村松友視のレビュー一覧

東海道中膝栗毛

次々と巻き起こる騒動が面白おかしく、あっという間に読み終わった。
終盤、二人の心情が吐露される場面では、それまでの珍道中も相まって心に沁みた。

東海道中膝栗毛

弥次さんと喜多さん、最初はろくでもないやつだと思ったけど、旅していくうちにそれでもなんだか憎めなくなってきてしまった。
十返舎一九ってそのペンネームからしてもそうだけど、とてもユニークな人だったのだろうと思う。江戸時代に写真が無かったのがとても残念。

文章としても時代や語句の解説があるのでぜひ子どもに読ませたい1冊！！

東海道中膝栗毛

江戸時代にこんなにも面白い作品があった
のかと改めて思いました。次々に騒動を思い
つく作者はとても才能のある人だと思います。

極上の流転 堀文子への旅

80歳を超えてブルーポピーをスケッチにヒマラヤを探索する堀文子の画家としての絵に対する向き合い方、群れず孤独を志向する生き方の根底にある哲学、一ヶ所に留まることなく流転を繰り返す人生など堀文子の人となりを生い立ちから作品の紹介に至るまで詳しく書き切った著者の所業に賛辞を送りたい。最後の章の言葉のデザートはまさに至福の読後感を与えてくれた。

アリと猪木のものがたり

「プロレスとは他に比類のなきジャンルである」

「私、プロレスの味方です」で作家デビューした著者。
プロレスを語ることを大きな文化にしていった先駆者だった。

「そして、私は過激なプロレスの味方です」
その熱は、プロレス実況の古舘伊知郎に。
そして、週刊プロレスなどを通して大きなうねりとなった。

その著者がやり残したことがあるという。

2016年に逝去したボクシング世界ヘビー級チャンピオン モハメド・アリ。
アリは現役のチャンピオンだった1976年に、日本でプロレスラーのアントニオ猪木と対戦している。

その試合が、ゴールデンタイムで再放送された。

「その両者の奇跡的実現とも言える試合が“世紀の凡戦”と酷評されたことに対して、それを迎え撃つ“言葉の弾丸”の持ち合わせがないゆえに撫でるようにしか触れることができず泣き寝入りを決め込んだのは、アリとイノキの両者に対する不誠実でもあり、作家としての時を紡ぐ中での、痛恨の極みと言える忘れ物であったのである」（「まえがき」より）

世紀のスーパースターの二人に、自身の体験と情念を絡ませながら、その深さに肉薄していく。

「アリもそうだし私もそうですが、二人にしかわからない感じというのがあるんでしょうね。まあ、人間というか、アントニオ猪木というよりもモハメド・アリというより、そういうものを飛び越した超越したみたいなものの力の作用というものはね、まあ具体的に何だと言われてもちょっと答えようがないんですね。
　だから、アリにしかわからない、私にしかわからないものがある。言葉では表現できないんですよね」（アントニオ猪木）

アリと猪木の唯一無二の関係。
著者と猪木の友情。
アリにあこがれ続けた著者の熱き思い。

著者にしか綴れなかった、時間と空間を超えた壮大なロマンのものがたり。

アリと猪木のものがたり

1980年に『私、プロレスの味方です』で作家デビューした著者は、その後の一連のプロレス関連作品を出す中、大きな忘れ物をしたという忸怩たる思いがあったと告白する。その忘れ物とは、『私…』を著した四年前に行われた猪木対アリ戦なのであった。著者は、当時この一戦について言葉を絞り出すことができず、作品の中で触れることができなかった。そして、この一戦から40年が経ち、アリが亡くなったことをきっかけに、ようやく触れることができたと言う。そして出来上がったのが本書だ。プロレス者としては、この前段だけでもう完全にやられてしまった。
過去のプロレス関連作品に再三触れるなど、前半は多少冗長気味なところもあるけれども、それは著者が作家としての立場を少しだけ横に置いて、プロレスファンの流儀にのっとって書いたと考えれば、スッと腹に落ちる。それでも、この一戦の再放送を見ながらラウンド毎に両者の表情や動きを記した第6章は、さすが文芸作家と言える筆致だ。ワタシももちろん、この試合のDVDを見返したのだが、著者の観察眼の鋭さと、それを表現する絶妙な言葉の使い方にはもう唸りっぱなし。中でも、第10ラウンド終了時の「アリとイノキの双方とも、その表情に一級品性をあらわしはじめた」という一節が印象的だ。
そして、最後の第7章もこの本の読みどころ。1995年に北朝鮮で「平和のための平壌国際スポーツ文化祭典」を開催した猪木。この章は、その猪木からの誘いを受けて同大会に参加した著者が、アメリカ政府の大反対を押し切って同大会に立会人として参加したアリとの遭遇について綴っているのだが、これが良質な私小説のような趣き。第6章同様、作家としての立場をしっかり元に戻して、本書をきれいに締めくくっている。

アリと猪木のものがたり

村松友視は1982年に「ファイター 評伝アントニオ猪木」を刊行し、そのあとがきでこう記した。

「これを機に、プロレスに関するいっさいの文章をしばらく休止し、私好みの観客席へもどりたいと思う」

村松友視はその後、本当にプロレスに関する書籍を出版しなかった。一部のプロレスマスコミには対談などで顔を出したりしていたが、デビュー時からのファン(＝プロレスファン)は期待しつつも、もう諦めていたと思う。

今回突然この「アリと猪木のものがたり」刊行を知り喜んで発売を待ちつつ、なにがあったんだろう、そしてなぜ「猪木vsアリ」なのだろう、と思った。

この本読めぱその答えは明確に書かれていて、ふたつの疑問の前者については、えっ、そんなことなのかと(少なくとも私自身は)思い、後者については、長年の(中学生の時「私、プロレスの味方です」を読んだ時以来の)、ほんの少しのクエスチョンが氷解した。

当初この本の発売を知った時はただ単純に、猪木・アリ戦は40年の間に評価も変わり、これまで様々な書物で分析され尽くしていて、いまさら(と言っては失礼だが)村松さんがどんなふうに料理するのかな、それをやる価値はあるのかなとも思った。

しかしそれは僕の浅はかな考えだった。
この本のタイトルには「ものがたり」という言葉が入っている。
単純な試合の分析だけであるはずがなかった。

引用や内容に関する記載をするつもりはないけれど、ひとつだけ思うことは、アリも猪木もそれぞれが「世間」との戦いを続けていたこと、そして猪木だけでなくアリにとってもこの一戦がその「世間」との対立軸として機能したことがよく理解できた。

村松友視とアリは北朝鮮で接点を持つ。
アリと猪木のつながりは世間からは「所詮は金ヅルとしてだろう」と捉えられていて、それはおそらくほぼ真実であろう。
しかし、金だけで様々なリスクを背負ってあの北朝鮮まで行くだろうか、という我々の想像の余地(妄想という方が正しいか)をアリは残してくれたし、そもそもあの戦い自体がアリにとっては北朝鮮行きを超えるリスクであるはずで、とにかく最初から亡くなるまでアリは村松友視だけでなく、私達に終わることのないクエスチョンを与え続けてくれたという点でもやはり稀代のスーパースターであった。

アリが亡くなった直後、私はクアラルンプールに仕事で行った。
クアラルンプールといえば、猪木ファン側から言えば、アリがトランジットで立ち寄った羽田で猪木の関係者が応戦状(挑戦状にあらず)を渡した後に趣いた地である。ホテルのレストランの窓からはサッカースタジアムが見えて、もしかしてあそこで試合したのかな、などど思ったりして、勝手に運命を感じたりした。

妄想は生涯続く。

幸田文のマッチ箱

村松友視氏の「幸田文のマッチ箱」（２００９．３）は、３６歳お姉さんｗの幸田文への著者の強烈な思慕だと思いますｗ。この作品は、幸田文讃歌の１１のエッセイが収録されています。そのトップを飾るのが（例のｗ）「幸田文のマッチ箱」です(^-^)「ああ、そんなもんでよかったら、どーぞー」この本の表紙をめくると、著者の心を虜にした「宝物」、手土産にもらった「マッチ箱」が９つ、カラー写真で紹介されています(^-^)このマッチ箱ひとつひとつに幸田文さんの「かわいらしさ、いたずら心、生真面目さ、やさしさ」が宿ってるそうです！

大人の極意

　１９４０年生まれ村松友視さんの「大人の極意」２０１６．７発行、とても楽しく読み終えましたｗ。２０１０．６刊行の「大人の達人」を改稿・再編集したものだそうです。著者が惚れこんでる人のエピソードを紹介しながら、大人の極意をわかりやすく表しています。「電光石火の絆」では幸田文さんが登場します。灰皿の上のマッチ箱、季節にふさわしい千代紙が貼ってあるんだそうです。著者はおみやげでもらって帰ってたと。ある日、糊が乾いてないときが～。「急に来るからさ・・・」と照れたように言った文さんがとても可愛かったそうです(^-^)
　金沢、松江、京都などの「和風の街」を訪れる楽しみの一つに、「見事なお辞儀を見物する」というのがある。丁寧過ぎず重すぎず、雑過ぎず軽すぎない、これぞ絶景という趣の、自然なお辞儀を目にすると、日本に生まれて良かったと思う。　村松友視「大人の極意」、2016.7発行、再読。　群さんのしぃちゃんは22歳、村松さんのアブサンは21歳で大往生。人が何かに集中している所には熱が生じ、そのそばにいるだけで心地よいことをネコは知っている。

東海道中膝栗毛

原書で読む自信がなかったので、購入。
面白かったです。
これを読んでみてから、実際その土地に足を運んでみたら、もっと楽しめると思います。

帝国ホテルの不思議

大好きな帝国ホテル。
本当にお世話になっているホテルです。

ロビーで人待ちしている時にも、ピアノの生演奏が聴けたり、素敵な内装と空間には美しい季節のお花が活けられていたりと帝国ホテルらしいゆったりとした
時間が流れています。

飛び交う外国語は今に始まったことではなく、ずっと前から国際的な場所でもありました。

エレベーターに乗れば、レストランで食事を摂れば有名人と鉢合わせになり、どのスタッフの方も心づくしのおもてなしをしてくださる。このホテルの絶妙な緊張感は、リッチに気分にして下さるだけではなく、そこに相応しく存在するように私なんぞでも引き上げてくれるような力があります。

たまに帝国ホテル内を散歩する私ですがｗ、ライトの設計のなごりや四季折々の展示物や装飾が思い出に変わります。桃の節句の頃には、いくつのひな壇が見れるでしょうか。また宿泊中の深夜、Xmasの飾りつけを眺めたりしたこともありました。そしてロビー各所と、エレベーターにまであるお花で心が華やぎます。これは庶民ならではの感覚かもしれませんが、帝国ホテルが大好き過ぎてそうした仕掛けをして下さるスタッフの皆々様にお礼を言いたくなってしまう私です。

さて前置きが長～くなりましたが、裏舞台を見たいような想像な世界にしておきたいような、そんな理由で読み遅れていた本書。結論的には、読んで良かったです。

著者の松村氏が帝国ホテルに敬意を払って書いているところ、取り上げたスタッフの背景にも焦点をあてている愛情に共感できたところが大きいです。またどの方もお客様に叱られたことや失敗の経験がいかされて現在に至っていて、たとえクレームであっても前向きにお客を思って取り組む積み重ねと努力が尊敬できました。帝国ホテルで働くというプライドがあって、どのスタッフもがホテルの一部となっていて形成されているところにも感銘を受けました。そんな真摯でprofessionalな職場。とてもとても憧れます。そして、次回帝国ホテルに行く日が楽しみでならなくなりました。

～備忘録
◆総支配人
あなたの将来は？帝国ホテルの総支配人
◆総料理長
電車とヘラブナ釣りが生む傑作メニュー
◆客室果マネージャー
バスタブに体を横たえると、トイレの内側の汚れがよく見える
◆ドアマン
両替用五千円札、千円札をポケットに用意
◆ベルマン
人工呼吸器マウスピース携帯
◆フロント
部屋割りのコントロールは神秘のパズル
◆スターター
エレベーターの中に行ける一輪の生花
◆ゲストリレーションズ
何処へ行ったらいい？何したらいい？
◆ロビーマネージャー
ロビーサービスの潤滑油たる何でも屋
◆オールドインペリアルバー
千の顔を持つ表面張力的フェイル・セイフ
◆オールドインベリアルバー
魅力的な大人の坩堝たる「柿ピー」発祥の場
◆インペリアルラウンジ　アクア
酸味三体の舞台空間で学ぶ人間学
◆ソムリエ
ワイン好きより、人間好き
◆レ　セゾン
レストランという舞台装置の妙
◆ルームサービス
雨、雪、台風？ウェルカムです
◆ゴールデンライオン
奥殿で弾きつづけるピアニスト、永遠の存在感
◆ランデブーバー・ラウンジ
ロビーラウンジの人間模様
◆氷彫刻
消える芸術にいそしむ氷彫刻の左甚五郎
◆ベーカリー
パンと日本人という巨大で厄介な問題
◆ブッチャー
肉は化けるし出世もする
◆ペストリー
うっかり、ちゃっかり成長するバスケ流バティシエ
◆神主
ホテル結婚式事始の継承
◆婚礼クラーク
人生の岐路に立ち会う「幸せのお手伝い」
◆宴会チーフ
白鳥、水面下の足掻きを愉しむ
◆シューシャイン
キンチャン
映画、ジャズ、そして靴
オーバーシューズ
◆プロトコール
接遇という伝統の隠し味
◆オペレーター
帝国ホテルでございません
◆ランドリー
百年の伝統を誇る、目で洗うランドリー
セーターの計測
しみ抜き
ご希望で３時間仕上げ
洗濯ものを投げない
◆施設部長
ハード面でホテルを支える、骨太で柔軟なセンス
◆施設・情報システム
数学の天才少年、ついに義理人情にいたる

アブサン物語

著者とその妻のもとで、21歳の長寿を全うした猫のアブサンとの生活を語ったエッセイ。

著者がアブサンを見つめる視線は、すごく温かいという意味では単なる「ペット」という言葉を超えており、他方でアブサンの中に自分とは違う個を見ようとしているという点では手垢のついた「家族」という言葉では足りず、「同居人」と呼ぶのが適切なような距離感があります。猫と人間の付き合い方はこういう形が理想的なのかもしれないと思いました。

最後までどことなく哲人のような印象を残して逝ってしまったアブサンとの別れのシーンはたいへん切なくなります。

アブサン物語

格闘技ファンの作家というイメージか先行して、今まで読んでなかった村松友視さん。カバーのイラストの猫がなんとも可愛くて買った本なのに本棚にずっと眠っていた。
最初に、アブサンの原点を探しに行くシーン。日比谷公園にはあるある、野良猫がいっぱいいるところ。数多い野良猫の中から縁あって伴侶になり、心を通わせられたと思い込み(人間の勝手な思い込みかも、と思いつつ)、その存在に依存して暮らすようになるのだから、たかが猫、されど猫なのである。猫の素人の奥様よりは、昔、猫と暮らしてきた自分に、よりなつくはず、いう自負を持つ村松さんと奥様のやり取りが微笑ましい。最後の数ページは涙しながら読んだ。感情的な文章ではなく、淡々とアブサンとの別れを描いていて、生き物を伴侶にしている者が、まず必ずと立ち会うであろう訣別を、自分なりに覚悟させられた。
読まず嫌いだった村松さんの本、今後は読んでみたいと思った。

東海道中膝栗毛

府中出身の元武士、十返舎一九のベストセラー本「東海道中膝栗毛」を、現代の言葉で分かりやすくかつ面白く伝えてくれるのは、やはり静岡出身の村松友視氏！
原作での「しぞーか弁」も再現・・・してたっけ?←しぞーか弁

一応「少年少女向け」の本とはなっておりますが、大人向けだと思います。
だって、弥次さん喜多さんの行動はいつだってオトナ向けだからなのです(^^;
少年少女に「伝えてしまっていいの？」な内容をふわあっと包み込み、二人の滑稽さに焦点を当ててます。
しかし刀を持たない理由を熱く語らせ、色々な人と出会い、騙され、エッチな目的もしっかり忘れない二人をイキイキと描き出してます。

原作本を読む前に読んでおくと、原作本に素直に入りやすいです。
または原作本が読みにくくて進まなくなってしまった人にもオススメです！
↑ワタシのことです。　やっと読み終えましたが(^^;

百合子さんは何色――武田百合子への旅

武田百合子の思いがけない一面を垣間見せてくれる本。村松友視の視点から見た百合子像がとても面白い。この中で紹介されている、百合子が女学生の頃に書いた詩ときたら！！栴檀は双葉より芳し、のことわざを立証している。

東海道中膝栗毛

「知ってるようで知らない古典を、教養のために読んでみたい」と思い立った大人にもおすすめ。
軽妙な語りでいきいきした弥次喜多コンビの様子が浮かぶ。とても読みやすい。
このシリーズは他にも佐藤さとる「雨月物語」、吉村昭「平家物語」、俵万智「伊勢物語」と、錚々たる面子が少年少女のために筆を取っている。

猪木流 「過激なプロレス」の生命力

アントニオ猪木と猪木を論じる為作家になった村松友視が猪木流の人生を振り返る対談本
ほぼほぼモハメド・アリとの戦いが書かれてました
今でこそ異種格闘技戦は普通にありますが当時絶対交わらない2人の想いなどを猪木、村松2人で振り返り思い出し対談されてました
猪木の全盛期は録画や本でしか知りませんがたまに登場されても神がかってました
力道山亡きあと引っ張ってきたのは間違いなく猪木で常にファンを意識し新しい事にチャレンジし続けてたのも猪木でした　　
馬場の団体の全日本プロレスを「プロレス内プロレス」と猪木の団体の新日本プロレスを「過激なプロレス」と位置づけたも村松友視さん

東海道中膝栗毛

タイトルは歴史の授業で聞いた記憶があったかな程度の認識。
原書では恐らく読みきれないので小学生向けの本書で読んだが、用語解説や当時の風習、旅のルートの解説がイラスト付きで丁寧で、弥次さん喜多さんの珍道中の趣きを存分に味わえた。
（ちなみに監修を司馬遼太郎が務めている点が思いがけず贅沢）


物語冒頭から妻を騙して三行半を叩きつけ、その後に来た新しい妻（妊婦）も産気づいたのを放置して死なせるという、悪事を通り越して極悪非道なことを淡々とやってのける様は唖然とした。
しかし道中で出会う人をからかって、からかわれて、騙されてお金を盗まれても大して落ち込みもせずに歌にして詠むなど、憎めない江戸っ子の「粋」な心構えが随所に見られて楽しい。

峠を越えれば茶店があり、団子や焼き魚、その土地の名物料理のいい匂いがしてくる。
徒歩での旅は骨が折れるだろうが、二人でああでもないこうでもないと漫才のような掛け合いを繰り広げながら伊勢を目指す道中に退屈する余地はない。


一見お気楽な時代にも見えるが、訳者あとがきには「当時は幕府への反乱防止や治安維持のために庄屋・五人組など相互監視の厳しい窮屈な時代だった」と書かれてあってハッとした。
庶民の娯楽や自由が制限されている中で、本作品に触れた人々が癒しや安らぎを得ていたのであれば、単なるエンターテイメントに止まらない価値の重みと意義を感じる。


今後、東海道線・東海道新幹線を利用する際には、窓の外の景色を眺めながら弥次さん喜多さんの歩んだ旅路と、読者として二人と共に歩んだ大勢の江戸時代の人々に思いを馳せたい。

東海道中膝栗毛

やっぱ百年を超えて読み継がれたものは面白いよなあ。さすが、江戸の名作東海道中膝栗毛！！
登場人物のおどけたセリフとかについつい笑ってしまう。
特に、弥次さんと喜多さんが何かあったら、すぐに歌を詠むところも面白い。十返舎一九、歌もできたんなあ、すごい。
昔の人は江戸から、お伊勢まで行くのはお高くて、手が出せない…、だから、こういう物語や、歌川広重の東海道五十三次があるわけで、現代の人にとっても役にたつ作品が江戸ではたくさんあったんだなあ。江戸の民衆の文化がすごいと感じられる作品でした。

ゆれる階

生まれる前に父を腸チフスで失った著者は、祖父村松梢風の五男として引き取られ、物心つく頃には、父母共に死んだと言われるがままに思い込み、祖母に育てられていく。しかし母は生きていた。 梢風周囲の女達の、幼少時から大学生となっていく過程の著者に対するその時々の接し方に、それぞれの梢風への強い愛憎が反映されています。本の最後に引用される実の母の手記により、梢風周囲の女達と実の母との違いが強調されます。その違いはご本人達の資質の違いでもあったでしょうし、著者や梢風との関係性の違いでもあったのだろうなと思いました。