【感想・ネタバレ】羊と鋼の森のレビュー

宮下奈都

第13回本屋大賞、第4回ブランチブックアワード大賞2015、第13回キノベス！2016 第1位……伝説の三冠を達成！
日本中の読者の心を震わせた小説、いよいよ文庫化！

ゆるされている。世界と調和している。
それがどんなに素晴らしいことか。
言葉で伝えきれないなら、音で表せるようになればいい。

高校生の時、偶然ピアノ調律師の板鳥と出会って以来、調律の世界に魅せられた外村。
ピアノを愛する姉妹や先輩、恩師との交流を通じて、成長していく青年の姿を、温かく静謐な筆致で綴った物語。

解説は『一瞬の風になれ』で本屋大賞を受賞した佐藤多佳子さん。

豪華出演陣で映画完成！
外村青年を山崎賢人、憧れの調律師・板鳥を三浦友和、先輩調律師・柳を鈴木亮平、ピアニストの姉妹を上白石萌音、萌歌が演じています。2018年6月8日公開。

「才能があるから生きていくんじゃない。そんなもの、あったって、なくたって、生きていくんだ。あるのかないのかわからない、そんなものにふりまわされるのはごめんだ。もっと確かなものを、この手で探り当てていくしかない。（本文より）」

[ブクログ · ★★★★★]

数ヶ月離れてまた再開。
きれいな言葉で紡がれる物語。
作品自体も森という感じでハラハラドキドキするような場面はなく、穏やかに進んでいくので途中で少し読む手が止まってしまった。
けれどラストは久しぶりに読んでも涙が出そうなほど美しく綺麗な言葉たちだった。

[ブクログ · ★★★★★]

主人公が繊細な3人の先輩のそばで調律師としても人間的にも成長していく様子が美しい言葉で紡がれててよかった、、、、

[ブクログ · ★★★★★]

泣いた。
小説で涙腺が緩むということはあまりないのだが…。
主人公の成長物語もよかったけれど、それ以上に双子の姉妹がよかった。

・自分（妹）が病気でピアノを弾けなくなっても姉を心配するところ。
・一度キャンセルされた調律が、姉の「プロになる」という覚悟をきっかけに再開されるところ。
・そして店で姉がピアノを弾き、調律師たちが驚く場面。
・最後に妹も調理師を目指し、「姉のピアノを自分が調律したい」と思うところ

二人を周りの人たちが応援しているのも含めて、とても好きだった。自分にとっては、双子のほうが主人公に感じたくらい。

「あらすじに静謐な筆致」とあり、少し疑いながら読み始めたけれど、本当に文章の質が違う。文章なのに、ピアノの音が脳の中に入ってきて理解できてしまう感覚。

『鹿の王』の後だった影響もありそうだが、ページ数の割にぎゅっと詰まっていて、本当に上質な小説を味わったという感じ。
家にピアノもあって、調律師も来るけど、ちょっと見方が変わった。

ちょっと読めない漢字が多かったかな…。「静謐」「翳る」「湛える」など。勉強しよっと…。

[ブクログ · ★★★★☆]

ピアノの調律師になった青年のお話。

主人公に共感できた。
序盤の初めての調律に失敗した時。
決まりでは引き受けてはいけないけど、お得意様相手で、さらに頼るべき先輩や上司とは連絡がつかない。かといって断るのはお得意様相手に角が立つ…こういった板挟みの状況は身に覚えがあるので読んでいて苦しくなった。
失敗の場面も、主人公の焦りや苦しみが伝わってきて、緊張感でつらくなった。緊張で冷や汗をかくのも、今までできていたことができなくなる焦燥感も…まるで自分が作業をしているようないたたまれなさを感じた。

その後の上司の言葉が特に印象に残った。
失敗して、次は名誉挽回しようと決心し、改めて教えを請う主人公に対して、上司がかけた「ここから始まるんです」という言葉。痛みなくして成長なし、仕事というのは血を流して覚えるもの、失敗は成功の母…古今東西、成長の前に失敗があると説く言葉はたくさんある。それをこんなにもポジティブに表現できるとは、なんてすてきなのだろうと思った。
ここから始まる。つまり、まだ成長できる、伸びしろがある、可能性は無限大。
そんな暖かいまなざしで失敗した部下を諭し導けるのが素晴らしいと思った。

また、全体にわたってとにかく文体がきれい。
風景の描写や自然に例えた綺麗な単語を、訥々と語るような文体で描写していて、主人公の素直で丁寧な性格が表れているようだった。
北海道の山村で育った主人公が、ピアノという楽器や音を、自分の記憶にある美しいものである自然に例えて、懸命に伝えているような…そんな純真さを感じた。

[ブクログ · ★★★☆☆]

宮下奈都さんが好き、本屋大賞受賞、タイトルがかわいい落ち着いているなど、読む前からかなり期待が高かった。しかし、なかなか物語の中に、入り込めなかった。幼い頃にピアノを習っていたし、学生の頃にギターにも興味が湧いて手に取った過去があった。でも今はパッタリ。イヤフォンで音楽すら聴いていない。もしかすると、現在の自分の音楽との距離感と、音楽という題材に対し、「理解できるかな」というどこか疑念のようなものを抱きながら読み始めてしまったのかもしれない。
しかし、そこはやはり宮下奈都さんだ。「いいな」と思ったところ、勇気をもらったところをここに記す。

・板鳥「焦ってはいけません。こつこつ、こつこつです。ーこの仕事に、正しいかどうかという基準はありません。正しいという言葉には気をつけたほうがいい。ーこつこつと、守っては、ヒット・エンド・ランです。ーホームランを狙ってはだめなんです。」

・柳「だいじょうぶだって。堂々としていればいいんだ。っていうか、堂々としていたほうがいいんだ。不安そうな調律師なんて誰も信じないからさ。」

・長く部屋に忘れられたピアノがあり、ひどい環境下に打ち捨てられたピアノがあり、それでもこの仕事に希望があるのは、これからのための仕事だからだ。僕たち調律師が依頼されるときはいつも、ピアノはこれから弾かれようとしている。どんなにひどい状況でも、これからまた弾かれようとしているのだ。僕にできることは何だ。ーこのピアノをできる限りいい状態に戻すことだけだ。

・彼にピアノを教えたのがどんな人なのか、わかる気がした。そして彼が、どんなふうにそれを享受してきたのか。音楽は人生を楽しむためのものだ。はっきりと思った。決して誰かと競うようなものじゃない。競ったとしても、勝負はあらかじめ決まっている。楽しんだものの勝ちだ。
　ホールでたくさんの人と聴く音楽と、できるだけ近くで演奏者の息づかいを感じながら聴く音楽は、比べるようなものではない。どちらがいいか、どちらがすぐれているか、という問題ではないのだ。どちらにも音楽のよろこびが宿っていて、手ざわりみたいなものが違う。朝日が昇ってくるときの世界の輝きと、夕日が沈むときの輝きに、優劣はつけられない。朝日も夕日も同じ太陽であるのに美しさの形が違う、ということではないだろうか。
　比べることはできない。比べる意味もない。多くの人にとっては価値のないものでも、誰かひとりにとってはかけがえのないものになる。