あらすじ
2011年8月27日、全国東宝系にて映画公開!
第十回 小学館 文庫小説賞受賞、2010年本屋大賞 第2位。
神の手を持つ医者はいなくても、この病院では奇蹟が起きる。
栗原一止(いちと)は信州にある「24時間、365日対応」の病院で働く、29歳の内科医。ここでは常に医師が不足している。専門ではない分野の診療をするのも日常茶飯事なら、睡眠を3日取れないことも日常茶飯事だ。妻・ハルに献身的に支えられ、経験豊富な看護師と、変わり者だが優秀な外科医の友人と助け合いながら、日々の診療をなんとかこなしている。
そんな一止に、母校の医局から誘いの声がかかる。大学に戻れば、休みも増え愛する妻と過ごす時間が増える。最先端の医療を学ぶこともできる。だが、大学病院や大病院に「手遅れ」と見放された患者たちと、精一杯向き合う医者がいてもいいのではないか。悩む一止の背中を押してくれたのは、死を目前に控えた高齢の癌患者・安曇さんからの思いがけない贈り物だった…。
日本中の書店員が感涙し、発売1年足らずで映画化が決まった大ヒット小説。映画では櫻井翔さんと宮崎あおいさんが、初の夫婦役で競演!
感情タグBEST3
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やっぱり好きだな夏川草介さん。
上橋菜穂子さんの解説が秀悦。
『本を読み終えたとき、心に灯火がともるような物語があります。ロウソクの炎のような、小さい静かな灯火が本からそっと移ってきて胸の底に灯され、ちょっと揺れ、やがて、しっかりと炎の姿を保ちつづけていく-本書は、私にとってそういう物語でした』
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TV番組で紹介されていたので読んでみましたが、泣けました。
入院を受け入れている病院って、毎日あんな感じなんですね。
子供のころに、あの病院に入ると死ぬからかかっちゃダメって
言っていた大人がいたけど、この作品を読んでこういうことかと
答えを得た気がしました。
あと、読むとカステラが食べたくなるから用意しておいてね。
Posted by ブクログ
アルジャーノンと同じぐらいに好みな作品
主人公の栗原一止が夏目漱石を敬愛しているとのことで
ユニークな笑いあり、病院内での別れ・感動展開ありと感情を揺さぶられるような描写が多い。
この本を読めば、もちろん誇張はあるだろうが、医者の大変さと理不尽さが学べるだろう。
個人的に、栗原も好みだが、砂山もキャラが濃くて好み。
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一止先生がとても良かった。安曇さんみたいなすてきおばあちゃんになりたい。出来ることを全てやるのが正解だとは限らない時代に、どこまで治療をするのかという決断を何度もしないといけないのが苦しいなあと思った。お医者さんはすごい。
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栗原一止という主人公の、どこか不思議で温かみのある行動にハマりました。
特に夏目漱石から影響を受けたという話し方が、段々とクセになって、作品の魅力が増す要因に。
今後、仕事や人生の中の分岐点で選択を迫られる時には、この小説を思い出すのではないかな。
そんな小説です。
Posted by ブクログ
hibuさんの本棚から
だいぶ前におすすめ頂いたのだが、すっかり遅くなってしまいました
でもちゃんと覚えていた
ひぶ〜にすすめてもらったのをちゃんと覚えていた
そんな自分が愛おしい
っていうか何よこれ!
わいの大好きなやつじゃないか!
もうね10ページくらい読んだところでがっつり掴まれちゃいましたよ
だが調子にのってもらっては困る
これが漱石先生だったら2行で掴んでくるからな
そういえば、こないだ読んだマハさんの『晴れの日の木馬たち』に漱石先生出てたんよな
なんかわいって知らず知らずに連続して繋がりのある物語を読むこと多いんよな
なんか働くんだろうな霊感が
『草枕』も久しぶりに読み直してみようかな
まぁ、とにかく榛名姫が超絶可愛いかったので、★7,284ということにする
読めて良かった!
なんしかありがとう!
Posted by ブクログ
医療を舞台にした小説は初めて。現場で働いていたことがあるので、物語に入り込めなそうで避けていたけど、そんなことすぐ後悔してしまう物語だった。
生死に関わる緊張感のある医療現場で、悩み葛藤しながらも真摯に患者に向き合う姿、個性的で魅力的な登場人物たちのやりとり、それに加えて文体の美しさと優しさが読んでいてずっと心地よかった。
現役の医師で、こんな心温まる物語を描ける夏川先生の虜になりました。
Posted by ブクログ
NHKの「朝いち」という番組で,作者の夏川草介さんという方をはじめて見た。彼のペンネーム・夏川草介が,彼が愛する明治の文豪の名前から取り入れたと言うこともはじめて知った。夏目漱石,川端康成,芥川龍之介,そして「草」は夏目漱石の『草枕』という作品からだそうだ。夏川さんは,番組の中で『草枕』の一節をスラスラと暗唱していた。「覚えようと思って覚えたのではなく,何度も読んでいる間に頭に入ってきてしまったんだ」とおっしゃっていた。なんということだ。
そして,本作品『神様のカルテ』の話になる。ご自身が医者であり,妻の勧めて何気なく書いた作品を妻がどこやらに応募して,それが賞を取ったらしい。なんという面白い話だ。
『神様のカルテ』の舞台は信州・松本。主人公・栗原一止は,著者と同じ医者。そして,やっぱり夏目漱石が大好きだという設定。ある程度は自伝小説的な部分もあるのだろうと想像する。
松本市の大学を出て,松本市に住んでいる娘を持っているわたしとしては,一度,読んでみる必要がある。松本城はもちろんのこと,深志神社や浅間温泉など,なかなか懐かしい名前が出てきて,それだけで,うれしくなる。
栗原一止は,これまた,漱石作『坊っちゃん』よろしく,同僚や先輩にあだ名をつけて呼ぶ。なるほど,これだけで,作品の登場人物に親しみを感じるから,面白い。
医者という仕事の重さとやりがい,家庭との両立なども興味深い。なによりも,主人公・一止の奥さんハルがステキだ。なんて理解のある女性なんだろうと思う。これも夏川さんの奥さんの姿なのかな。
続編も続々編も楽しみだ。
なんて,もう読んだけど。
Posted by ブクログ
テレビで著者のインタビューをみて,興味を持ったのが読むきっかけとなった。
著者が医師として多忙を極めていたときに書いたもので,どちらかというと自分のためで,上梓を目指していたわけではなかったという。医療に関する部分は多分に著者の経験に基づいているというから,地方の中核的な病院の実態−やや古いかもしれないが大変な状況−が描かれている。しかし終末を迎える患者を看る目は暖かい。
著者は漱石をこよなく敬愛する人らしく、文体を見ると,漱石に成りきって楽しみながら書きあげたのではなかろうか。友人関係は随分古めかしい感じがするのも,坊ちゃんあたりの影響か。松本市内の地理もほぼ正確に描かれているようで、本の中で散策するのも面白い。
Posted by ブクログ
『スピノザの診察室』と『エピクロスの処方箋』を読み、夏川草介氏の作品をもっと深く読んでみたくなり、本屋で手に取ったのが『神様のカルテ』シリーズだ。
本作は、主人公・栗原一止を中心に、同僚や仲間、そして患者たちとの人間ドラマを描いた作品である。舞台となるのは、信州にある24時間365日、救急患者を受け入れる地方病院。決して恵まれた環境とはいえない中で、一止が目の前の患者と向き合い続ける姿が印象的だった。
栗原医師は、夏目漱石をこよなく愛し、漱石の作品を読みすぎたあまり、話し方までどこか漱石調になっているという、かなり古風で個性的な医師だ。一見すると近寄りがたい雰囲気もあるが、患者に対しては誠実で、その人の人生や家族のことまで考えながら医療を行っている。
そんな一止の心の中には、「人を診る医師」であり続けるのか、それとも医局から声をかけられている大学病院へ行き、最先端の医療技術を駆使して「病気を診る医師」になるのかという葛藤がある。
地方病院では限られた医療資源の中で、一人の患者とじっくり向き合う。一方、大学病院では高度な設備や最先端の医療に触れ、より多くの命を救える可能性がある。どちらが正しいという答えがあるわけではなく、一止が悩みながら自分にとっての医師の在り方を考えていくところに、この作品の大きな魅力を感じた。
『スピノザの診察室』『エピクロスの処方箋』にも通じる、病気だけではなく「人」を診るという夏川氏の医療に対する温かな視点が、本作にも流れている。医師と患者、そして人と人とのつながりを丁寧に描いた、心に残る作品だった。
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一人の医師が、長野の地方病院という過酷な環境の中で、医者のあるべき姿や、友人や家族との向き合い方、そして生と死について、等身大に悩み続ける姿を描いた物語。
作中で、
「『良い医者』にはなりたい。だが何をもって『良い医者』とするのか。これは我が脳中にする至上の難題である。」
という言葉が登場する。
この一節には、本作の姿勢がよく表れているように思う。
「あるべき姿」はあるのか。あるとして、それは何なのか。そもそも正解など存在するのか。
病気や死をはじめ、人生には理不尽な出来事が数多く降りかかる。
本作は、そんな「ままならないもの」を解決しようとする物語ではない。答えのないものに対して、それでも誠実に向き合い続けることの尊さを、等身大の視点で教えてくれる作品だった。
また、長野という土地の描写も本作の大きな魅力である。
雄大な自然の中で、病と向き合う人々の日常が静かに息づいている。その魅力が詰まった一節を引用したい。
(以下引用)
『安曇野の向こうに連なる北アルプスが、乗鞍、常念、爺ヶ岳、鹿島槍、と、名高い名峰ことごとくくっきりと稜線をあらわにし、驚くほど近く見える。絶景と言っていい。(中略)安曇さんは、最初の感嘆の声をあげたあとは、言葉もなく目を細め、まぶしげに北アルプスの山々を見つめている。その心に去来するものは、故郷の記憶か夫との思い出か、我々が知る由もない。ただできることは、黙ってそばについていることだけである。幸い今のところポケットの中の院内PHSは静かに沈黙を守っている。(中略)「最後の最後にこんな幸せな時間が待っていたなんて、本当に人生というものはわからないものです」』
この場面に象徴されるように、本作は病気を治すことだけが人を救うことではない、と教えてくれる。
Posted by ブクログ
『スピノザの診察室』『エピクロスの処方箋』を読み終わり、夏川草介作品を遡ってみた。今回もオーディブル。
「孤独を取り除く」というフレーズが印象的だった。
ナレーターさんの節回しの影響もあるかもしれなけど、なんとなく森見登美彦の「四畳半神話大系」な空気もチラリ感じた。それはそれで楽しい。
”電子カルテを入力……”というフレーズに「おっ」と小さく反応てしまう(『スピノザの診察室』『エピクロスの処方箋』のときも同じだった)そして。「あぁ、普及したんだなぁ」と妙な感慨を覚えた。ITベンダー社員時代「電子カルテ」の普及(まずは利用が認められる必要があった)はビジネス的に重要テーマだったのだ(特に公共・医療系システム関係者にとって)。
Posted by ブクログ
「スピノザの診察室」と「エピクロスの処方箋」を先に読んだので、当作も京都の雄町雄介シリーズだと思っていたら全然違った。文調もいささかギャグ路線で上記2作とのギャップに読み始めのうちは戸惑った。
しかし読み進めるうちに、雄町雄介シリーズと同じく味わいを感じるようになった。舞台は信州松本。さりげなく地酒が紹介されたり、豊かだが厳しい自然の空気感が伝わったりと、その風土の想像を楽しめた。当作も大学医局と地域の草の根医療の対峙という社会テーマをベースにしている。そのジレンマの中で描かれる人間と人間の関わりには深く感銘を受けた。読後の余韻も良かった。傑作に出会えて満足である。
Posted by ブクログ
あたたかいなぁ。夏川さん、スピノザとエピクロスを読んで、優しくてあたたかい文章を書く人だなととても好きになった。何度でも読み返したい。長野の情景も美しい。
終末期の高齢の癌患者、もし自分の親だったら。配偶者だったら。自分だったら..。最期がひとりはやだなぁ、でも置いていかれるのもやだなぁなどと思ったり。
続きも読みます。
Posted by ブクログ
前もきっと読んだことがあるけど、2.3新章の後、あらためて読んでみた。
学士さんの話、阿曇さんとの話、どれも一止先生だからこその関わり方で、とても考えさせられたし面白かった。
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エピクロスの処方箋を読み、夏川草介さんの本が気になって読んだ。
この本でも一人一人の哲学があり、個性があり、全員がそれぞれの方法で感情や命に向き合っているのを読んで心が暖かくなった。
直向きに誰かの幸せのために
不断の努力を尽くす。
このことがどれ程、輝いて見えるか
そう思える一冊でした。
明日から自分の公私と共々
精一杯生きていきたい!
あとこの本の影響で言葉遣いが
古風になりそう笑
深く考えさせられます
消化器病棟で働く看護師です。もともと医療系の小説やドラマは好きでいろいろ読みますが、長編ということでなかなか手を出さずやっと読みました。主人公の言葉遣いが難しいことや、描写が事細かに書かれている印象があり、苦手なタイプの文章が多かったですが、医療者として、人として、考えさせられることが多く、そういった意味では面白かったです。エゴとか、倫理とか、答えの出ない問題を抱える辛さに共感を覚えました。続きも読みたいと思います。
Posted by ブクログ
漱石作品を暗唱するほどし好きという著者らしい筆致がそこここに溢れていて「わざと?」と思うのだけれどわざとなのだろうな。
読み始めた時はそんなことに引っかかっていて、
さらにいつになったら主題に入るのだろうというまどろっこしさを感じていた。
主人公の一止は先進医療の必要性を感じながらもその治療さえも役に立たない現場医療に向き合っていくしかない自分の思いに従って生きていくのだろうな。
愛妻ハルさんとの愛の棲家での生活はまるで学生寮のように混沌として悩みと共に夢さえある人々の集まる梁山泊のような趣き。
でもこの雰囲気何かで読んだ記憶があるがなんだっただろう。三浦しをんさんのランナーの話だったかなあ。
Posted by ブクログ
医者として、人を救うとは何か。
人の幸せとは何か。考えさせられる作品
一歩止まって考える事に、正しさはある。
管を繋ぎ、延命させるのが医療なのか。
一止は悩みながら、医局には行かず、もう死に向かう人たちが幸せに逝けるよう、地元の病院で勤める事を選択する、心温まるストーリー
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『神様のカルテ』を読んでまず感じたのは、これは地方病院で奮闘する医師の物語ではなく、「人を救う」とは何を意味するのかを静かに問い続ける作品だということだった。
舞台は、深刻な医師不足に悩む地方病院。主人公の栗原一止は、昼夜を問わず患者と向き合い続ける内科医である。過酷な勤務の中で、末期がん患者との出会いと別れ、大学病院への転職という選択、そして家族や仲間との日常を通して、自分がどんな医師でありたいのかを模索していく。命の危機が次々と訪れる医療ドラマではなく、一人の医師が患者の人生と向き合いながら、自らの生き方を見つめ直していく物語である。
この作品が描いているのは、医療の最前線ではない。命には救えるものと救えないものがあるという現実を前に、それでも医師は患者に何ができるのかという問いである。一止は決して天才医師ではなく、自分の無力さに何度も苦しむ。しかし、そのたびに患者を「病気」としてではなく、「人生を生きる一人の人間」として見つめ続ける。その姿勢が、この作品を単なる感動的な医療小説では終わらせていない。医療とは病気を治す技術である以前に、人の人生に寄り添う営みなのだということが、一止の日々を通して自然と伝わってくる。
印象的だったのは、病院の外で描かれる穏やかな時間だった。妻・ハルとの何気ない会話、御嶽荘での暮らし、親友たちとの交流。そのどれもが派手な場面ではない。それでも、その静かな日常があるからこそ、一止は命と向き合い続けることができる。読んでいて何度も考えたのは、人を支える力は特別な瞬間だけで生まれるものではなく、何気ない日常の積み重ねから生まれるのではないかということだった。患者に寄り添う医師にも、寄り添ってくれる誰かが必要なのだという事実が、とても温かく描かれている。
そして心に残ったのは、この作品が死を敗北として描いていないことだった。どれほど優れた医師でも、すべての命を救うことはできない。しかし、その人らしく最期まで生きられるよう支えることはできる。その考え方が物語全体を貫いているからこそ、別れの場面にも悲しみだけではない静かな尊厳が宿る。一止が悩み続けた「良い医師とは何か」という問いは、そのまま「人と向き合うとは何か」という普遍的な問いへとつながっていく。
『神様のカルテ』は、命を救う医師を描いた物語ではない。限られた命の時間の中で、その人らしく生きられるよう寄り添い続けることの意味を描いた作品である。読み終えたあとに残るのは、医療への感謝や感動だけではない。誰かを本当に支えるとは、相手の人生を変えることではなく、その人の人生に最後まで誠実に寄り添うことなのではないかという静かな問いだった。
Posted by ブクログ
私が好きそうとのことでチャットGPTにおすすめしてもらったので読みました(笑) でも、主人公の栗原先生のしゃべり方が古風過ぎてちょっといまいち現実感がなかったのと、安曇さんのエピソードは良かったけど、私は看護師なので、終末期の患者さんに対しての対応としてはまぁないことはない対応かなと思って、なんかそこまで感動できませんでした。急変時の対応をどうするかはあらかじめ本人・家族に確認しているはずなのに、栗原先生が悩んで勝手に決めているのもおかしいと思いました。
Posted by ブクログ
とても泣ける。し、爽やかに終わる。
人の生死や思いやりに号泣するが、お涙頂戴という感じでもないので良い。主人公が漱石好きのため古風な語り口だったり、周りの全員いいひとかつユーモラスなひとたちで、妻もとてもいい子で、童話を読んでるような気持ちにもなる。
Posted by ブクログ
医療現場の厳しさと、そこに向き合う医師の強さと温かさが伝わってきた。
衝撃的な出来事はないけれど、優しさと小さな奇跡が随所に散りばめてある心温まる素敵な作品でした。
人生についても深く考えさせてもらいました。