市川森一のレビュー一覧

男性上位の維新後の世において、侍の娘として生まれ、幼いときから『葉隠』を手本として生き抜くには、相当の覚悟と強靭な意思が必要である。それを体現して見せたのは、「伊藤蝶」、通称蝶々さんその人であった。武士道という言葉を聞けば、その顛末が自刃による散華となることは容易に想像できる。本作でもその部分は、そ...続きを読むっけないほどに簡潔に書かれている。つまりは、散ることの美しさではなく、散るに至るまでの生き方や自害を判断した心の美しさを描くことが必要なのだということを、『蝶々さん』は教えてくれる。

長崎式結婚――そう呼ばれた体のいい「買春」のためのシステムは、主に結婚という手続きを重視するキリスト教が要求する規格に基づく体裁を整えるためのものであり、それを日本の武士道精神に基づいて、あくまでも「結婚」という手続きをした以上、夫の良き妻であろうとする蝶々さんのいわば大いなる「勘違い」が生んだ悲劇とまとめることはできよう。だが、蝶々さんの純情が、長崎に駐留する外国軍人たちの一時の慰安に蹂躙されたことを知るに至り、蝶々さんは「おもちゃになどなっていないことを証明」するためにおのが命を絶つ道を選ぶ。

肝心なところで運命の神が背を向け、あと少しで手が届くというところで悉く運命は蝶々さんに手のひらを返した。それでもあきらめることなく、「武士」として美しく生きるために、何度も強い心で立ち上がり、前を向く蝶々さんの強さ。これが本書の伝えたいことのすべてではないだろうか。しかし、運命の神様は、最後の最後に背を向けるのではなく、仮初（かりそ）めの幸せを蝶々さんに与えてしまう。ようやく蝶々さんが手にした幸せは、一見蝶々さんが何よりも欲しかったものに見えて、実は偽物だったのだから、これ以上の悲劇はないだろう。

本作を読むと、維新後の時代（おそらくはそれ以前から）の日本は何と女性が生きるには大変な時代で、かつ、維新前から唯一開国していた長崎という地理的条件は、蝶々さんのような悲劇を生み出す絶好の舞台だったと言わざるを得ない。社会が女性に優しくないのだから、その中で蝶々さんが武士道を胸に秘めて生きることの辛さは察するに余りある。自分の手でおのが命を殺めるという最後の選択も、それまでの蝶々さんの生き方を読んできただけに、納得してしまう。

だから、『蝶々さん』の結末はただひたすらに悲しい。その悲しさからカタルシスを得ようとするのならば、オペラ「マダム・バタフライ」のように最後の長崎式結婚を切り取るのではなく、やはり蝶々さんの生い立ちを通読する必要があるのではないだろうか。

上巻に引き続き、一気読み。
プッチーニによって「マダムバタフライ」としてオペラ化されている、明治の長崎を舞台にした蝶々さんこと伊東蝶という１人の女性の人生を描いた作品。

蝶が学校に通っていた頃は幸せな毎日だった。
父の形見の学問のすすめを読み、ユリと仲良く、母と２人のババ様と暮らした生活がいかに恵...続きを読むまれていたかが読み進めると強く感じる。

母が将来を見据え、6年後の女学院入学を申し込みに蝶を連れて行ったのがすごい。
オランダ坂で蝶に言った言葉が印象的。この時代に生きた人としてはすごく強い女性だなー。やえさん。

母とみわババ様の死後、しまババ様の痴呆悪化後の蝶はキツい目にあいながらも大事な人たちに支えられて強く生きていく。
ユリ、サダちゃん、お絹、尹作、木原クン…
その生活の中、活水に行きたいという夢を持ち、ひたすら努力し続けた蝶の姿勢が素晴らしい。結局それが叶わないのが悲しい。

フランクリンと結婚したものの、「長崎式結婚」をしたかっただけの彼とは二度と会うことのないまま蝶の人生は終わる。しかも既婚者だったフランクリン…最低やな！！
子どもを産んで待ち続けた蝶は、フランクリンの妻に子どもを引き渡し、自害して生涯を終える。

誇りを守りたいときに自害するのだという母の教え通りの自害だった。
田代先生、ユリ、２人とも死んでしまった。しまババ様も死んだ。子どもも引き取られ、夫には会えず、蝶は「誰のおもちゃでもなかったと証明したい」と言って死んでいった。

この時代・この地ならではの、悲しいお話です。

蝶々さんと出会ったのは、島田雅彦氏の『彗星の住人』に登場人物として登場したことがその端緒だったと記憶している。父の足跡を辿る形式で描かれた『彗星の住人』は、衝撃的な出会いだった。以後、島田氏の著作は、数多く読んでいる。島田雅彦という作家に心酔したのは当然のこととして、歴史に翻弄されつつ、その歴史の渦...続きを読むにともすれば飲み込まれそうになりながらも、おのが恋と意志を貫いた蝶々さんという一人の女性に心惹かれた。自分でも蝶々さんの足跡を少しでも辿ってみようと、数々のマダム・バタフライに関する著作を読んでみたし、蝶々さんの故郷である長崎の町を再訪したりもした。

プッチーニの手になるオペラ『蝶々夫人（マダム・バタフライ）』が有名になりすぎて、蝶々さんは完全にフィクションの中の人だと思っていた。しかし市川森一氏の『蝶々さん』は、そんな先入観をいとも容易に打ち破ってしまうほど、リアリティに満ちている。実在する人々や史実が多く盛り込まれたこの物語で、蝶々さんはやはり歴史に翻弄される。明治の世、それも幕府体制から急転換したいわゆる「御一新」の世においては、女性が一人で生き抜いてゆくことは大変な精神力、つまり意志が必要となる。時には権謀術数を駆使しなければならない。望むと望まないとにかかわらず、男の力を頼まなければならない場面もある。おのれの意志なく男にもたれかかれば、それはすなわち男に流されるだけだ。士族の末裔として生きた蝶々さんという一人の娘は、しかし士族の娘であることを矜持として、そうならずに御一新の世をたくましくも生き抜いてゆく。

上巻で語られる蝶々さんは、いわば幼年期から小学生くらいの頃であるが、すでに逞しさを存分に発揮している。父親の顔を見ることなく、母と祖母をひょんなことから同時に失い、そこから怒涛の運命に翻弄されるが、幼くして決して自分を見失うことはない。時に幼子の無邪気さを見せることはあっても、狡猾な大人たちに隙を見せて、おのが人生を蹂躙されるようなことはない。運命には潔く身を委ねても、自分が向かうべき方向を失わない強さは、読んでいて爽快な気持ちになる。

長崎という、御一新前は我が国で唯一外国に門戸が開かれ、その結果明治の世においても当時は珍しかったであろう青い目の外国人たちが集う土地で懸命に武士道精神を秘めて生きようとする蝶々さんは、本当に生き生きと本書の中に実存する。下巻は、いわゆるオペラで描かれるマダム・バタフライの生涯を辿ることになるだろう。はたして市川森一は、すでに巷間に知られたマダム・バタフライの生涯をどのように色づけしてくれるのだろう。読む前から、つい心が躍ってしまう。