【感想・ネタバレ】草枕のレビュー

夏目漱石

「しつこい、毒々しい、こせこせした、その上ずうずうしい、いやな奴」で埋まっている俗界を脱して非人情の世界に遊ぼうとする画工の物語。作者自身これを「閑文字」と評しているが果してそうか。主人公の行動や理論の悠長さとは裏腹に、これはどこを切っても漱石の熱い血が噴き出す体の作品なのである。 （解説・注 重松泰雄）

[ブクログ · ★★★★☆]

山路を登りながら、こう考えた。
智に働けば角が立つ。情に棹させば流される。意地を通せば窮屈だ。とかくに人の世は住みにくい。
住みにくさが高じると、安い所へ引き越したくなる。どこへ越しても住みにくいと悟った時、詩が生れて、画が出来る。

あまりにも有名な冒頭のフレーズ。このフレーズに共感を覚えるからこそ、この小説を手に取ってみたくなるのではないだろうか。そして、「住みにくさ」とか「生きにくさ」とが高じてくると、どこかへ引っ越したくなったり、逃避したくなる。そして、どこかに引っ越したとしても、はやりそこにはそこの「住みにくさ」がある。その悟りの先には、詩が生まれ、画が生まれる。芸術の世界に居場所を求めたくなる。

この物語の主人公の画工は、山路の旅で浮世を離れ、現実の煩わしさから逃れ、画という芸術の世界に居場所を見つけようと、いわば実験的に旅にでたのではないか。そして、この実験は、本作を通じての著者・漱石自身の実証実験でもあったように思える。

本作は、「吾輩は猫である」とか「坊ちゃん」に続いての作品だそうだが、それらと随分趣きが違うと感じられる。難解で、抽象的で、思想的で、感覚的で、とらえるのが難しいと感じた。画工の（つまりは漱石の）ぐるぐるとめぐる思考の中に漂う読者（自分）がいるような感覚だった。「難解、だけど非常に美しい」というのが、自身の印象だ。

この前読んだ「私の個人主義（漱石の講演）」で、漱石は「他人本位」から「自分本位」への転換を訴えていた。西洋の自然主義文学に誰もがなびく時代にあって、漱石の反骨精神は、それにはなびかない、自分の足でしっかりと立つ、自分本位の文学の確立を思い描いていた。それでおそらく、漱石はここで、「自分本位」の文学の創作をこの「草枕」で実証実験しようとしたのではないだろうか。

人間の感情や苦悩を生々しく描く「西洋文学」に対し、そういう感情、苦悩といったドロドロとした部分を取り除き、「非人情」の世界で「美」を追求してみようと考えたのではないだろうか。

主人公を画工とし、この画工が、徹して「非人情」を貫く。そして、作中で漱石は、「旅行をする間は常人の心持ちで、曾遊を語るときはすでに詩人の態度にあるから、（こんな）矛盾が起る。して見ると四角な世界から常識と名のつく、一角を磨滅して、三角のうちに住むのを芸術家と呼んでもよかろう。」と言っている。つまりこの主人公の画工も、三角の世界に徹し、そこに美を追求しようとしたのだ。

ちなみに「草枕」は英訳されと「The Three-Cornered World」（三角の世界）」というタイトルとなる。ところが原作は「草枕」だ。「草枕」は、萬葉集の昔から使われている日本の伝統的な枕詞だそうで、「旅」とか「宿」といった言葉にかかる言葉らしい。つまりこのタイトルで、日本人は「旅」の小説だということを連想し、英訳を読んだ読者は「芸術論」を連想するのかもしれない。

物語としては、画工は「非人情」の世界をもとめて、山奥の那古井という地の温泉場にむけて一人旅に出る。その那古井の旅館へ宿泊する際に、宿主の美しい娘・那美と出会う。那美は美しいが、その過去には、ドロドロした人生があり、画工はその那美の表面的な美しさのみを切り取ろうするが、なかなか「画」にならない。那美に「美しさ」を感じつつも、「画」としての完成には至らない。那美に何かが欠けていると感じるから。

そして、最後にその瞬間が訪れる。それは、那美の心に「人情」が現れた瞬間にだった。「非人情」に「美」を求め続けたが、究極的には、人の心が伴わなければ「美」は完成を見ないということか。

[ブクログ · ★★★★☆]

【本の内容】
山路を登りながら、こう考えた。

智に働けば角が立つ、情に棹させば流される。

―美しい春の情景が美しい那美さんをめぐって展開され、非人情の世界より帰るのを忘れさせる。

「唯一種の感じ美しい感じが読者の頭に残ればよい」という意図で書かれた漱石のロマンティシズムの極致を示す名篇。

明治３９年作。

［　目次　］


［　ＰＯＰ　］
『国家の品格』いわく文学・哲学・歴史・芸術・科学といった、何の役にも立たないような教養をたっぷりと身につけていることが真のエリートの条件の一つという。

ならば、役に立たない教養を身につけているだけではなく、役に立つことはしない百けんは超エリートではないだろうか。

その師にあたるのが、漢文に詳しく英国留学の経験がある明治のインテリで、日本を代表する文豪・夏目漱石。

『草枕』は、その文章芸を堪能できる1冊だ。

山路を登りながら、こう考えた。

智に働けば角が立つ。

情に棹させば流される。

意地を通せば窮屈だ

。とかくに人の世は住みにくい。

という冒頭が有名だが、遠くに見える山桜、雲雀の声、雨の糸など、自然描写が印象に残る。

日常会話では役に立たないけれども、美しい言葉がたくさん出てきて、読んでいるだけで楽しい。

［　おすすめ度　］

☆☆☆☆☆☆☆　おすすめ度
☆☆☆☆☆☆☆　文章
☆☆☆☆☆☆☆　ストーリー
☆☆☆☆☆☆☆　メッセージ性
☆☆☆☆☆☆☆　冒険性
☆☆☆☆☆☆☆　読後の個人的な満足度
共感度（空振り三振・一部・参った！）
読書の速度（時間がかかった・普通・一気に読んだ）

［　関連図書　］


［　参考となる書評　］

[ブクログ · ★★★★☆]

「世間には拙を守るという人がある。この人が来世に生まれ変わるときっと木瓜になる。余も木瓜になりたい。」

[ブクログ · ★★★★☆]

実家から出られず母親の古い古い本をあさり読んで。

*
　智に働けば角が立つ。情に棹させば流される。意地を通せば窮屈だ。とかくに人の世は住みにくい。
　住みにくさが高じると、安い所へ引き越したくなる。どこへ越しても住みにくいと悟った時、詩が生れて、画が出来る。
　人の世を作ったものは神でもなければ鬼でもない。やはり向う三軒両隣りにちらちらする唯の人である。唯の人が作った人の世が住みにくいからとて、越す国はあるまい。あれば人でなしの国へ行くばかりだ。人でなしの国は人の世よりも猶住みにくかろう。
　越す事のならぬ世が住みにくければ、住みにくい所をどれほどか、くつろげて、束の間の命を、束の間でも住みよくせねばならぬ。ここに詩人という天職が出来て、ここに画家という使命が降る。あらゆる芸術の士は人の世をのどかにし、人の心を豊かにするが故に尊い。
*

以上が文庫１ページ目の、草枕です。

漱石すごいよね面白いよねと言いつつ、何が面白く何が楽しいかを説明するのは至極難しい。
『硝子戸の中』などは随筆だけに滋味あって読みやすく、幼少期のエピソードなどもあって読み物としても、自然に笑みの浮かぶようなものだった。
『虞美人草』は結末が唐突に思えてさほど好きではないが、お話としてまとまって疾走感のある物語だった。
教科書的に解釈やら何やらをせられた思い出もあるけれど、『こころ』も事件性があり、時代背景が書き込まれてあり、読み応えがある。
が、しかし暗い。
暗さでいえば『門』や『道草』の閉塞感こそ。

みたいな話を母親としていたけど、wikipedia先生に尋ねたらもっと全然作品数あるのですもの。
読もうかなー、と思うのは、暗かろうが何だろうがあまりにも読みやすい文章のためな気がする。

結局は読みやすくて、暗くても構わないが不快になるものは嫌いというだけの趣味傾向でしょうが。

*
洋画家を自称しながら本文中では一枚も絵を描かない主人公が、山あいの鄙びた町の温泉宿に泊まる。
温泉宿と行ってもそこは温泉街ではなく、町に一軒、裕福な主人の隠居所のような家で客が来たら泊めるというようなところ。
日露戦争中のことで他に客もなく、主人公は、宿の娘で傾いた嫁ぎ先から出戻ったという那美と話すようになる。
那美は、嫁ぎ先が「傾いた」というだけの理由で出戻ったことや、種々の奇行から村のひとの一部には「きの字」と言われている。
けれど、（絵も描かないで）非人情を語る主人公とのあいだに物語的な展開は起こらない。

ある日に那美の傾いた嫁ぎ先の夫が那美を訪ねて来、那美が夫に金銭を渡して呆気なく別れるのを主人公が目にする。
金を包んだ包み渡し、受け取る仕草に画題としての美しさを見る一方、那美が自分の絵を描くよう頼むと主人公は那美の顔は描けないといって断る。
那美のいとこが日露戦争に行くのを見送りに来た駅で、ひとり満州に出稼ぎに向かう夫の姿を見つけた那美の表情を見て、
その「憐れ」が出た表情をもって主人公の胸中で那美の画が成就する。
*

詩人／画家の立場としての「非人情」と、画題としての（構図の美しさ、西洋と異なる日本の空気を描く色の必要なども語りつつ）「憐れ」と呼ぶ人情味について語った漱石の芸術論。