ヒトはなぜ絵を描くのか 芸術認知科学への招待

齋藤亜矢

円と円を組み合わせて顔を描くヒトの子どもvsそれができないチンパンジー。DNAの違いわずか1．2％の両者の比較から面白いことがわかってきた。ヒトとは何か？ 旧石器時代の洞窟壁画を訪ね、想像と創造をキーワードに脳の機能や言語の獲得から考察する。芸術と科学の行き来を楽しみながら考えよう。【資料図満載、カラー口絵1丁】

• カテゴリ: ビジネス・実用
• ジャンル: 学術・語学 / 理工
• 出版社: 岩波書店
• 掲載誌・レーベル: 岩波科学ライブラリー
• シリーズ: 岩波科学ライブラリーシリーズ
• ページ数: 120ページ
• 電子版発売日: 2016年04月21日
• コンテンツ形式: XMDF
• サイズ(目安): 8MB

[ブクログ · ★★★★★]

斎藤亜矢『ヒトはなぜ絵を描くのか:芸術認知科学への招待』2016

知性と感性
人間はどうして絵を描くのか、を古代の芸術から、チンパンジーの絵、子どもの絵描きを通じて、私たちがどうして絵を描くことを楽しんだり、絵の鑑賞を好きになるのかを考える本。読みながら自分が子どものとき、お気に入りのおもちゃに所狭しと貼ったシールや、絵本の隙間に書いた落書き、大きな模造紙に書いた兵隊の絵。。。その時自分がどんな気持ちだったかを思いだした。

この本を読んだ正直な感想は、この著者のような知性と感性を持ちたい、ということだ。著者は、一見不可解に見える、子どもたちやチンパンジーの絵や、絵を描いている時の感想をじっくり観察しながら、それぞれの子どもやチンパンジーにとってどんな意味があるのかを考えて考えている。そして自分自身のいろんな経験を思い出しながら、分析しながら共感しながら、考えている。。。そのように知性と感性のあいだを絶えず行き来しながら分析する姿は、科学者であり芸術家であり、本当の意味でヒューマニストであると感じた。自分自身に子どもができたら、著者のようなまなざしを持って子どもに接してあげれるような親になりたい。

[ブクログ · ★★★★☆]

芸術認知科学は造語。チンパンジーや子どもの実験や芸術論などを使って、想像と創造について迫ろうとしている。

言語を使ったり、物事を記号として認識している世界にどっぷり浸かっている自分には、新たな視点を知らせてくれる取組である。

仕事においてたたき台を作ったり、そもそもとりあえず動き出せといったことが有効である理由がわかった気がする。

[ブクログ · ★★★★☆]

チンパンジーの絵の分析から出発し、人はなぜ絵を描くかについて考察する。
専門的な用語は殆どなく、全体的なボリュームも100ページちょっとであるため、かなり読みやすい。
個人的には、記号性が人の絵や認識にどのように影響を与えるのか、という話が特に印象に残った。対象の言語化はできればできるほど良いことだと思っていたが、本書を読むと必ずしもそうとは言い切れないのかもしれないと感じた。
刺激記号があった方が自由な発想が生まれやすい、というのは絵を描くことに限らず、仕事や趣味全般について言えることだと思う。読んだ後に実際に街へ出て色々なものを見てみたくなる本。

[ブクログ · ★★★★☆]

読んだキッカケはahddamsさんのレビュー（3月5週のBestレビュー掲載）で、目的は現在松木武彦さんの本を熟読しているので、「芸術認知科学」とは何か、概略や歴史を知りたかったため。であるが、その目的は達成されなかった。概略は、この本全体で記されている。ちょっと要約できない。

「ヒトはなぜ絵を描くのか？」その問いと答えそのものが、とても興味深いものだった。

ハッキリしたものでは、約4万年前、痕跡を入れるとネアンデルタール人の約5万年前から、ヒトは洞窟に表象絵を描いてきた。しかしながら、DNAの差わずか1.2%のチンパンジー（600万年前に共通の祖先から分かれた）にいろいろ絵を描かせようと試みるも難しいことがわかってきた。そこから「ヒトとは何か」が浮かび上がってくる。

チンパンジーは描かれた表象を見分けることができる。恣意的なシンボルをある程度理解し、扱うこともできる。そして画風があるほどに描線をコントロールして描ける。けれども、顔の輪郭に「目」を入れることさえできない。2歳のヒトは出来るのに、である。

今ここに「ない」ものをイメージして、補う。‥‥想像する力をヒトはなぜ身につけたのか？

小説ではないのでネタバレするけれども、それは言語を手に入れたからだ。面白いのは、そのことによって「失った能力」もあるだろうと推論していることである。それは（この言葉は使われていないが）「カメラアイ能力」である。宮部みゆきが持っていると私が推測している能力、高村薫「レディ・ジョーカー」で合田雄一郎が発揮する能力、である。
私たちは言語を持ったことによって、目に入るものを常にカテゴリー化し「何か」としてみようとする記号的な見方をしている。だから言語を獲得する前の幼児は却って「カメラアイ能力」を持っているのだという。とても興味深い。

子供がよく描く絵の一つに「頭足人」というのがある。頭のすぐ下に足がつく。これは「胴体」という概念が子供には漠然とし過ぎているためだという。そういえば、私、頭足人たくさん描いた覚えがある。突然思い出した。

そういうわけで、洞窟絵画の写実性は際立っている。一方、ヒトは「アート」を創造してきた。何かわからない「何か」をみようとすると、ヒトはアートとして表現する。
「想像」と「創造」はヒトの根源から深く結びついているのである。

[ブクログ · ★★★★☆]

チンパンジーとヒトを比較した研究から、絵を描くことについてコンパクトにまとめている良書。内容は読みやすく、予備知識不要でわかりやすいが、なぜかフォントが私には見づらかったのが残念。

[ブクログ · ★★★★☆]

先日観劇したお芝居の演者さんがあまりにも素晴らしくて、帰宅早々その方のイラストを描いた。
人物なんかは簡略化したフォルムでしか描けないが絵に向き合っている間は本当に楽しく、描き終わる頃には「あの感動をせめて等身大で、あわよくばそれ以上に表現できるようになりたい」と、妄想がえらく飛躍していた。
漫画を読まないようにしているのもそのためである。人一倍どハマりするばかりか、自分もファンアートを描いてみたいと冗談抜きで寝食を忘れてペンを走らせかねない…。(正気に戻った時が一番恐いけど笑)

その気持ちの興りはどこから来るのか。今もついて離れない妄想を分散させるつもりで本書を取り寄せた。
「絵を描く」という行為を芸術と科学の観点から考察するというもの。「描きたいから描くんだ！」と言ってしまえばそれまでだが、奥部まで突き詰めていけばもっと面白い答えが見つかるかもしれない。
いつも以上に明快な動機を胸にページをめくった。

タイトルの「芸術認知科学」とは著者(現 京都藝大教授)が命名した、一見相反する芸術(「感性」)と科学(「知性」)の関係性を追求していく分野のこと。
ラスコーやアルタミラといった洞窟絵画を起点に、チンパンジーとヒトの子供の描画を比較した実験の様子を展開している。
目的は不明瞭なものの岩の凹凸を動物に見立てたり画材のバリエーションも豊富、我々の祖先は早々に描画の楽しさに目覚めていた。実験でも空白のスペースに何かを描き入れるのは人間にしかできないことで、想像力、すなわち「ない」ものをイメージする力に長けているという結果が出ている。

前半は期待していたような「答え」は得られなかったが、ヒトが絵を描く行為に関心を寄せていくプロセスが肌で感じ取れた。
後半の第4章「なぜ描くのか」と第5章「想像する芸術」では、絵を描きたい(あるいはその他アート作品を制作したい)という衝動がフォーカスされており、何度か冒頭の自分と重ねていた。

ヒトの子供の例ではあるが、絵筆の動かし方によって変わる描線を「探索」したり絵具の香りを感じたりと、五感をフル稼働させる。そうして世界を知っていくことが絵を描く「おもしろさ」に繋がるんだと著者は述べている。
完成後を眺めるのも好きだけど、描いている時が一番楽しいというのは激しく同意だ。

極めつけは、美術家 内藤礼さんの言葉。
「自分が感じたことをアートの中に表現したい。別にだれがしなくてもいいのだけれど、やらずにはいられない」
美しいもの、すなわち新しい世界を知った時に身体に流れ込んでくるあの衝動。衝動が筆を動かす原動力となり、それは心ゆくまで止まらない。

結局「描きたいから描くんだ！」に終着しそうな雲行きだが、描いている時の「おもしろさ」も彼女は渇望しているはず。そう(描きたいという志だけは同じ)自分は睨んでいる。

[ブクログ · ★★★★☆]

この番組をじっくり見たのは、おそらく初めて
NHK　Eテレ「又吉直樹のヘウレーカ！」
チンパンジーと人間の子どもの描き方の違い
洞窟絵を描いた人間、想像力、言葉を持っているか

絵を描くのはなぜ？考えを整理するため？印象を自分のものにするため？

・描くことの面白さを楽しむ、結果(作品)ではなくプロセスを楽しむ　作り出されるイメージを楽しむ

・何かわからないものをみつめていくと頭の中にイメージの探索がおこる
星の王子さまのウワバミ、こどものココロ

・作品を見るときアーティストのフィルターを通した見え方に出会うことができる

●記号的な見方ーー言葉を習得
●直感的な見方――写実的な絵 ex.洞窟壁画
デッサンは直感的なモノの見方を身につける認知的な作業

テレビを見てから、本も読んでみました！
大変興味深い内容でシロートの私にも分かりやすかったです！
著者の経歴もすごいですね
理系から芸術系につながるとは！大変回り道をして苦労されたことと思いますが、こんなふうにいろんな切り口で考えられる人が、これから必要になっていくと思います

[ブクログ · ★★★★☆]

子供の頃には同じキャラクターをいくつも描いたり、様々な色のペンで模様を描いたり、今思い返してみると何が面白かったんだろうと思うような事がたくさんありました。あれらも脳や認知の発達に必要な過程だったということでしょうか。ヒトとチンパンジーの比較(絵を補間する能力など)の話題も面白かったです。

[ブクログ · ★★★★☆]

クロマニョン人が絵を描いていたが、そこに筆者が注目していることは今ここに「ない」ものを描いていることだが、私が思うに、ヒトの「ない」ものを想像することは、後にヒトの「形而上学」を成立する萌芽が隠されているのではないかと、深読みしてしまいますが、いかがなものなのでしょうか。今ここに「ない」ものを想起するヒトの宿命みたいなものを感じないではいられません。今後もよく考えなければならない課題です。

5章「想像する芸術」では、概念を拒否するアートを主題に展開されているが、子どもは、概念から逸脱した絵を大人とは違って自由に描くことを主張している。概念や言葉の手前のイメージを想像する奔放さの可能性を指摘。わたしは、言葉によらないアートの特徴を今回改めて考えされられた。

以上のことから、絵画は、「形而上学」からとらえた絵として、また概念を拒否するアートとして成立していることに改めて考えさせられた。

[ブクログ · ★★★☆☆]

「ヒトはなぜ絵を描くのか」という問いには、様々な答え方があると思う。本書は「現代の画家たちはなぜ絵を描くのか」ではなく、根源的な部分である「描くことの起源」について、以下のような話題を交えながら扱っている。
　・クロマニョン人たちの残した洞窟壁画
　・ヒトの子ども、およびチンパンジーの描く絵の研究
　・脳科学や認知科学の観点からの考察
　　　- チンパンジーは表象画を描かない。
　　　- ヒトは対象を記号化して覚えるのに対し、チンパンジーは写真のように記憶している。
　　　- サヴァン症候群の女の子の事例

全５章のうち、「１．描く心の起源を探る旅の出発点」、「２．ヒトの子どもとチンパンジー」、「３．「ない」ものをイメージする力」ではヒトがなぜ描くことができるのかという点について述べている。
「４．なぜ描くのか」ではいよいよ、ヒトはなぜ絵を描くのかに迫る。
「５．想像する芸術」ではこれまで述べてきた点を踏まえ、「描くことの起源」がアートとどのように関わっているのかについて考察している。アートというのは捉えどころが難しく感じることがあるが、アート作品が鑑賞者にもたらす作用を具体的に説明しているのが良かった。
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・チンパンジーは具体的なモノの形、表象画を描かないという話が興味深い。表象画を描くのはホモ・サピエンスのみ。チンパンジーたちは個別の画風があるほどに描線をコントロールして描けるにも関わらず、抽象表現主義を貫いているとある。
　　→この理由について、今ここに「ない」ものを想像して補う力が深く関わっており、それは言語の獲得と関連しているのではないかとしている。

・「大型類人猿の絵画展」という催しが存在する。
　　→人間が描く、「何を描いているのかわからない」抽象画とはどう違うのか？　絵画とは何かを考えてしまう。

・タイトルにもなっている「ヒトはなぜ絵を描くのか」という問いに対しては、科学的に明確な答えが出ているわけではないようだ。端的には、面白いからだとしている。チンパンジーが描く時にも、食べ物による報酬は必要なく、自発的に描く。描くという行為自体による五感を用いた探索が面白いのだという。加えてヒトの場合は、イメージを外化する面白さ、イメージを共有する喜びが挙げられている。

・「描くことの源流」がアートとどのように関わっているのか、優れたアートはなぜ心を動かすのかといった点についての考察が展開される。以下の言葉でアートの作用を整理している。
　　- 概念を拡張するアート
　　　　新しい「何か」を知ったり、自分が持っていた「何か」の概念に新しい要素をもたらすなど、鑑賞者に気づきをもたらす。
　　- 概念を覆すアート
　　　　転換のきっかけを与え、既存の概念を覆す。エッシャーの騙し絵、ルネ・マグリットをはじめとするシュルレアリズム、マルセル・デュシャンのレディーメイドが例として挙げられている。
　　- 概念を拒絶するアート
　　　　「何か」であることを拒否することで、私たちの記憶や情動を掘り起こしたり、不安定なままにしたりする。カンディンスキーの抽象絵画のように、「何か」がわからない作品を見つめていると、頭の中でイメージの探索が起こる。そこで気づきがあったものは、深く印象に残る。アートは制作者だけでなく、鑑賞者にも創造的作業を促す。