを絶対的な条件とするものなのである。(p37)
●意気地について。
「いき」には江戸前らしい張りきり、勇ましさがなければならない。 (中略) 「いき」は相手の気をひこうとする媚態でありながらも、なお異性に対して突き放して見せる強さをも兼ね備えた意識なのである。(p38)
●諦めについて。
運命というものを心得て執着心を捨て、無関心に徹するありかたである。「いき」であるためには垢抜けていなければならない。あっさり、すっきり、スマートでなければならない。
以上の心構えが根本要素だが、二次的な要素として、外面に現れる「いき」についても考察している。第5章では、模様、建築、音楽などの芸術的表現にあらわれる「いき」について書かれている。ここでは一例として模様を挙げよう。
「いき」な模様は、つかず離れずの二元性をあらわしている縞模様である。横縞より縦縞が良い。
「いき」であるためには、縞が適当に粗く、単純で、二元性がはっきり見てとれることが大切(p112)
ここでもやはり、「二元性」がキーワードとなっている。
＊
「いき」は民族性と歴史を反映したものである。
著者の九鬼周造は、「いき」は体験しない限り、理解できないという。『いきの構造』が刊行された昭和5年ごろは、文化的にまだ江戸時代後期の名残があっただろう。服装は洋服ではなく和服だったし、音楽は長唄・清元・常磐津などの邦楽で、吉原などの遊廓もあった。体験して理解することは可能だったのだろう。一方、これらが身近に感じられない現代の日本人では、「いき」を体験的に理解することは不可能といえる。したがって、本書を読んでも「いき」を真の意味では理解することはできない。だが、ある程度は理解できるようになる。
最後に、本のヴァリエーションついて述べておこう。『いきの構造』は、岩波文庫、講談社学術文庫から出ている。本書は原典版ではなく現代訳なので、内容文章ともに読みやすい。いや、より正確に言うなら、読みづらくはない。哲学書なので、意味が分かりづらいところもある。しかし、原典版を読むよりは遥かに読みやすいだろうということは容易に想像がつく。
各章の前には解説が付いており、理解を助けるのに役立っている。巻末には、「九鬼周造の生涯と思想」と題された、24ページに渡る小伝がある。ここを最初に読むと、ドイツ・フランスに7年間留学したなかで学び取ったことが反映されていることがわかる。九鬼周造の生き方と、日本と西欧の比較文化論という枠組みを念頭において読むと、より理解が進むだろう。 -
Posted by ブクログ
はっきり言えば、この本で「いき（粋、意気）」というものを理解するのは「現代では」難しい、の一言ですし、この本の解説を「いき」に感じるのであれば、「現代では」感性がズレていることになるでしょう。
でも、それこそが九鬼周造が「いき」を通じて見つけた真髄だという一点において読んで面白く感じました。
つまり、「いき」とは何かを解説することはできる、だが、その構造の1つ1つからは「いき」に到達せず、帰納的な説明しかできず、事実を積み上げての演繹的な解法にならないことを明らかにしています。そして、それは確かにその通りだと思いました。
そして、それが哲学が持つ普遍性の追求にはなり得ないことにも言及している点も良かった。しかしながら、哲学は物事に対して知識の道筋を世に提供するものであるというもう一つの道筋を明確にし、触れる事（経験）で知り得ない知識が存在することを「いき」を通じて知らしめており、それが故に現代では消滅しつつある「いき」を未来に運ぶ舟になっている本でした。 -
-
Posted by ブクログ
お茶を始めたので読んでみた。「茶の本」と「東洋の理想」（序章と終章）が解説とともに収められている。
岡倉天心は東京藝大や日本美術院の礎を作った美術評論家である。英語に巧みで、アメリカの美術館で東洋部の顧問をするとともに、日本や東洋の文化をプロモーションしていた。「茶の本」は茶道（原文では Tea ceremony ではなく Teaism らしい）を東洋独自の美と調和の精神の結晶として紹介し、西洋の文化とは別の価値を持つものとしている。
「茶の本」を茶道思想のスタンダードになる教科書的読物だと思っていたが、どちらかといえば天心独自の見解を開陳したものだった。茶には老荘思想、道教、禅の考え方が背景にあり、それこそが東洋を貫く哲学であるとする。
文化に造詣が深く、審美眼も確かな人が書いたものなので、独自の見解がスタンダードになっても特段支障はないのだろうと思うし、西洋圏の人が読む入門書としていいと思う。ただ、日本で生まれ育った者としては、チェリーピック的なところも目についてしまった。
「茶の本」は東洋の平和的な理念が強調されるのに対し、「東洋の理想」は日本の対外膨張を肯定するような色を若干帯びている。天心は「アジアは一体（Asia is one )」 とは言っているが、東洋の盟主は日本であるべきとは言っていないし、国粋主義的なところも見られない。 それでもやはり後の大東亜共栄圏構想に利用されてしまった。
実は「東洋の理想」（1903年出版、1942年邦訳出版）のあとに「茶の本」（1906年出版、1929年邦訳出版）が書かれていて、そこには「現代世界において、人類の天空は、富と権力を求める巨大な闘争によって粉々にされていしまっている。（略）東と西は、荒れ狂う大海に投げ込まれた二匹の龍のように、人間性の宝を取り戻そうとむなしくもがいている」とあるので、人間同士が争うことに対してはむなしく感じており、否定的だったのは間違いないと思う。
本書の半分は解説だったが、解説つきの本を最初に読めてよかった。時代背景や美術史的な動向の解説もなしに、英語の原文など読んでいたら、全く分からなかったろうと思う。 -
-
-
Posted by ブクログ
いきという言葉の意味は、結局時代や見る人の立場によって、様々だということだと思います。
あと、「媚態」「意気地」「諦め」の3要素だけで語るのは、無理があるように感じました。
１．この本を一言で表すと？
・「いき」という日本独特の文化を分析した本
２．よかった点を3〜5つ
・いきな衣装
→湯上りの浴衣姿は媚態、つかず離れず、をよく表していると思う
・九鬼周造の生涯と思想
→「いき」を哲学的に追及する背景をぼんやりだがわかった気がする
２．参考にならなかった所（つっこみ所）
・邦楽における「いき」
→音楽のことは、文章で説明されてもイメージができない。
・「いき」な言葉づかい
→こちらも、イメージができない。どこがいきなのか？
・一口でいえば、媚態のための媚態−恋の成就をめざすのではなく、ただ永遠に成就することのない、恋の駆け引きを生き抜いていくことなのである(p47)
→あまりにも超越しすぎていて、凡人には無理ではないか？
・九鬼が、女遊びが激しかったのは「いき」なのだろうか
３．実践してみようとおもうこと
・とくになし
４．みんなで議論したいこと
・「いき」は異性が存在しないと、ありえないことなのか？同性のみで「いき」はないのだろうか？
５．全体の感想
・日本人としての"いき"という概念の大切さを学べれたきがする
・現代語訳がうまくいっているようで、とても読みやすくなっている
・現代で考える「いき」と本書の「いき」は若干ニュアンスが異なるように思われる
・「いき」というのが、民族性に深くかかわっているということは納得できる
-
Posted by ブクログ
茶道の本ではありません。
茶道にほとんど触れずに茶道の考えを解説しています。
そのことで日本の文化を浮きだたせています。
１．この本を一言で表すと？
・「茶」を通した日本文化の精神の解説
２．よかった点を3〜5つ
・茶の哲学は・・・倫理や宗教と結びついている（p17）
→茶は単純に語れるものではなく、様々な背景が結びついたもの。
・生きる術を授ける宗教（p50）
→過程が重要ということ。茶を飲むことよりそこに至る過程が重要。人生も死という結果よりそこに至る過程が重要ということ。
・美しく自然らしい清潔さ（p85）
→常にまわりの環境を見て自然らしさを考えなければいけないということ。
・完全そのものより完全を追及する過程を重視（p92）
→結果そのものより過程が重視。普段の自分自身の生活でも取り入れたい考え。
２．参考にならなかった所（つっこみ所）
・「道教」が頻繁にでてくるが、それほど「道教」は普及していたのか？
・儒教を批判的にとらえているが、なぜ？
・煎茶が一般的になり、抹茶が特別なものになった現代は「茶道」の精神がかけ離れたものになった？
・天心の恋愛遍歴は茶の精神に反しないのか？
３．実践してみようとおもうこと
・花を愛でる
・美しく自然らしい清潔さ
・質素でありながら洗練された部屋
４．みんなで議論したいこと
・現代の日本に「茶道」の精神はのこっているのか
５．全体の感想
・これまであまり理解していなかった「茶道」の精神を理解するのに役に立ちました。
・「エピソードと証言でたどる天心の生涯」は天心がどんな人だったのかよくわかりました。自由奔放な恋愛をしているのが意外でした。 -
-
Posted by ブクログ
明治から現代に至るまでの主要な日本文化論をたどっています。とりあげられているのは、志賀重昂、新渡戸稲造、岡倉天心、柳田國男、折口信夫、柳宗悦、西田幾多郎、和辻哲郎、九鬼周造、谷崎潤一郎、川端康成、坂口安吾、岡本太郎、丸山眞男、土居健朗の15人です。
ただ、著者自身の観点はあまり正面に押し出されておらず、たとえば青木保の『「日本文化論」の変容』（中公文庫）などにくらべると、ややもの足りなく感じました。もっとも本書があつかっているのは、日本人のナショナル・アイデンティティをとらえようとする日本文化論ではなく、文字通り日本の文化そのものについての日本人による著作が中心となっており、批判的に検討を加えることは、はじめから著者のねらいとするところではなかったのではないかとも思います。 -