鴇澤亜妃子のレビュー一覧
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Posted by ブクログ
あまりにも美しい表紙と耽美な装丁に吸い寄せられて手に取った。
「あなたは、誰?」
この一文でこの幻想譚は始まる。
1800年代後半から1900年代前半まで活躍した画家(もちろん架空の人物であろう)ショーンは、妻のディアーナをモデルに描いた「東方ノ乙女」という肖像画で、一躍時代の嬰児となった。ショーンの画風は見たままを見たまま描くといったもので、作中では「天使派」と呼ばれている。
そんなショーンの作品を見ようと、1970年に今は古びた無人の赤煉瓦の屋敷…かつてはショーンの自宅兼アトリエであった屋敷・通称「夢幻の館」に、美術研究家カーライルが足を踏み入れた。
そこで見つけた未完の肖像。
その肖像には、顔が描かれていなかった。
描きかけというわけではない。この絵は一体…?
そのような謎を残して、舞台はショーンたちが生きていた時代のアイリノス(嘆きの花の町)へ。
かつてはショーンを中心にたくさんの芸術家たちが集っていた夢幻の館。
賑やかななか、訪れる皆から美しい、本物の女神のようだ、モデルになってくれと懇願されるディアーナはなんともいえない思いをする。
「東方ノ乙女」を見ながら、この絵にあるのはやはり私ではない。ショーンが描いたものはもちろん、他の誰がディアーナを描いても、やはりディアーナにはそれが自分とは思えない…
私を通して、私ではない何かを他の人たちは見ている?
そしてまたショーンも、取り憑かれたようにディアーナを描き続けずにはいられなかった。
その不思議な現象について、最後まで読んだうえでわかるような、わからないような…でもなんなのだろうこれはと、読後も考え込んでしまう。
これは、幻想的な女神譚、とでも言えばいいのだろうか。
それとも私がこの本を通して読んで想像してきたのは、果たして「女神」と呼べるものだったのだろうか?
作中の人物たちとともに翻弄され、頭を抱えているのだろうか?
美しい、とは、なんなのだろうか?
第三章・魔都の女神のエピソードが他の章の中でも異質で、それでいてこの物語の答えを一番表現しているように思えた。
わからないと思うなら、ただのよくわからない物語と一蹴してもいい。
でも、私はつい、白き女神の肖像というタイトルを眺めながら考えてしまう。
見たままを描いたはずのものが「見たまま」ではなかったら?少し身震いがする。それ以外にも思うところはあるのだが、うまく言葉にならない。
正直バッドエンドなのか、幻想的なよくある物語なのかすらわからない。
でも読後もどこか惹きつけられる。自分の目に映る世界が全てではないような気がしてくるからか?
なぜなのか誰か教えてくれないか?
いろんな人の感想がききたくなるお話だった。
美しい表紙の貴女は誰なのだろう? -
Posted by ブクログ
ネタバレ車やカメラがある時代のファンタジー。世界観的には19世紀ぐらいの印象だが、技術レベルはそれ以上な感じもする。
私としてはかなり珍しいのだが、途中までは感想も書けないくらいで、評価が難しい。「面白い(?)んだけど・・なんだろう?」という感じで途中までは3点、最後まで読んで3.5点の作品。
作者の2作目ということで、賞を取った最初の作品も読んでみるつもりではある。今後も手に取るかはその処女作の出来次第。今の読後感だとかつて宮部みゆき作品達で感じた位置づけ(まあまあ面白いんだけど、他の作品を読みたくなるわけじゃないし、熱中もしない2.5〜3.5の作品群)になってしまうかも。
国が絡んでいるのに人の動きがこぢんまりしていることや、帝国主義時代の時代と感じるのに戦争や内戦の雰囲気が全くない、平和ボケな世界観が合わないのかもしれない。
作中でも、レオンが怪しいのは序盤からだが、その周りに支援する人が居ないのは不自然だと感じる。(末期状態とはいえ)巨大な帝国の皇帝の命がかかっているのだからもっと大がかりに動いているべきだし、彼の行動が組織ではなく一部の個人の思惑であったとしても大蜘蛛が肩入れしているのだから実働が工作員の単独行動というのはあり得ない。数人のチームで動いているべき。読んでいる初期に感じた「そこいらの金持ちが私怨でやってる」くらいの小さいスケールのまま種明かしになってしまった印象がある。
ファンタジー作品に過度なリアルを求めるものではないのは百も承知だが、リアルな中にファンタジー要素を食い込ませるのが面白いのであって、現実世界と通じている要素の表現が稚拙では作品自体が色あせてしまう。
作中の人物の心理もあっさりしすぎている感じがする。願い石を求める人間はもっとねっとりとした心で妬みや破滅的な衝動も併せ持つだろうし、肉親を殺された人間が何人も集まればそのすべてが爽やかで健全であるわけがない。
総じて人間味が薄い・・と、言うより、人間の汚らわしく粘度の高い負の部分が抜け落ちた作品のように感じる。無味乾燥なわけではないが、人間の美しい部分だけをキレイに描けているわけでもなかったので、
あまり世界観の大風呂敷を広げず(神話と発掘の部分は良かったと思うし、洞窟探検の描写もワクワクした。帝国が絡んでくる部分だけが背景の練り方が不十分で物足りないと感じた)手の届く範囲での冒険譚であればもっと良い感想だったのだろうなと思う。 -
Posted by ブクログ
美しき絵は、人を呑み込む。
それはまるで、我が子を喰らうサトゥルヌスのように。
凝った造りの装丁に胸がときめく。
絵画と画家と、モデルたちの物語は、ファンタジーそのものだ。
「天使派」と呼ばれる芸術家集団たちは、目に見えるものを、美の神の使者として、キャンバスに描く。
しかし、その絵に描かれたのは、モデルであってモデルでない。
現在から過去へ戻り、また現在に戻ってくる物語の構造はオペラ座の怪人のようだ。
美に取り憑かれ、しかしてその美は神なのか、それとも悪魔なのか、画家にも、見るものにも分からない。
もしかしたら、ただ1人だけその正体に気づいていたかもしれないが。
よく言えば余韻の残る、悪く言えば少しわかりにくい終わり方をする。
個人的には仮面劇のシーンは面白かったが、結局女神とはなんだったのか、もう少し迫っても良かったように思う。
また、絵画のタイトルが、今ひとつ垢抜けないように感じた。
現実世界の画家を思わせないようにしたのかもしれないが、イメージがラファエル前派だったので、少し寄せても良かったのでは。