原色の呪文 現代の芸術精神

岡本太郎

独創的な芸術作品のみならず、優れた芸術論やエッセイも多数遺した岡本太郎。1968年刊行の『原色の呪文』から、現代芸術に関する文章を抜粋、｢黒い太陽｣｢わが友、ジョルジュ･バタイユ｣｢対極主義｣｢ピカソへの挑戦｣｢坐ることを拒否する椅子｣｢芸術の価値転換｣｢モダーニズム克服のために｣などを収録。若き芸術家たちに絶大な影響を与えた芸術論の名著。

• カテゴリ: ビジネス・実用
• ジャンル: 趣味・実用 / 伝統・芸能・美術
• 出版社: 講談社
• 掲載誌・レーベル: 講談社文芸文庫
• タイトル: 原色の呪文 現代の芸術精神
• タイトルID: 60003759
• 電子版発売日: 2016年04月08日
• コンテンツ形式: EPUB
• サイズ(目安): 2MB

[ブクログ · ★★★★★]

一筋縄ではいかない難しいことをシンプルに求めている。圧倒されるがなぜか清々しい気分になる。正しい意味で不安にさせる。が、その不安の只中にいることが生きていることだと思える。そういう大事なことを語っていると思う。素晴らしい。

[ブクログ · ★★★☆☆]

岡本太郎の文章はエネルギーが込められていて読んでて元気が出る。よしやってやろうと力が湧いてくる。芸術論も興味深い。

[ブクログ · ★★★☆☆]

巻末の解説によれば、原本は1969年に文藝春秋より出された四部構成の選集で、そのうちの第一部「現代の芸術精神」（＋序文、詩4編）を独立させ文庫化したものとのこと。戦前から1960年代までに書かれた芸術論集ということで、「古臭いかなー」と思いながら読み始めた。
　戦後暫く、乗り越えるべき最大の山として“ピカソ”を据えた諸論まではちょっと古臭く感じられたが、1954年の「芸術の価値転換」では“ここちよくあってはならない”“「きれい」であってはならない”“「うまく」あってはいけない”というテーゼを繰り出して、だんだん“ピカソ”と似たような立ち位置に至り（というよりも、岡本のほうがここに至るのは早かったのかも。ピカソが「ようやく子どものような絵が描けるようになった」と発言するのは、晩年の1960年代のこと）、「坐ることを拒否する椅子」（同名作品は1963年。本書中の文章発表は1964年）、「梵鐘を作る」（1965年）などを経て、「芸術と遊び――危機の接点」（1967年）に至る。1970年大阪万博を控えた時期に書かれたこの文章で、芸術の閉塞感の打破を「遊び」「まつり」に求めている。
現代で、この方向性に近いところの芸術といえば誰になるのだろう？　と、私が名前を覚えているアーティスト名をあれこれ思い巡らすと…、「Chim↑Pom」（現：Chim↑Pom from Smappa!Group）だったりするのかもしれない。