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Posted by ブクログ
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矢代 幸雄
（やしろ ゆきお、1890年11月5日 - 1975年5月25日）は、日本の美術史家、美術評論家である。横浜で讃岐高松藩元藩士の矢代宗勝と神戸出身の美佐の長男に生まれる[1]。父は初め塗物屋を開業、のち商館番頭をしていた[2]。横浜商業学校に進んだが、算盤が苦手で神奈川県立第一中学校に転校し、第一高等学校英法科を経て東京帝国大学法科大学に入学したが、文科大学英文科に転じた。一高時代から大下藤次郎主宰の日本水彩画研究所に通い、大学時代には第7回文展に入選[2]。実家があまり裕福でなく、自作の水彩画を売ったり美術書の翻訳をしたりして学費の足しにしていたが、成績優秀で学資免除の特待生になった[2]。1915年に首席で大学卒業後、大学院に進んだ[1][2][3]。1916年にインドの詩人タゴールが来日した際、矢代の父の知人で古美術商の野村洋三の推薦により、実業家で美術品収集家の原富太郎の邸宅に滞在していたタゴールの通訳を務め、数ヶ月間行動をともにした[2][4]。 1918年に東京美術学校（現・東京藝術大学）教授兼第一高等学校教授に就任し[5]、1920年には東京高等師範学校講師に就任した[6]。鵠沼の大地主・高瀬弥一の妹・松と結婚（のち離婚）[7]。1921年から1925年にかけ欧州留学。フィレンツェ居住のアメリカ人美術史家バーナード・ベレンソンに師事し、サンドロ・ボッティチェッリ研究を行う。研究成果をまとめた英文の著 Sandro Botticelli （ロンドン：1925）は国際的評価を得た。その後も、華族らによって組織された学術振興のための財団法人「啓明会」から資金援助を得、ボッティチェッリ研究のための現地調査を行っている。この欧州滞在の折に、川崎造船社長で美術収集家であった松方幸次郎のロンドン、パリでの絵画購入に同行。印象派や当時評価を高めつつあったポスト印象派の作品購入をアドヴァイスし、「松方コレクション」（後に一部が国立西洋美術館の常設コレクションになった）の形成に関わる。ゴッホの「アルルの寝室」、ルノワールの「アルジェリア風のパリの女たち」が売りに出されていたために、松方にぜひとも購入するように勧めたが断られ落胆したという。しかし、松方はその後2点とも矢代に黙って購入していたという[8]。松方は親しくしていた成瀬正一の直言を好んで採用し、矢代は後年著書の中で「青二才の青年にすぎなかった私の意見など松方さんにはほとんど尊重されず、口惜しいばかりだった」と述べている[9]。1925年に木村文と再婚[10]。1927年から翌年にかけても欧米を視察し、帰国後、1930年に帝国美術院付属美術研究所主任となり、再び欧州訪問後、1931年に美術研究所主事・帝国美術院幹事となり、1932年にアメリカ・カナダを、1935年に欧州を訪問した[1]。この間に帝国美術研究所所員と美術学校教授に任命され[1]、1936年に美術研究所（現・東京文化財研究所）所長に就任。1942年に宣戦の詔勅誤読事件により美術研究所所長を辞任し日本交通公社文化担当常任参与となり、1944年には東京美術学校教授を退官した[2]。戦後は1950年の文化財保護法制定時に文化財保護委員となり、1952年から1953年まで東京国立文化財研究所所長を務めたのち、大和文華館の収蔵品収集に協力し、1960年に初代館長に就任[2]。1970年に館長を退き、1975年に心不全により死亡[2]。享年84。日本における西洋美術史研究の祖であると同時に、滞欧歴が長く海外の知己も多いコスモポリタンとしての立場から、日本美術の紹介と国際的認知にも努めた。戦後には、日本を世界の中の「文化国家」にしようという使命感のもと、美術・文化財にまつわる制度整備にも尽力している。アメリカ人東洋美術史家、ラングドン・ウォーナーの友人であった矢代は、第二次世界大戦時に米軍が京都・奈良に空襲を行わなかったのは、日本の古都の文化的価値を尊重したからであるという、いわゆる「ウォーナー伝説」を作り出した人物でもある。この伝説は米軍資料やウォーナー自身により否定されているが、観光都市・京都のイメージ作りに大いに利用された[11]。ウォーナー恩人伝説は、オーティス・ケーリ（元・同志社大学教授で大戦中は米国海軍軍人）により「日本人の歪んだ外国認識の一例」として1978年にメリーランド大学で研究発表された[12]。美術史研究においては、ボッティチェッリ作品の一部分と日本美術のディテールとを相互比較したり、水墨画における「滲み」に着目するなど、視覚的な「細部」に対して独自の着眼点から形態的（formalistic）な分析を行っている点が特徴的である。1963年より日本芸術院会員。1970年秋に文化功労者となった。
「日本近代に於ける新美術の勃興を考えてみても、その奥に幾人かのパトロンが有力に働いて、種々なる意味に於て芸術のために尽力し、或は名品の収集をしたり、或は研究の便宜を図って理解と鑑賞を進めたり、或は天才を発見して、これに経済的保護や精神的援助を与えて之を養成したりしたことがわかる。美術の発達を顧み、その原動力を理解しようとするときは、美術家だけを見るのでは足りない。その奥にあるパトロンの働きを察しなければ、容易に機微に触れないのである。これは第一には、是等の蔭に隠れて大なる貢献をなした人々に感謝する道でもあるが、更にまたパトロンにも種々なる型があり、それぞれ異なった方法によって美術に貢献しているのであるから、パトロンの観察は、美術の推進力としていかなるものが、必要か、不必要か、有益か、時に或は有害か、を理解し得て、今後の美術の奨励法を考える上にも、大いに参考になるのである。そういう意味で私は私の直接知っている芸術パトロンを、思い出風に回顧して、その面白い人々の人間像を点描してみよう。」
—『藝術のパトロン 松方幸次郎、原三溪、大原二代、福島コレクション (中公文庫)』矢代幸雄著
「一人はギュスターヴ・モローであり、これは慥かに彼の文学趣味から来ていた。モローは稀に見る人格者であり、また優れた美術学校教授であって、門下からマティスやルオー等多数の天才を出しているが、その作品は文学的内容の非常に勝ったもので、感覚を解放して無邪気に自然美を楽しむという近代画から言えば逆傾向で、思想的に重苦しく、神秘的に悩ましいものであった。それでルノワールなどは之を好まず、モローは足一本満足に描けないではないか、などと笑っているが、同時に詩人文学者の中には、この思想の象牙の塔に篭ったような高踏的芸術を讃美する熱心家もあった。成瀬はパリにいる日本の画家達があまりモローを認めないことに甚だ不満を感じて、自らモローの発見者のような気になって、頻りに松方さんにすすめてモローの画を捜させた。しかるにモローは生前自分の作品を売ることを好まず、殆んど七千点とかいう作品画稿類一切を合せて国家に寄附し、現在モロー・コレクションとしてパリに公開されてあるくらいであるから、彼の作品は殆んど市場に現われない。それでもモローの作品が多少日本へ来ているのは、成瀬が松方さんの周囲にあって、モロー、モローと言っていたからかも知れない。」
—『藝術のパトロン 松方幸次郎、原三溪、大原二代、福島コレクション (中公文庫)』矢代幸雄著
「もう一つ成瀬が好きだったのはクールベーであった。クールベーは文学的主題芸術に反対して、芸術を路傍風景の如き何でもない自然描写の一途に帰した大家で、「リアリズム」という名を始めて堂々と芸術上の旗じるしとして掲げた写実主義の大闘士であったから、謂わば主題芸術と神秘主義の残存の如きモローとは逆方向の画家に相違ないのに、成瀬はどういうわけか――恐らく物をごまかしなく写実的にはっきり描いているところが気に入っていたかと察せられたが――、成瀬はクールベーが大好きで、松方さんと一緒に歩くと、頻りにクールベーを求めるので、しまいには画商の方も承知して、いつ行っても何かよいクールベーを見せてくれるようになった。その中には随分いいクールベーもあったが、どの程度松方さんが買われたか、よく知らない。しかし日本に割合に多くクールベーの佳品が来ているのは、――同時にそれより以下のクールベー風の作品も種々入っているのは――成瀬と共に歩く松方さんが、自然に多くクールベーを買われ、その結果、敏感なるパリの美術市場は、日本人のお客とみれば、クールベーを出して見せたためではなかろうか。お蔭で私はよいクールベーの勉強が出来、松方コレクションにもよい作品が入っているようであるが、またその後アメリカ各地の美術館を廻って見て、曽て私がパリで松方さんと一しょに見て感心したクールベーが立派に飾られてあるのを見て、何んだ、あれも松方さんは買われなかったのか、と感慨を催したこともあった。」
—『藝術のパトロン 松方幸次郎、原三溪、大原二代、福島コレクション (中公文庫)』矢代幸雄著
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