あらすじ
亡きあとも綴られる、書かれるはずのない母の日記。
向き合えなかった家族の物語が巻き戻っていく――。
二年前に父が他界し、先月には母もこの世を去った。
不動産会社で働く原田燈子は、天涯孤独になった。
でもずっと前から一人だったのかもしれない。
二十年以上前の不幸な出来事をきっかけに――。
不可思議な死者の日記が繋ぐ「この世」と「あの世」、そして「過ち」と「赦し」。
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Posted by ブクログ
思えば、死ぬことについて、あまり考えたことがなかった。
死んだら終わり、ということくらいしか頭になかった。
もちろん死んだ後のことなんて誰にもわからないのだけど、例えば私の肉体に宿る魂は、死後どんな色をしているのだろう。
物語では、死者は夜行という巡礼の旅を経て、静かに消えていったが、夜行に寄れない人もいれば、惑乱を繰り返し成仏できない人もいた。
死んだら私は成仏できるのだろうか。
未練はないことはない。あの時こうしておけばよかった、とか、あの時伝えておけばよかったかな、なんて思うことがそこそこある。
それがもやもやし続けながら消えきれずに、苦しみながら世界を漂っているなんて嫌だなぁ。
でもそれでもラストシーンにもあるように、死者も生者も誰かが隣にいてくれることがどれだけ力になるのか、それさえしっかり理解をしていれば、どれだけ辛くなっても、大丈夫な気がする。
信じる神は、私たちの営みに宿るなら、
寄り添って生きることを忘れてはいけない。
Posted by ブクログ
最近は彩瀬まるの新刊が出ると同時に購入して、現在読んでいる本を中断して、読むスピードを落としてじっくり読むのが私の読書のスタンダードとなっている。最初から彩瀬ワールド全開の語り口で始まるので、今回も期待できる内容と確信した。話が進んで行くにつれ、今回はちょっと重めの内容と構えてしまう面が垣間見られた。一気に読んでしまいそうなところを抑えつつ、1日何ページと決めて読むこととした。
彩瀬作品を全て読んでいる訳ではないので何とも言えないが、今回の作品はやや宗教的・ややSFのテイストが感じられた。ただ、読んでいくうちに「あれ、これと内容・雰囲気が似ている小説を読んだかもしれない」と気づく・・・そうだ！中村文則の「列」とコンセプトが似ている。彩瀬「列」と中村「列」には細かい違いがあるものの、目的も判らず並ぶ、列から離れていく人がいれば列に加わる人もいる等々共通点がある。どちらも果たして浄化できるのだろうか、生まれ変われるのだろうか、見守っていくしかない。母のノートが2つの世界の橋渡しをするのはSFの常套手段で、このやり取りは実に楽しい。次はどんなメッセージが送られてくるのか？
中盤以降は徐々に彩瀬「列」は中村「列」の概念から離れていく。SFの様な設定は徐々に薄まり、「この世」の世界と「あの世」の世界は単なる並列する2つの世界へと変化する。「この世」では社会に流されて生きるものの、「あの世」に行くと一種の気づきを得た人は浄化されて次の世界へと旅立つ。ただ、次の世界が「この世」なのか、それとも浄化に見合った素晴らしい世界なのかは読み取れなかった。ここで、浄化の程度が可視化されているのは非常に面白いアイディアだった。結末は曖昧となるが、希望としては娘の子供、つまり孫に生まれ変わればいいけど、実際はそううまくはいかないだろう。そもそもそれができたら正に陳腐なSF小説となる。
今回の設定は今までとはかなり隔たりがあったが、作者が言いたかった内容はこれまでとはあまり変わっておらず、人間の内面・心の動きを完璧に描き切っていた。
直木賞の候補に選ばれたのはこれまで2回。そろそろ3度目の正直、この作品で直木賞取れないかな？その際に高いハードルとなるのはやはり中村文則の「列」だろう。私がそう思うのだから情報量が多い海千山千の文学評論家はこの痛い所を突いてくるだろう。直木賞に限定せず、どんどんノミネートされることを期待する。
Posted by ブクログ
死後の世界が本当にあって、現世での思い残しがこんな風に消化されていったらいいなと思いながら読んだ。
その世界で死者が乗っている夜行。私の頭の中では、「銀河鉄道の夜」のイメージ。死後の世界だけど、怖さがなくて穏やかで…
亡くなった母の日記が、死後も書き綴られていること。そして、現世と死後の世界が交互に描かれていることでちょっと混乱したけど、気がつけばその世界観に浸っていた。
少し不安定な内容の中で、私は泰良の存在がすごく好きだった。どんな時も冷静で優しくて、押し付けがましいところもなくて。いいアクセントになっていたと思う。
Posted by ブクログ
私は死後の世界を知らない。
けれど、この小説で描かれている世界がどこかに存在すると思いたい。
死んでもなお、自分の生きてきた道を振り返り、心の奥底に固く閉ざしたものと向き合い、誰かのために、そして自分のために、心のあり方を変え続ける時間が訪れる世界。
しがらみや悔いや妬みや戸惑いやその他にもある様々な感情。
生きてる間はそれらが複雑に絡み合い、けれど向き合うと日常生活をうまく過ごせないから、すぐにその存在に蓋をしてしまう。
それを納得した上で昇華させる事が出来るなら、その時間は尊いと思う。
そして、昇華するには何かが必要で、それは誰か他者との関わりなんだろう。
よくご縁があって、というけれど、偶然か必然か分からないけれど、人は一人じゃなくて、誰かと関わる事の繰り返しで出来上がっているのだろうな。
先の世界をのぞかせてもらったような、予行演習したような不思議な気持ちになった。
Posted by ブクログ
不思議な小説だった。続きが気になるけど、面白くてとも違って、このあとどうなるのか知りたいような知りたくないような。世界観を信じたいような信じたくないような。ずーっと不思議だったな。
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こういう作品が出版されて私たちが読める機会を貰えてるのは、とてもありがたいなーと思った。
登場人物がそれぞれの考えがあって、とても楽しめた。
タイミングがいろいろ悪かったり、辛いなーと思う部分が多々あった。
身近な人の死はやっぱり何かが、崩れたり変わったりするけどその中でもまだ生きてる娘さんが彼氏さんと出会えたのは、ほんと良かったなと思った。
印象に残ったこと。
死んだら、笑うたびに光るってこと？
蛍みたいですねぇ。
弁当をちゃんともってこられた遠足と、玄関に忘れてしまった遠足ぐらい驚きに差があると思いますよ。
俺たちはもしかしたら、自分を救いうる他者の営むを、漠然と、神様と呼んでいるだけかもしれない。
道ができた、と唐突にわかった。
方法を2人で考えよう。
ない道を2人で作っていく。
Posted by ブクログ
死んだらどうなるのか、生きている間は決して知ることができない。生きて背負ってきたものを見つめて少しずつその荷物を下ろしていくような旅が用意されているとしたら、とても不思議だけど人は死んでも人として在るんだなぁと思ってしまった。私の心に引っかかって、ふとした瞬間に思い出す小説になりそう。
Posted by ブクログ
彩瀬まるの家族の話…！彩瀬まるは女性同士や夫婦の話も多けれど、同時に家族の話も多い
今回の話もそうだけど、明確に問題がある親子関係の話（虐待やネグレクトなど）は少なくて、ある程度家族としての活動は滞りなく進んでいるのだけど、でもどこかしらに屈託があったり、ぎこちなさがあったりして、それとの向き合いやままならなさを細やかに描いている
別に家族を構成する誰かが、誰かのことを明確に憎んでいるわけでもない。むしろ家族のために、家族を構成する一員として果たさなければいけない役割に身を浸しすぎた結果として、微妙に家族のなかでズレが生じて、そのズレが居心地の悪さにつながる。
じゃあ、あのときどうするのが一番よかったんだよ！と言いたくなるんだけど、かといってやり直すことはできない。そのもうどうにもできない、けれど自分のなかずっとわだかまっているこの気持ちを無視することはできない。どうしていこうか、どう向き合えばいいのか。悩みながらもがきながら、痛みを伴うけれど誠実に自分を通して家族を見つめ直す作品だった。それでいて読後感に爽やかさやあたたかさが残っており、その読後感の炭酸水を飲んだあとのような心地が彩瀬まるの作品の良さだと思う
Posted by ブクログ
厳しい作品だった
作中にあったように、ゆるやかな死は、自身においても周りの人たちにおいても、いろいろなことやものを整理する時間があるが、突然の死には、なにもない
死んだ人も生きている人も、おなじように大きな傷を負って、たぶん生きてる側はずっとそれを抱えて生きてゆく
いつか時が、、、というけれど、たとえ心の平穏は訪れても、決して消えることはない悲しみはずっとそばに寄り添うだろう
死への畏怖があるからこそ生への尊厳があり、作中を通じて投げかけられていることに対峙することが難しい自分はまだまだだなあって、まあ、いくつになってもまだまだで、それがわかるのはいつか死を受け入れたときかもしれないし、それでもまだわからないかもしれない
Posted by ブクログ
〈在ることはつらい〉けれど、だからこそそれに堪えて、いて(存在して)くれる他者が光になるというこちら側の理が死後の世界でも続いていてくれる物語に私は救われる思いがした。拍動の停止がすべての苦しみから解放してくれる世界はきっと呼吸がしやすい。でも彩瀬さんはそんな理想論の逃げではなく、苦しみの起点から一緒に道を作りあげていく人間たちを誠実に示してくれている。幻想的な描写でのアプローチの仕方も含めて、らしさの溢れた作品でした。
Posted by ブクログ
日記帳で繋がる現世とあの世。
近しい人が現世を離れても繋がりが持てるというのは素敵な話だと思う。
自分が死んだらどうなるかなんて、誰も分からない。
もしかすると作品のような世界が待っているのかもしれない。
それは数十年後の楽しみとして取っておくとして、今は生きていることを存分に楽しみ、後悔のない人生を送りたいと思う。
Posted by ブクログ
私が彩瀬まるという作家と出会ったのは、『神様のケーキを頬ばるまで』だった。錦糸町の雑居ビルを舞台にした五つの物語は、大きな事件こそ起こらないものの、登場人物たちの小さな痛みや希望が胸に残った。完全なハッピーエンドではないのに、誰もが自分の道を見つけて歩き出す。その姿に、孤独や日々の重さがそっと癒やされるように感じた。
続けて読んだ『やがて海へと届く』では、喪失と向き合う女性の姿が静かに描かれていた。友人を突然失った主人公が、残された映像や記憶を手がかりに痛みと向き合い、再生へと向かう物語である。
なぜ彩瀬まるは「喪失」を繰り返し描くのか──
ノンフィクション『暗い夜、星を数えて』が答えの一つだ。2011年の震災で仙台市内にいて帰宅困難者となり、津波の爪痕を目の当たりにし、「生き残った側」としての罪悪感や孤独を抱えた体験が綴られていた。日常が突然壊れる恐怖、誰にも言えない痛み、見えないつながりに支えられる感覚──そのすべてが、後の作品世界に深く影響していることを知った。
そして『みちゆくひと』。
主人公の原田燈子は、二年前に父を、そして先月母を亡くし、形式上は天涯孤独となった。しかし彼女の孤独はもっと以前から始まっていた。
物語を動かすのは、母の遺品の中から見つかった「死後も更新され続ける日記」だ。本来書かれるはずのないその日記は、死者の視点から綴られ、燈子を過去へと引き戻す。日記を読む燈子の章と、死者の町で暮らす母の章が交互に配置され、生者と死者の二つの世界が並行して描かれる。やがて父の霊魂も登場し、死者の世界が母だけの特異な体験ではなく、家族全体が関わる「もう一つの現実」として立ち上がっていく。
弟の死は家族全員に深い傷を残した。母は息子を失った罪悪感と社会の視線に追い詰められ、燈子はその苦しみに触れられないまま距離を置くしかなかった。クラスメイトの母娘の仲睦まじい姿をうらやましく思いながら、自分は自分で立つしかないと、孤独と自立を抱えて生きてきたのである。互いに愛情があったにもかかわらず、痛みが二人を隔てていた。死後の世界で母の本心が日記を通して明らかになり、ようやく母娘の関係が“結び直される”過程が描かれている。
父もまた、状況に翻弄された存在だった。家族を見放すことができず、仕事と家事の両方を担い、家庭の環境を整えながら出世コースから外れていく。職場では同僚の自死など過酷な出来事が重なり、家庭に帰っても妻の苦悩、娘の孤独、息子の喪失という現実が待ち受けていた。安らぐはずの家庭が癒しにならず、父は声を失っていく。「自分以外の人間と幸せになってくれたらいい」という父の言葉には、家族への深い愛情と、どうにもならなかった現実への諦念が滲んでいた。
父親は「家族を断絶させた存在」ではなく、むしろ「断絶の中で声を失った被害者」として描かれているように思える。死後の世界で父がようやく家族への理解を深めていく描写は、まるで魂の救済のようだ。生前には果たせなかった対話が、死後の世界でようやく可能になる──その構造は、彩瀬まる作品における“死者の視点”の大きな意味のひとつでもある。
死者との対話が物語の中心にある一方で、燈子の恋人の存在は「生者としての繋がり」を象徴している。死者との関係が幻想的で間接的であるのに対し、恋人との関係は現実的で直接的だ。
燈子は幼い頃から「しっかり者」として振る舞い、弱さを見せることを避けてきた。しかし恋人の存在は、彼女に「弱さを見せても受け止めてもらえる」という新しい可能性を開く。これは死者との対話がもたらす癒しとは異なる、現実世界での救いだ。死者との繋がりが過去を癒すものだとすれば、恋人との関係は「これから生きていく未来」「生者としての現実的な支え」を描いている。
恋人との出会いがオンラインゲームであることも象徴的だ。現実でも死者の町でもない匿名性の中で、燈子は現実の役割や肩書きを外し、弱さや孤独をさらけ出すことができる。現実の自己像から解放されるきっかけとなり、彼女が自分自身を取り戻すための重要なプロセスとなっている。さらに、仮想世界は「生者の現実」と「死者の幻想」の中間に位置し、両者をつなぐ緩衝地帯のような「第三の場」として役割を果たしている。
今作を読んでいると、「夜行」の場面では『百鬼夜行抄』を想起した。怖さよりも「淡々とした共存感」が漂う作品だ。『みちゆくひと』も同様に、死者の世界を恐怖ではなく「穏やかなもう一つの現実」を描いている。両作品とも「死者の声を聞く」ことがテーマの一部だ。律は妖怪や霊から物語を聞き、燈子は母の死後の日記を読む。どちらも「死者が残したもの」を通じて生者が自分を見つめ直す構造だが、『みちゆくひと』は内面的な癒しや再生に重心に描かれている。
また、死者の声が「物を介して届く」というテーマは、『ツナグ』『家守綺譚』『流浪の月』『星の王子さま』などに通じる。いずれも「物が声を宿す」物語であり、過去と現在をつなぐ装置として機能している。朱川湊人の『かたみ歌』収録の『栞の恋』では「古本に挟まれた栞」が過去の人物の存在を呼び起こす。どちらも「物質的な媒体」が時空や生死を超えて人を繋ぐ役割を果たすという点は共通している。
また、書籍の表紙とタイトルについて考えてみた。水面や花びらのような模様が描かれている。それは「記憶の揺らぎと再生」を視覚的に表現しているように思えた。
「みちゆくひと」は、生者と死者の双方を包み込む。燈子も、母も、父も、弟も、それぞれが“自分の道”を歩み続けている。生と死は断絶ではなく、別々の道を歩きながらもどこかで重なり合う。母は死後の町で日記を書き続け、父は死後にようやく家族を理解し始め、燈子は過去と向き合いながら未来へ歩き出す。人生の歩みは途切れず続いていく。優しい世界観が、タイトルに静かに込められている。
眩・鳴・冥・解・結・歩・巡──
これらの言葉は、物語の中で繰り返し立ち上がる感情の層を象徴している。物語の中で、眩（まばゆ）い記憶と冥（くら）い痛みのあいだを行き来し、ときに心の奥で鳴り響く声に耳を澄ませながら、過去を解き、縁を結び、自分の足で歩き続けていく。その歩みは直線ではなく、巡りながら深まっていく円環のようだ。その道のりは、ひとりで歩いているようでいて、実は常に“誰か”と共にある。私はこのとき、お遍路の言葉「同行二人」を思い出した。見えなくても、そばにいる存在が歩みを支えてくれる。『みちゆくひと』は、まさにその感覚を静かに描いた物語なのだと感じた。
私自身、『神様のケーキを頬ばるまで』から始まった読書体験だが、『やがて海へと届く』を経て、『暗い夜、星を数えて』で作者の原点に触れ、『みちゆくひと』で大きな輪を描いているように思った。作品を読むことは、自分の中にある喪失や孤独、家族への複雑な感情と向き合うことでもある。物語はそっと受け止めてくれる。
『みちゆくひと』は、喪失を抱えた人、幻想文学が好きな人、家族の深層を考えたい人に強く響く作品だと思った。
Posted by ブクログ
息子を事故で無くした母が「苦しむことだけが私に残された正しさなんじゃないだろうか」と振り返るところは辛かった。死後の世界を描いた不思議なお話。
Posted by ブクログ
弟が幼くして亡くなり、自分と両親が生者と死者に分かれた後に再生していく。死後の世界、死んでから本当に成仏していくまでの有り様が、リアルに感じられた
Posted by ブクログ
人は何かしら意味のある行動をして自分を生きている。
現世と死後の世界を交互に楽しめる不思議な小説でした。
家族を失うことで各自が感じる命の考え方を知れた気がします。
子を失うことで自分に与える影響や周りに対する対応など色々なことが変わってしまう。とても興味深い内容であり面白かったです。
また、死後の世界はとても不思議でお化け？妖怪？など疑問に思う部分はありました。けど、意外にも死後の世界はそうなのかもしれないと考えるようになりました。
今までにない不思議な感覚に浸りたい人にはおすすめの小説です。
Posted by ブクログ
ちょっと夢あるな…死後の世界で夫に会えること、亡き母から手紙のような日記が綴られる。
てもなんだか少し中途半端だったような気も。特に現世での、残ったものの扱いが。なんとなく消化不良
Posted by ブクログ
小学1年生のときに3歳の弟を亡くし、2年前に父を、今度は母を亡くした燈子は天涯孤独となった。遺品として持ち帰った母の日記に書かれるはずのない新しい記述が現れ……という導入部は完全にホラーである。
物語は燈子の生きる“こちら”と、死者のいる“あちら”を交互に描きながら進む。人は死ぬとどうなるのかというテーマを根底にしながら、どのように生きるべきかにまで踏み込んでいく。ちょっと宗教っぽさも感じた。
ぼくは死んだらそれで終わり、輪廻転生もないと思っているが、こればかりは死んでみないとわからない。でもまあ、こんな死後は御免被りたい。
