秋山聰のレビュー一覧

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

絵画の面白さってこういうところにあるんだよという感想。
もっと絵画について勉強したいと思わせてくれた。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

アカウントのほうを知らずタイトルと装丁で購入した一冊。物語編と歴史編に別けて西洋絵画のポイントを簡素に教えてくれる。

物語編では、ギリシャ神話、聖書、各所物語がテーマの絵画をフルカラーで、どういった場面かの軽めの解説と共に物語テーマの絵画としての見るポイントを抑えてくれる。
歴史編では、西洋美術史の描き方が変わったポイントを抑える形で、手法と作品に焦点を当てており、ロマン主義やら印象派やらなんやら小難しいことは排除されている。

感覚的に絵画を見て、そこから深みへ入っていける人と、そうではない人がいるが、そうではない人は絵画に限らず何事もバックの情報があったほうが俄然面白くなる。その面白さの発見の取っ掛かりとして、分かりやすいポイントをまずは抑えるくらいかつ広さでサポートできる点がとても良い。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

おすすめされて読んだ本。読書が好きになるきっかけになった。

絵画にまつわる背景とアートの歴史が分かりやすく表現されてた。授業にも使えそう！

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

今まで、なんとなく見ていた絵が、本書を読んだ瞬間とても輝いて見えるようになりました。
絵の背景を知ることはとても面白く、どんどん読み進められました。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

本書は、西洋絵画を鑑賞する前に知っておくとより楽しめる「絵にまつわる物語」に焦点を当てた「物語編」と、表現技法のイノベーションを解説する「歴史編」の二部構成になっています。

「物語編」では、主にルネサンス期からバロック期にかけての宗教画や古典歌劇を題材とした絵画を取り上げて、その背景となる物語や、画家ごとの表現の違いから見えてくる主題の切り取り方の差異を説明しています。
「ホロフェルネスの首を斬るユディト」「オフィーリア」「アモルとプシュケ」「ダヴィデとゴリアテ」等については、おぼろげに知っていた物語も、より深い背景を知知って理解が深まりました。例えば「ユディト」とよく似たモチーフで、生首が描かれる「サロメ」。「女と生首」という構図は一緒ですが、違いを知るためにどこを鑑賞したら良いかが分かります。また「オフィーリア」がシェイクスピアの『ハムレット』に由来することを初めて知り、私自身が知っていた（おそらく最も有名な）ジョン・エヴァレット・ミレイの「オフィーリア」以外にも、多くの画家が同じ題材を描いていることを今更ながらに知りました。私はミレイ版が一番好きでしたが、今後に向けて、それぞれの画家の「オフィーリア」を鑑賞する楽しみが増えた気がします。
他にも、美の女神ヴィーナスは“巨大なホタテ貝からかぐや姫のように生まれた”わけではないこと、あるいは神々の王ゼウスが「お前のものは俺のもの」という悪代官のような人物であること等など、中々興味深く読めました。

一方の「歴史編」では、西洋絵画の技術的革新を「何が従来と違うのか」に焦点を当て、1400年代から20世紀までを時系列で紹介しています。ジョットやマザッチョによってもたらされた質感や奥行きの表現、ダ・ヴィンチが用いたぼかし技法「スフマート」、印象派のマネやモネが目指した光や空気の表現、そしてデュシャンが既成概念を覆した“署名入り便器”「泉」まで、知っておくべき西洋美術の基本的なトピックスが一通り網羅されています。

仕方のないことですが、本で紹介される絵画は、印刷やレイアウトの都合で暗く見えたり、小さく掲載されていたりと、少しわかりにくい部分もあります。とはいえ、文章量は少なく、1日で読み切れる手軽さは魅力かもしれません。
タイトルにあるとおり「美術鑑賞は好きだけど、なんとなく眺めていただけかも…」という方には、作品の見方が変わるきっかけになる一冊だと思います。絵を見る楽しさが、ぐっと深まるかもしれません。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

物語と歴史の観点から絵画を読み解けるようにしてくれる1冊。
絵に描かれている主題やストーリーがわかる物語編は、読めば読むほど「なるほど」と思うことが多く興味深かったです。
1つの主題に対して、複数の絵を紹介しているので、画家による表現の違いを見て楽しめました。
一方、歴史編はやや教科書的な内容でしたが、こちらも興味深く、時代ごとの絵画のターニングポイントを示しているので、「この絵はあの技法を取り入れてるかも？」など当てはめながら、鑑賞時により汎用性高く使えそうな知識だと思いました。
学んだことを生かすべく、国立西洋美術館に行きたくなりました。
西洋画の主題には神話や聖書が多く取り上げられますが、あまり馴染みがないので、日本編もあったらぜひ読みたいと思いました。

物語編にたびたび取り上げられる、ジョン・エヴァレット・ミレイとウォーターハウスの絵が好みだったので、登場するたびに嬉しくなりました。
いつかオフィーリアが日本に来てくれたら、ぜひ足を運びたいです。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

今みでなんとなくしか絵画を見てこなかったので、物語や歴史を勉強することで次回からはもう少し深く深く見ることが出来そう。
ギリシャ神話と聖書を勉強すれば、かなりの割合をカバー出来そう。ギリシャ神話出てくる神がかなり利己的で、ゼウスはその中でも圧倒的。神なのに人間みたいなのは何故だろう。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

絵を見るコツは、そのストーリーを知ること
歴史を知ること、作家の目指していたことを知ること、そこがわかると、絵自体に深みがうまれる。ただなんとなく良かったとはならない。

聖遺物崇敬の心性史 西洋中世の聖性と造形

　聖遺物のキリスト教における位置づけの変遷、産業、美術に与えた影響、そして熱狂の終焉とその後についてコンパクトにまとまっている。聖遺物にも様々なものがあるが、より価値の高いものは聖人そのもの、はっきり言ってしまえば殉教者の遺体である。それらを巡って宗教関係者や王侯貴族、民衆が熱狂し、ひと目見ようと押し寄せていたのである。遺体を見に押し寄せるというと一見奇妙な行為に思えるが、日本においては現在も即身仏を祀り拝むことが続いていることを思い出せばそれほど奇妙とは思えなくなる。また、洋の東西を問わず聖人の遺体を崇敬するという行為が行われてきたということは興味深い。宗教、文化は違えど信仰の根本にあるものは同じものであるのだと感じた。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

絵画の見方も良さも歴史も何一つ知らなかった自分が、宗教画等々多くの有名画を中心にギリシャ神話(エピソード)を含む歴史・味方・表現を広く浅く学べた。個人的には、話している内容の箇所を部分的に抜き出してくれているため読みやすく、見やすかった。
技術的なこと(美術史)のパートも別れてあるのも有り難かった。モネ・レオナルドダヴィンチ等の名作家がどのような時代に生まれ、どんな点が革命的だったのかを知ることで、現代にあるような抽象画の見方も大きく変わった気がする。美術館に行きたくなる一冊。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

後半になるにつれて美術館に行ってもあんまり楽しめないというかどう観たらいいか分からんのですよ。でもそれだとなあと思い読んでみる。
博物館とかみたいにこの点についてみるといい、みたいな解説が背景や伝承から書いてあるので導入にはいいと思う。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

西洋絵画の基礎知識みたいな本。

子供の頃、祖母と行ったお寺で「これは弥勒様」とか「あっちはお不動様」とか教えてもらって、「おばあちゃん、なんで判るんだろう。」っ思ってたけど、そういう事が西洋絵画で少しだけ出来るようになります。

美術館が面白くなる大人の教養 「なんかよかった」で終わらない 絵画の観方

1枚の絵を追求することで歴史的な背景や宗教観まで知ることができるようになることがわかった。
絵と対話することができる力を身につけたい人には参考になります。カラーで贅沢な一冊。
個人的には「世界のビジネスエリートが身につける教養　西洋美術史」の方がより広くその背景を知って絵と向き合えると思ったのです星は3です。