あらすじ
新人の登竜門となる映画祭でグランプリを受賞した尚吾と紘。二人は大学卒業後、名監督への弟子入りとYouTubeでの発信という真逆の道を選ぶ。受賞歴、再生回数、完成度、受け手の反応──プロとアマチュアの境界線なき今、世界を測る物差しを探る傑作長編。
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Posted by ブクログ
前半は進化論みたいな話だなーって思ってた。
公私かかわらず何かを作っている人にはめちゃくちゃ響くパンチラインが多い小説だったと思う。
尚吾と浅沼の会話が印象的。愛してほしいのは自分なのか作品なのか?問うたこともなかった。
インザメガチャーチにつながるような種も少し散りばめられてたような。
最後に千紗が全部持っていったかな。社会学の本だった。
Posted by ブクログ
現代のSNS社会にどう向き合うかという作品。「ないものがあるように、あるものがないように」…確かに。
登場人物達が心の葛藤と向き合い、成長していく様子が良かった。
Posted by ブクログ
大学生時代に監督として撮影した動画が、映画祭でグランプリをとった絋と尚吾。絋は「美しい映像を撮ること」、尚吾は「上質な作品を創り上げること」を信念とし、2人は対照的な進路に進む。
有名な監督の元で監督補佐として働き始めた尚吾は、質の高い作品を作るために細部へのこだわりを追求する。同じ信念を持つチームで働くことを誇りにも思う一方で、YouTubeや動画配信などの別のプラットフォームの事ははなから否定的に捉える。しかし、世の中の可処分時間は新たなプラットフォームに奪われてゆき、所属する映画制作チームの資金状況も危うくなってゆく。
一方の絋は、学生時代の動画撮影の縁から、ボクシングジムのYouTubeチャンネルの動画撮影を任されることになった。投稿した動画はバズを生み、やがて尚吾が憧れていた映画雑誌にも取り上げられる。しかしながら、マネタイズを目的とする運営側と絋の撮りたい動画制作の方向が合わなくなり、やがて別の映像制作会社へと転職する。
そんな別々の道に進んだ2人が1年後に再開し、進むべき方向性や、本質的な価値に向き合う物語。
この作品を読みながら、クリエイティブはプロダクトアウトとマーケットイン、どちらの世界が正しいのだろうかという問題提起に感じた。尚吾のいる世界はまさしくプロダクトアウト。質の高い作品を作り上げることに全神経を注ぐ。しかしながら世の中の多くは、視聴に2時間かかる質の高い作品を求めていない。隙間時間に手軽に作品を楽しみたい。映画館でしか見れない作品より、無料でいつでも見れるYouTubeに時間を使う。尚吾はYouTubeのクオリティの低さを否定するが、そもそも世間はクオリティーを求めていないのかもしれない。
一方絋のいるプロダクトアウトの世界は、とにかく再生数を稼ぐコンテンツを大量生産することが最重要。こだわりを持って時間をかけて作り込むことを世間は求めていないため、とにかく作品を量産する。質の良し悪しより、どれだけ再生されるかが全て。世間を騙すような表現があっても、話題化されればそれで良い。絋は、クリエイターとして映像の質を追求できない世界に葛藤する。
ビジネスの観点では、絋のいる世界の方が、時代のニーズに合わせて柔軟に変化できていると言えるだろう。しかしながら、無数のコンテンツがただただ消化されながらバズっては消える世界に、寂しさも感じる。
作品の途中で、尚吾と同じ鐘ヶ江監督の元で働く浅沼が語ったセリフが印象的だった。「鐘ヶ江の作品を好きになったのは、答えではなく問いをくれるから。いいことを言っているから好きになるのではなく、観終わった後に、自分にとっての大切なものはなんだろう?と言った問いが頭に残る。今の時代の生き方はこれ、みたいな答えを言いたがる人が多いけど、鐘ヶ江作品は問いをくれる。自分で考えたい」。このセリフは、私が朝井リョウを好きな理由と同じだった。
近年のショート動画は、数秒で理解できるようなわかりやすいコンテンツが多い。その影響か、地上波で流れるコンテンツでも、セリフが説明くさくなってきている。だからこそ、朝井リョウの作品のように、読みながら自己投影して、同じようなシチュエーションを自分に置き換えながら考えさせられることが多い。
最終的にこの物語も、スッキリ答えを出して締めくくるというよりは、問いを残して終わる。
ビジネス視点の追求と、自分の信念の追求。きっと、どちらも正解であり、白黒つけずグレーをどう生きていけるかが大切なのだろう。自分の信念と違うものを頭ごなしに否定するのではなく、理解はできなくても「その人の視点から見たらそういう考え方もある」と受け入れていく。自分にとっては価値がないと思うことでも、相手にとっては全く違う価値がある。高いか安いかは相手が決めること。そんなふうに考えることで、多様な価値観が溢れるこの時代をうまく生きていけるのかもしれないと考えさせられた。
Posted by ブクログ
誰かにとって何が正しいのかは分からない、と考えていた。自分にとって、これは違う、それはおかしいと感じることでも、なるべく「それは違うんじゃない?」と否定することを避けてきたことに少し誇らしさを感じる。
しかし反面、自分が「良いこと」だと思うことの説明ができるかどうかと言われたら微妙だ。
どうせ直感で、なんとなく、などという枕詞から始まって、その時作り上げた言葉で語る自分の姿が容易に想像できる。気持ち悪い。
こうならないためにも、自分が良いと思うその理由、価値判断基準をよく考えたいと思う。
Posted by ブクログ
ものづくりにおいての質や価値について考える材料を溢れてしまうほどに与えてくれた作品だった。作中では、多様な視点からやって来た多様な意見や思想が尚吾や絋の中でぶつかりあったり混ざったりしていた。要は、彼らのように考え続けることが大事なのだろうと思う。
Posted by ブクログ
質の良いものに触れることを大切にする尚吾と、
良いと思うものは自分で見つける、という紘。
大学卒業後、尚吾は憧れの監督の元で働き、
紘はYouTubeの世界へ入っていく。
「みんな重たいものは見たくないんですよ、
時間を潰せる軽いものを欲してるんです」と泉は言う。
作品を世に送り出すことが
簡単にできるようになった現代で、
何を基準に価値を決めるのか、
そもそも価値って必要なのか、分からなくなった。
鐘ヶ江監督が尚吾に向けて言った、
「尊敬する人の言葉を信じるんじゃなくて、
その言葉をきっかけに始まった自分の時間を
信じなさい」という言葉が良かった。
誰かを盲信するのは、場合によっては
成長が止まってしまったり、思考停止に陥りかねない。
でも、誰かを尊敬して積み重ねてきた行動や思考は
消えることはない。
監督を諦めたものの、
自分に合った仕事を見つけた浅沼と
自分には監督の才能がないから、と
今の時代に合ったやり方にシフトした泉は
道筋が似ている気がする。
でも浅沼には好感が持てたけど、
泉はあまり好きではないと感じた。
単純にキャラの違いなのか、
浅沼は尚吾に関して感じたことを
ただ伝えているだけという気がして、
泉は尚吾たちのことを古い人間だと
見下しているような感じがしたからかもしれない。
浅沼が尚吾の作ったお話について
「多様性を一作品に詰め込むのっておかしい。
本来、色んな人が色んな極端な作品を作り出すのが
多様性なんじゃないか、
私たちはそのひとつの極端にすぎない」
というようなことを言っていて、
時代的にウケそうな作品を作る人も必要だけど、
尚吾はそういう人じゃないって理解して
アドバイスしている感じがいいなあ、と思った。
最後の会話で千紗が、尚吾や自分たちが今まで
やってきたことを「星形」や「ピラミッドの頂点」に
例えていたのが、分かりやすくて納得した。
「最高の環境で、高品質の技術を学んだ自分たちは、
大は小を兼ねるの"大"だと思っていた、
だから自分より小さい人たちが認められて、
自分の差し出したものが認められないと
イライラしていた。
でも実際の星は星形じゃないし、今は
自分が見えた星の形を描いて、
これが星ですって言っていく時代になった。
私たちができるのは
ただお手本の星形を描くことだけ、
ピラミッドの頂点の一点を押さえられるだけで、
全体を塗り潰せるわけじゃない、傲慢だった。」
と反省する。
その後、
「でも、あの星形をきれいに描くことを
頑張ってきた時間も、絶対に無駄じゃない」と、
鐘ヶ江監督と似たことを尚吾に伝える。
尊敬する人の言葉、信じてきた星形、
それらが時代に取り残されそうでも
積み重ねたものは、これから先、ちゃんと役に立つ。
また二人で一緒に作品を作っていくのかな?と、
良い意味で続きが気になる終わり方だった。