堀越啓のレビュー一覧

「美術館を楽しむコツを知りたい」「美術の見方を知りたい」という人におすすめ。

汎用的に使える鑑賞のフレームワークを紹介してくれている。西洋美術だけでなく、日本の美術等にも応用が効く。

簡単なものならすぐに実践できるので、「美術館を楽しむコツを知る」といった目的で本を探している人にはぜひ読んでいた...続きを読むだきたい。

絵画鑑賞の方法を極めて具体的に論じていて興味深い。本書の主張する方法は確かに有効だとは思うが、仕事でもない限りこのようなやり方を続ける人がいるのだろうか、という疑問は感じる。

美術館の楽しみ方を知りたい人にはうってつけの本。ちょいちょいイラストがありつつ丁寧な説明や実際に美術館で使えばより頭の中がまとまるようなフレームワークが用意されていて実践的だった。

特に美術を感じ取る人の階層（パーソンズの発達理論から見る5つの段階）がわかりやすかった。
私も個人的な好みなどで止ま...続きを読むることが多いから勿体なかったなと思う。美術史も忘れているので学び直す必要があると思った。

時代背景や美術史の流れや作者の人生を知ってるだけでもだいぶ作品の興味度や理解度が上がるので行く前に前提の知識を入れるか入れないかでだいぶ楽しみが変わると思った。

やはり美術とひとことで言っても、あまりに広くて深い大河のよう…。
「超論理的」に作品を考察できるようになれればおもしろそうだな、とは思いつつも、やっぱりお勉強的な知識の蓄積は不可欠なんだと思い知らされたようで遠い目をしたくなりました。笑

フレームワークを用いて、だれでも比較的簡単に自分の思考を整理...続きを読むしながら美術鑑賞できる方法がつまった実用的な1冊。
ぜんぶを使いこなせるにはかなりスキルが必要な気もするけど、次美術館に行ったときには間違いなく見方、考え方、感じ方に少しの変化はあるはず。

美術ってアートって、なんか難しいけどなんか好きだな、という曖昧な気持ちだったのが、
アートを通じて人生を豊かに生きるヒントを得たい、長い時間をかけて自分の揺るがない核となるものの見方を育てていきたい、
そんな「もっと知りたい」欲が芽生えてきて、なんだか一段ステップアップしたような気分です。

ひとつの作品を中心に、アーティストを取り巻く人間関係を横軸として、時代背景や環境を縦軸として(これは知識としてちゃんと学んでいく必要はある)、さらに絵画の世界観に奥行きをもって没入できる、匂いや風なんかも感じられるような、そんな感覚を自在に操りながら鑑賞できるのが、わたしの思う「すてきな感性」なのかもな、とか思いました。

西洋美術を題材にとっているけど、建築にまつわるものだったり、デザインの基本が集約されていると言われる椅子やくらしの道具だったり、自由度の高さが天井知らずな現代アートだったり...。西洋美術以外のものにも同じようにこの見方が活用できるんだろうか...？新たな疑問と興味もわいてきました。

とにかく。このワクワクが新鮮なうちに笑、こんど国立西洋美術館に行ってみようと思います。実践あるのみ！楽しめるといいなあ。
いま出会えてよかった1冊でした。

彫刻・・・面白くないねん

と思っていたので

面白くないままじゃ　つまらんから

読んでみました
彫刻は　パブリックアートだということ

丈夫で　屋外でも大丈夫　

気軽に触れる　全方向から見れる

4次元アートなのね

すごく好きな本です。
美術鑑賞の方法を具体的に示してくれています。簡単なものはすぐにでも取り入れられます。難易度が高いものは、気合を入れてやってみます。笑
私の鑑賞レベルは3。もっと高めたい。
もっともっと美術が好きになれそうです。

あとがきには共感。
悩み苦しい時、美術と本に助けられました。
出...続きを読む会えて良かった一冊です。

得意なジャンルではない。
だけど、必要やな、と思う。
また一つ二つ、好きな絵もできた。
面白かった。

全ての分野に共通するようなことを学んだ。私は建築を勉強しており、本書の内容は建築物に対しても応用することができそうだと感じた。

その発想はなかった
ビジネスフレームワークで美術鑑賞をする
分からないものを分かるようにするこのアナロジーは他でも使えそう

美術鑑賞を楽しむ方法について論理的に書かれた1冊。納得感はあった。実践にはかなりの勉強が必要であり、美術鑑賞を楽しむことのできる人は本当に教養があることを痛感させられる。
ただ、理解は深まったので読んで良かった。
今後は3P（時代period 場所Place 人person）を少しでも意識した鑑賞を...続きを読むして行きたい。

こういう本のタイトルに「教養」って付けるの流行ってるよね。でもさ、書いていることは、「彫刻を楽しく見ようぜ」であって、これで教養が身に付いた、ってもんじゃない気がするし、そう書いてある。作品単体をみて、良し悪し、好き嫌い、感想を得るよりも、美術史として、繋げてみると、もっと楽しくみれるぜ、っていう意...続きを読む味だったら、歴史は教養？

縦横思想
　盾：過去と未来　　横：他の対象との比較

彫刻
　削り刻む 　　　　　（カービング）
　可塑剤で型をつくる （モデリング）
　鋳造する 　　　　　（キャスティング）
　組み立てる 　　　　（アセンブリング）
屋外に存在できる　無料　触れられる　　　

A・PEST
　アートと政治/経済/...続きを読む社会/技術の因果関係
ARROW
　Ancient Greece/Rome　BC1000年～500年～3世紀　古代ギリシャ ローマ
　　ギリシャ＝理想美としての肉体　ローマ＝現実の美
　Renaissance　15世紀～　ルネサンス バロック
　　　16c ミケランジェロ「神の如き」～デカダンス（衰退）
　Rodin Modern　19世紀　フランス
　　　ロダン「ヒューマニズム」
　O Post Rodin　　20世紀　フランス アメリカ
　　抽象化・コンセプチュアルアート・シュルレアリスム
　W After War Sculpture　戦後1945年以降　アメリカ
　　抽象表現主義・ミニマルアート・ポップアート

パブロ・ピカソ　　　アッサンブラージュ
フリオ・ゴンザレス　　鉄と溶接　
コンスタンティン・ブランクーシ　　抽象化
アルベルト・ジャコメッティ　存在の弱さ
デヴィッド・スミス　空間へのドローイング
イサム・ノグチ　地球を彫刻

美術鑑賞レベルを5段階に分けて解説したり、読み解き方として「3P」「作品鑑賞チェックシート」「ストーリー分析」「3K」「A-PEST」とそれらを必要に応じて組み合わせた鑑賞方法を提案している本。
深く読み解きたい美術作品やアーティストの「時代」「場所」や「人生」、同時代の「ライバル」「革新的技術」や...続きを読む美術作品を購入する「顧客」などをフレームワーク、チェックシートにまとめ、多面的に鑑賞する。まさに「立体的美術鑑賞法」だった。ただ、それらを使いこなすには、かなり鍛錬（と手間）が必要な気がする。

私自身はエッシャーやミュシャといったわかりやすく興味を惹かれる画家とその作品は好きだけど、その他は鑑賞レベルでいうところの最初「第1段階、直感的で表面的な好き嫌い」でしか見ていなかったと思う。美術鑑賞に抱いていた苦手意識はそこにあることがよくわかった。

美術鑑賞に対する取り組み方というか、意識は変わった。
オードリー若林さんがどこかでこの本のことに触れていて（ラジオだったっけな？）、そこから興味が湧いて読むに至ったもの。

読みやすい構成で、1時間弱で流し読みしました。

「3P/3K/A-PEST」
などのアートの基本的な見方と例が紹介されていて、入門書としてとても良かったです。