鳥原学のレビュー一覧

日本写真史 （下）

鳥原学

第４章　消費社会のイメージ―１９７５～８９年（ヴィジュアル雑誌の時代；スキャンダリズム；写真美術館の誕生―記憶・規制）
第５章　表現の多様化と再発見―１９９０～２０１０年代（縮小する世界のなかで；女性と写真―変わり続ける関係；デジタル化の波―都市・郊外からネットへ）
終章　日本写真のグローバル評価（「日本」の写真という問いかけ；３・１１を超えて―再び写真と現実との関係）

日本写真史 （上）

鳥原学

第１章　メディアのなかへ―大正期～第二次世界大戦（アマチュア写真家と写壇の成立；ドイツからの衝撃；報道と宣伝―戦争の時代のなかで）
第２章　敗戦・戦後の風景―１９４５年～５９年（焼け跡に立った写真家；報道写真の再起；写真のヌーベルヴァーグ）
第３章　高度成長と国際化の自写像―１９６０～７４年（ナショナル・アイデンティティの再構築；原点と自立への志向；私生活の描写とアートとしての自律）

写真のなかの「わたし」 ──ポートレイトの歴史を読む

鳥原学

とても読みやすい本です。お堅い写真の作法を知らなくても読めます。
人間の「よく見られたい欲求」が時代時代の物差しによって変化していく経緯がとてもわかりやすく書かれています。

教養としての写真全史

鳥原学

写真を学ぶ学生向けの本なので、写真の歴史が当時の社会現象を絡めてまとめられており、学生時代に暗室での作業をマスターし白黒写真を撮っていたので、非常に楽しく読めた．80年代までの話題では出てくる作家の名前に記憶のあるものが多かったが、古い時代や90年以降になると知らないものだらけだ．ただ、掲載されている写真には見た記憶のあるものばかりで面白かった．スマホ時代で膨大な量の映像が氾濫しているが、芸術としての写真の動向には注目するべきだと思った．

日本写真史 （下）

鳥原学

こちらは上巻に続き、1975年から2013年まで。
上下巻あわせて、日本の写真とその位置づけ、さらにはそれを取り巻く歴史が非常に整理されて記載されており、自分にとっては写真を撮る知識以外に非常に有益な情報が満載であった。
巻末の年表もよく整理されている。

日本写真史 （上）

鳥原学

日本における写真の歴史がとてもよくわかる。
本書は幕末から戦後復興、高度成長期まで（1974年までの120年間）のながれについて記されており、時代が下がるにつれ、見知った写真家や雑誌の名前が登場してくる。

下巻が楽しみだ。

日本写真史 （上）

鳥原学

　世界の写真・カメラの歴史も踏まえつつ日本の写真史を上・下巻に凝縮。誰もがカメラを持つ今とはまったく違う、創世記の写真は、それこそ「魂抜かれる」の世界。
　少し前まではカメラの前で笑うということすら難しかったんだなぁ。古い写真の紳士淑女はみんな硬い表情で直立不動。ここ30年くらいの写真・カメラの歴史は、リアルタイムで見てきただけに、「ヘェそうだったのね」が満載。『Santa Fe』『α7000』、アラーキー......、懐かしいなぁ。寺田寅彦が写真愛好家だったってのは、初めて知りました。

写真のなかの「わたし」 ──ポートレイトの歴史を読む

鳥原学

肖像画からセルフィーまで、人は自分を撮りたがる！

ポートレイトの歴史を辿りながら顔について、ファッションについて、自分の外見について、どのような意識があるのかを語る。自撮りとプリクラの章が面白かった。この本は10年くらい前の本なので生成AIで色々加工が進んでいる今はまた新しい知見がありそう。

写真のなかの「わたし」 ──ポートレイトの歴史を読む

鳥原学

海外では誤ったボディイメージを持たせないためのモデルに関する法律があることを知って、驚いた。
ストリートとコレクションの境界は曖昧になっているのかもしれないが、やはり作り手の努力や知恵は侮れないと思う。
全体的にあっさりした筆致でした。
メディアは人間の本質を変えないことは、それでも印象的だったかな。

日本写真史 （上）

鳥原学

写真好きだが、体系だって写真の歴史は知らなかったので大変興味深かった。吉田ルイ子さんの本も同時に読んだので、シンクロ！ユージン・スミスがキーマンだったり、先日展覧会に行った植田正治が土門拳の現実主義に苦悩し家族写真という形で芸術的な作品を撮っていたとか、新たな発見がたくさんあった。