西洋美術史のニュー・スタンダード！ 中世から近代までのフランス美術をめぐりながら、美術史という学問のセンスとエッセンスを身につける、東大人気講義がおくる待望の入門書。近年の研究成果をふまえた、新しいまなざしで西洋美術と出会う12の講義。カラー図版45点／モノクロ図版83点収録。 【主要目次】 第１講　内容と形式の違いを言葉にする Ⅰ主題と様式／Ⅱ礼賛と挑戦／テーマ学習①　作品を楽しむのに説明は必要？ 第２講　9-14世紀の造形物と中世文化 Ⅰ中世初期の造形物／Ⅱ中世中期の造形物／Ⅲ中世後期の造形物／テーマ②　作り手は誰？ 第３講　15-16世紀の美術と南北交流 Ⅰ15世紀の諸様式と初期フランドル派／Ⅱ16世紀のマニエリスム様式とフォンテーヌブロー派／テーマ③　ヌードとはだかはどう違うの？ 第４講　17世紀の美術とアカデミー体制の確立 Ⅰアカデミーの形成と発展／Ⅱ色彩論争／Ⅲ風景画と静物画／Ⅳ光と影の中の日常風景／テーマ④　どうしたら芸術家になれるの？ 第５講　18世紀の宮廷文化と花開くロココ美術 Ⅰ慎ましやかなる官能性／Ⅱ荒々しい筆触，軽やかなるリズム／Ⅲ牧歌的景画の継承と発展／Ⅳ女性たちの活躍／テーマ⑤　誰の意見を参考にすればいい？ 第６講　革命の美術 Ⅰ革命と古典主義／Ⅱ自由と平等を求めて／Ⅲ七月王政のパリと社会芸術／テーマ⑥　なぜ女性の天才芸術家はいなかったの？ 第７講　自然表象の新時代 Ⅰ自然の崇拝／Ⅱバルビゾン派と第二帝政／Ⅲ芸術家の個性の表出としてのレアリスム／テーマ⑦　写真は絵画のライバルなの？ 第８講　現代生活の画家たち Ⅰ都市生活の画家エドゥアール・マネ／Ⅱ印象派の戸外制作と色彩感覚／Ⅲ現代生活における眼差しの劇場／テーマ⑧　版画は複製品？それとも芸術作品？ 第９講　地方での制作と色彩理論の深化 Ⅰセザンヌの「彩られた感覚」／Ⅱポン＝ダヴェンのゴーガンと「嘘の真実」／Ⅲアルルでのゴッホとゴーガン／Ⅳ未来を預言する芸術家たち／テーマ⑨　装飾は芸術の一分野なの？ 第10講　第三共和政下の美術における総合と断片化 Ⅰ都市の文化とスペクタクルの社会／Ⅱ新印象派と新たなるハーモニーの追求／Ⅲ彫刻表現における「物語を剥ぎ取った純粋さ」／テーマ⑩　完璧でないものも美しいの？ 第11講　過去への新たなる眼差し Ⅰ中世美術の再評価／Ⅱ古代への新たな眼差し／Ⅲ宗教美術の多様性／テーマ⑪　美術館の作品はどうやって集められてきたの？ 第12講　異国の憧れ Ⅰ虚構のオリエント／Ⅱ展示される「オリエント」と眼差しの不均衡／Ⅲ魅惑のジャポニスム／Ⅳ前衛的なアルカイスム／テーマ⑫　どんな物語を紡ぐの？

分断の時代に改めて問う　「比較」研究の叡智 19世紀フランスで生まれた学問「比較文学」は、130年を経て文化・芸術をも対象として発展してきた。その基本概念から最新の研究ジャンルまで幅広いテーマを解説した、比較研究の過去・現在・未来を「読む事典」であり、さまざまな書物への導きとなる一冊。 【主要目次】 本書の使い方 総　説 第Ⅰ部　比較研究の理論、重要概念 ［歴史・概念］ 比較／比較文学／世界文学／「文学理論」と比較文学／フランス派とアメリカ派／間テクスト性／近代・近代性（modernity）／比較史／ナショナリズムと国民文学／比較「文学史」／越境文学／普遍 ［方法］ エクスプリカシオン・ド・テクスト (explication de texte)／影響・受容研究／対比研究／たとえ／物語論（ナラトロジー）／蔵書研究／比較文学と定期刊行物（新聞・雑誌）／カノン形成、脱カノン／創作と言語越境／再話研究 ［翻訳］ 翻訳／翻訳文学／翻案・改作／訳語／文化の翻訳／通訳／重訳／翻訳者の使命／映像翻訳／機械翻訳／自己翻訳 ［ジャンル別比較文学］ 比較詩学／比較演劇／小説の勃興／能と謡曲／近代詩／詩のモダニズム／幻想文学／探偵小説（ミステリ）／児童文学／ネイチャーライティング（自然文学）／文学と政治／神話・伝説・伝承・民話・説話／動物文学／自伝・自伝文学／文学賞・ノーベル文学賞 ［比較芸術］ 比較芸術／クロスジャンル／アダプテーション論／ジャポニスム／文学と絵画／文学と写真／文学と映画／挿絵・イラストレーション／文学と音楽／美術と建築／スポーツとアート／国際的な合作や共同制作／漫画・アニメ／舞踊の越境／楽器の越境 ［比較文化］ 比較文化／異文化理解／ポストコロニアル／ジェンダーとフェミニズム、クィア批評／階級／言語相対論と文化相対主義／文化交流と文化交渉／文明の衝突とグローバリゼーション／戦争と占領／留学（体験）／亡命、ディアスポラ／中東・西アジア／他者論、異人論／比較日本文化論／日本人論／外地（体験）／エスペラント ［東アジアにおける比較文学比較文化］ 韓国／中国／台湾／東アジアのモダニズム／漢文学と日本（前近代）／植民地（満洲）の日本語文芸／在日文学／東アジア藝術における西欧 第Ⅱ部　比較研究の読書案内——比較文学・比較芸術・比較文化を深く知るために 比較文学への道／初めて学ぶ人の本棚／文庫・新書の本棚／もっと読みたい人の本棚／より深く研究したい人の本棚 第Ⅲ部　専門研究への道しるべ 1比較研究者になるために／2比較文学関連学会（国内）／3国際比較文学会（ICLA）／4フランスの学校教育とexplication de texte／5世界と日本の比較文学雑誌／6各国の比較文学研究史　フランス　アメリカ　カナダ　ロシア　韓国　中国／7比較文学比較文化の教育現場と将来／8オーラルヒストリー：比較文学者に聞く 事項別参考文献 人名索引 著者一覧 【本書「総説」より】 例えば夏目漱石の作品は、近代日本とか日本語だけに縛られた存在ではない。 ――（中略）―― 漱石が近代日本の急速な近代化・西欧化について思索を深めていった軌跡をたどる一方で、日本が併合した植民地に対する漱石の立ち位置はどのようであったのかを考えてみる。そんなところから、比較文化的な視野が拓けてくる。漱石は日本語でのみ著述する作家であったが、例えば彼と同時代の、日本語と韓国語の双方を用いて書いた作家を、私たちはどのように読むことができるのだろうか。このように比較文学の方法は、文学のみならず、芸術や文化を対象とする時にも応用することができる。ひいては、人間や社会が孤立し自閉した存在ではなく、様々な要素が混淆して共存する存在でもあると気づく第一歩にもなる。 本書はこうした理念にもとづいて、比較文学・比較芸術・比較文化に関して日本で初めて編まれたハンドブックである。このハンドブックは研究と読書の海に乗り出すための航海の指針であり、随伴者（コンパニオン）でもある。今回、数十名に及ぶ専門家たちがここに集結し、一般読者や初学者に向けて、さらには研究者の参照にも耐えうるように、平易で深く、読んで面白い「読む事典」にもなることを心がけて執筆した。