感情タグBEST3
Posted by ブクログ
良いホールとは?
数字ではわからないものがある。
生演奏の素晴らしさを知っているからこそ素晴らしいホールを設計することができるのだとわかりました。
素晴らしい演奏があるから素晴らしいホールがあるし、素晴らしホールがあるから素晴らしい演奏もできるし、素晴らしいオーケストラがある。
上手い指揮者はそのホールでのツボを心得ている。
ゲルギエフの話ではいろいろと勉強になりました。
最近はハイレゾなど録音技術の進歩で良い録音も増えましたが、生演奏の感動にはかないません。
ベルリンフィルのデジタルコンサートホールではデジタル技術の進歩で、日本に居ながら生演奏を聴くこともできますし、
過去のアーカイブスも鑑賞することができます。
コロナ禍において以前のような演奏体験はまだ難しいですが、
早く生での素晴らしい演奏にを聴きに行きたいものです。
で、ゲルギエフ&ミュンヘンフィルのブルックナーを鑑賞。
つくづくミュンヘンフィルはブルックナーが上手いと感じ入りました。
チェリビダッケ、ヴァント、ティーレマンの録音もありそれぞれ指揮者の特徴も出ていますが、
ミュンヘンフィルの演奏力の高さも実感します。
Posted by ブクログ
音の評価のためには音楽が必要
永田音響設計
放送技研から独立
サントリーホール(1986年)
ベルリンフィル(1963年)と同じヴィンヤード(ブドウ畑)型 客席が360度囲む
ステージからの直接音より周囲の壁を伝わってくる壁際や2階席に音に味わい
音の明瞭さ 近代もの、現代ものに適する
豊かな音とクリアな音は両立しにくいが
視覚的に演奏者が見えると音がクリアになる
演奏者と観客との一体感、親近感
指揮者、オーケストラ、楽器としてのホール との共同作業
ほかの演奏者の音を聴きにくい?というクレーム
ホールは何も改善していない 慣れの問題 3~4年かかった 指揮者が鍵
フランク ゲーリー 建築 日本文化への造詣
ウォルトディズニーコンサートホール(2003年)
ピアニスト クリスチャン ツィメルマン推薦でサントリーホール→豊田に
ホール内部が決まってから外観のデザイン
ワレリー キゲギエフ マエストロ
札幌Kitara からサントペテルブルグ第二オペラハウス(2006年)
日本公演に同行しオーケストラの配置をコンサル
1/10の模型でロングパスエコーを試聴して確認し削減
ベルリンフィル第二ホール
ミスも聞こえやすい率直さ
第二演奏者がオケのバランスをとる
音は消えていくもの
音響の良さは数値では表せない
残響時間では決まらない 残響時間はアルコール度数のようなもの
いいホールは残される
当時の技術ではシューボックス型のそれほど大きくないのもが結果的に良い音響
初期反射音が直接音と差が少なく聞こえる
ヴィンヤードは客席をグループに分けて席の近くにたくさんの壁
いいホールにはいいオーケストラ
ピエールブーレーズ ザール
ピアノの蓋を取る 直感力
BARENBOIM ピアノ 弦が交差しない
テノールとブラスの位置を離す
歌手を優先してオケの音の指揮による強弱
作曲者と指揮者はかけ離れたものではない(サロネン)