〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【“クリップスタジオ”で創作をはじめるすべての人へ。】 発売元である株式会社セルシスが監修した、CLIP STUDIO PAINT PRO唯一の公式ガイドブックです。 2018年発行の『CLIP STUDIO PAINT PRO 公式ガイドブック』を改訂し、2023年にリリースされたVer.2以降の新機能についても紹介しています。 予備知識がゼロでも、表現したい気持ちさえあれば大丈夫！ インストールの手順にはじまり、基本的な操作や環境設定から、わかりやすく丁寧に解説します。 基本的な使い方はもちろん、線画や彩色技法、合成モードの効果的な使い方、加工方法など、プロに迫る実践的なテクニックを多数掲載。 マンガ制作のためのツールやアニメーション機能のほか、シームレスなパターン、ロゴの作例など、デザインワークで役立つテクニックも盛り込みました。 作例データをダウンロードし、レイヤー構造や設定を紙面と照らし合わせることもできます。 本書では、タブレット版（iPad/Galaxy/Chromebook）、スマートフォン版（iPhone/Galaxy/Android）、の操作も紹介。 CLIP STUDIO PAINT PROの多彩な機能を使いこなして、もっと自由に創作できる、エントリーユーザー必携の入門書です! 〈本書の内容〉 ■CLIP STUDIO PAINT PROの基本 CLIP STUDIO PAINT PROとは？／デバイスによる操作画面の違い／インターフェース／パレットの操作／新規キャンバスの作成／ファイルの保存と書き出しクラウドサービスで作品を共有する／ツールの基本／操作を取り消す／レイヤーの基本／描画色の選択／キャンバス表示の操作／選択範囲の基本／画像を変形する／タブレット版で覚えておきたい操作（iPad/Galaxy/Android/Chromebook）／スマートフォン版で覚えておきたい操作（iPhone/Galaxy/Android）／イラストができるまで／マンガができるまで ■Chapter1 線画を描く 線画用のツールを選ぼう／ブラシの設定を調整しよう／下描きの設定／線画のテクニック／ベクターレイヤーの活用／定規できれいな形を描く／紙に描いた線画を読み込む／ゆがみツールで形を調整する ■Chapter2 塗リのテクニック 下塗りのテクニック／塗り残しに塗るテクニック／塗った色を変更する／パーツ分けとクリッピング／キャラクターの下地を作る／影塗りのテクニック／自動で影を作成する　ほか ■Chapter3 水彩塗リと厚塗リ 水彩塗り：ツールの基本／水彩塗り：にじみを表現する／水彩塗り：絵の具だまりを表現する／水彩塗り：テクスチャで質感を出す／色を混ぜながら塗る／厚塗り：ツールの基本／厚塗り：風景を描く ■Chapter4 画像の加工 色調補正で色みを調整する／合成モードで色と光を演出／グロー効果でイラストを輝かせる／ぼかしフィルターで遠近感を出す／継ぎ目のないパターンを作る　ほか ■Chapter5 マンガを描く コマ割り機能でコマを割る／フキダシを作る／流線と集中線を描く／トーンを貼る ■Chapter6 覚えておきたい便利な機能 3Dデッサン人形を操作する／パース定規で背景を描く／Webtoon制作に役立つ機能／うごくイラストを作る／便利な画像処理機能／クイックマスクから選択範囲を作成／オブジェクトを整列させる　ほか

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【すべてのクリエーターの未来を変革する「Firefly」を完全解説！】 生成AIは、ChatGPTなどのブレークスルーにより広く認知されるようになりました。さまざまな種類の生成AIが登場する中、アドビは画像系生成AI「Firefly」を正式リリースしました。ほかの画像系生成AIと比較したFireflyの最大の特徴のひとつに、“Fireflyが参照、引用する元のコンテンツの著作権が確かである”という点が挙げられます。すなわちこれは、アドビのツールを使うプロのクリエーターが「仕事として使える」ことを意味し、近い将来、多くのクリエーターは当たり前のように活用することが予想されます。 本書は、いまFireflyを使用できるPhotoshop、Illustrator、Firefly Web版、Adobe Expressの情報・使い方をまとめた、すべてのユーザー・クリエーター必須の最新ガイドブックです。 〈本書の内容〉 Chapter 1 Adobeの生成AI「Firefly」の概要 Chapter 2 Firefly Web版 Chapter 3 Photoshop × Firefly Chapter 4 Illustrator × Firefly Chapter 5 Adobe Express × Firefly 〈プロフィール〉 吉岡 豊（ヨシオカ ユタカ） Studio Nomade主宰。IT系テクニカルライター。著作多数、単著だけでも100冊以上。著書に『Photoshop Elements 13　写真の管理・補正・RAW 現像の教科書　よくわかる使いこなしのテクニック』、『やさしいレッスンで学ぶ　きちんと身につくPhotoshopの教本』（共著）、『やさしいレッスンで学ぶ　きちんと身につくIllustratorの教本』（共著、以上エムディエヌコーポレーション）などがある。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【本格的なマンガ制作を基礎からしっかりサポート！】 本書は、発売元である株式会社セルシスが監修した、CLIP STUDIO PAINT EX 唯一の公式ガイドブックです。 2021年発行の『CLIP STUDIO PAINT EX 公式ガイドブック　改訂版』に、Ver.2以降に追加され、2024年リリースのVer.3でも使用できる新機能を追加し、アップデートしました。 「SNSで作品を発表したいときは、どの原稿用紙を選択すればいい？」 「コマから飛び出すようにキャラクターやフキダシを描くには？」 「写真を取り込んで、背景として使いたい…」 「同人誌印刷用にデータを書き出すときに最適な設定は？」 など、ビギナーが気になる疑問をフォローしているので、原稿づくりに必要な基礎知識や実践的なテクニックが、やさしく身につきます。 誰でもすぐにマンガ作品の制作をはじめられるように、基本的な操作から、用途に応じた原稿用紙の作成、デジタル作画のテクニック、ページマンガ、Webtoon等ジャンルに応じた書き出しの設定まで、丁寧にレクチャーしています。 自動陰影や強化された3D機能など、Ver.3.0にも搭載されている便利な機能を活用した実践的なテクニックも多数掲載しています。 作例データをダウンロードし、レイヤー構造や設定を紙面と照らし合わせて練習することもできます。 タブレット版（iPad/Galaxy/Android/Chromebook）、スマートフォン版（iPhone/Galaxy/Android）の操作も掲載！ デジタルが初めての方でも、CLIP STUDIO PAINT（クリスタ）を既に使っている方でも、あなたの創作の幅を更に広げる必携のガイドブックです。 〈本書の内容〉 ■【BASIC】CLIP STUDIO PAINT EXの基本 CLIP STUDIO PAINT EX とは？／デバイスによる操作画面の違い／インターフェース／パレットの操作／新規キャンバスの作成／ファイルの保存と書き出し／クラウドサービスで作品を共有する／ツールの基本　ほか ■【CHAPTER 1】原稿用紙とページの管理 マンガ原稿用紙の基礎知識／原稿用紙の作成／ページの管理／原稿用紙の設定を変更する／単位を設定する／紙に描いた線画を読み込む／ストーリーエディターでセリフを入れるルーラー・ガイド・グリッドの表示 ■【CHAPTER 2】マンガを描く モノクロ作画の基礎知識／下描きを描く／ペン入れ用のツール選び／ペンのカスタマイズ／ペン入れのテクニック／ベクターレイヤーでペン入れ／ベクター用消しゴムで修正する／コマを作成・編集する　ほか ■【CHAPTER 3】カラー原稿を描く カラー原稿の準備と下塗り／はみ出さないで塗る／塗った色を変える・なじませる／合成モードで色を合成する／自動で影を作成する／色調補正で色みを調整する／印刷用データにカラープロファイルを設定する　ほか ■【CHAPTER 4】原稿を書き出す Web用・印刷用に画像を書き出す／複数ページを書き出す／プリンターで印刷する／電子書籍用にファイルを書き出す ■【CHAPTER 5】覚えておきたいテクニック アニメーションを作成する／タイムラプスを記録する／ベクター画像の入出力／ベジェ曲線を使う／3D素材を活用する／オリジナル画像の素材を作る／クイックマスクから選択範囲を作成／整列・分布　ほか

※本書は固定レイアウト型の電子書籍です。 【“クリップスタジオ”で創作をはじめるすべての人へ。】 発売元である株式会社セルシスが監修した、CLIP STUDIO PAINT EX唯一の公式ガイドブックです。 誰でもすぐにマンガ作品の制作をはじめられるように、基本的な操作から、用途に応じた原稿用紙の作成、デジタル作画のテクニック、書き出しの設定まで、丁寧にレクチャーしています。 「とりあえずSNSで作品を発表したいとき、どの原稿用紙を選択すればいい？」 「コマから飛び出すようにキャラクターやフキダシを描くには？」 「写真を取り込んで、きれいな背景として使いたい…」 「同人誌印刷用にデータを書き出すときに最適な設定って？」 といったビギナーが気になる疑問をフォローし、原稿づくりに必要な知識や実践的なコツが、やさしく身につきます。 さらに、下描き、ペン入れ、コマ割り、フキダシや効果線、トーンの作成など、モノクロマンガの制作手順や技法を、重点的に解説！ 作例データをダウンロードすれば、レイヤー構造や設定を実際のデータで確認できます。 改訂版の本書では、スマートフォン版（iPhone/Andoroid）、タブレット版の操作も紹介。 CLIP STUDIO PAINT EXの多彩な機能を使いこなして、もっと自由に創作できる、必携の入門書です！ 〈本書の内容〉 ■CLIP STUDIO PAINT EXの基本 インターフェース／新規キャンバスの作成／ファイルの保存と書き出し／選択範囲の基本／iPad版で覚えておきたい操作／クラウドで作品を共有する　ほか ■Chapter1　原稿用紙とページの管理 原稿用紙の作成／ページの管理／原稿用紙の設定を変更する／単位を設定する／紙に描いた線画を読み込む／ストーリーエディターでセリフを入れる　ほか ■Chapter2　マンガを描く 下描きを描く／ペン入れ用のツール選び／ベクターレイヤーでペン入れ／コマを作成する／4コママンガ用にコマを割る／コマからはみ出して描く／フキダシを描く／効果線を描く／トーンを貼る／グレーで塗ってトーンにする／図形ツールと定規でアイテムを描く／パース定規で背景を描く／写真から線画を抽出する／3D素材を線画にする　ほか ■Chapter3　カラー原稿を描く カラー原稿の準備と下塗り／はみ出さないで塗る／塗った色をなじませる／合成モードで色を合成する／印刷用データにカラープロファイルを設定する　ほか ■Chapter4　原稿を書き出す Web用に画像を書き出す／印刷用に画像を書き出す／電子書籍用にファイルを書き出す　ほか ■Chapter5　覚えておきたいテクニック 3D素材を活用する／アニメーションを作成する／共同作業で原稿を作成する　ほか

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【この1冊でCLIP STUDIO PAINT検定はバッチリ！】 現場で即戦力になりたい方へ。 実際の検定問題を元にした練習問題と、丁寧でわかりやすい解答解説つき！ 株式会社セルシス監修。 「CLIP STUDIO PAINTクリエイター検定」公式対策テキストです。 受験科目「ベーシック」に対応した本書は、基本的な操作はもちろん、イラスト制作における実用的な知識まで、効率よく学習することができます。 この1冊で「ベーシック」の検定対策は万全。幅広いスキルが身につくでしょう。 〈こんな方にオススメ〉 ・実践的、体系的にCLIP STUDIO PAINTの基礎を学習したい方 ・「CLIP STUDIO PAINTクリエイター検定」の受験を目指す方 ・イラスト、漫画、アニメ、ゲーム業界志望の方 〈本書の内容〉 ●作品制作の章 キャンバスの作成／保存と画像形式／画像の書き出し／パレットの操作／キャンバス表示／よく使う機能を登録／ショートカットキーと修飾キー／タイムラプス／CLIP STUDIO ＋練習問題 ●描画・彩色の章 レイヤーの種類／レイヤーの整理／レイヤープロパティの効果／レイヤーの合成モード／描画色の設定／ジャギーとアンチエイリアス／塗りつぶしツール／ツール以外の塗りつぶし／はみ出し防止と色の変換／混色しながら塗る機能／水彩ブラシの使い方／ベクターレイヤーの編集／レイヤーマスク／グラデーションの作成と編集／補正と入り抜き／ブラシのカスタマイズ ＋練習問題 ●作画補助の章 選択範囲／変形／定規の基本／図形／3D素材／修正と画像処理 ＋練習問題 ●マンガ・アニメの章 素材の管理／テキストの編集／コマ割り／フキダシ／流線・集中線／トーン／Webtoon用の設定／アニメーション ＋練習問題 ●クリエイター基礎知識の章 色の基礎知識／光と影／遠近法／構図／ファイルのやりとり／ワークフロー／著作権 ＋練習問題 ＋覚えておきたい用語集

【クリスタのかゆいところに手が届く、重箱のスミ的知識がぎっしり！】 本書は、CLIP STUDIO PAINTの「落とし穴」「重箱のスミ」的な知識を集めたTips集です。 「好きな角度の直線をパパッと引きたい」「［線］と［塗り］で異なるカラーを持つ図形を作成したい」「ルビの字間を調整したい」「モアレを抑えたい」「レイヤー構造を維持したまま原稿全体を縮小したい」などなど。実際に触ってみないと分かりづらい操作や、見落としがちな設定項目、意外な便利機能やテクニックについて、たっぷり80項目収録！ 取り扱う範囲も、環境設定から素材の扱い、ブラシを使った小技、印刷出力の諸注意まで、幅広い知識をてのひらサイズにつめこみました。 巻末には、より良い作業環境を実現するための「環境設定チェックシート」と、入稿データ作成時に便利な「入稿出力チェックシート」が付属しています。困ったときにこの一冊。クリスタのかゆいところに手が届く、安心充実のヒント集です。 〈本書の内容〉 ■Chapter1　環境・表示 01 中間色／近似色パレット 02 サブツール［オブジェクト］ 06 カスタムサブツール 09 環境バックアップ　ほか ■Chapter2　レイヤー・素材 04 べた塗りからトーンレイヤー作成 06 グラデーショントーン 09 レイヤー表現色のしくみ 16 画像の変形拡大縮小 20 レイヤーを組み合わせ別に保存　ほか ■Chapter3　線・図形・ブラシ 01 高度な塗りつぶし 05 2次ベジェ曲線の作成 06 3次ベジェ曲線の作成 08 フキダシツールでオブジェクト作成 13 自作ブラシの色変更　ほか ■Chapter4　テキスト・フォント 01 テキストの状態と設定変更 02 フォントの選択 04 テキスト行間の調整 05 ルビの作成 07 テキスト設定の一括・個別変更　ほか ■Chapter5　保存・印刷 01 原稿用紙と誌面 04 漫画原稿のサイズ変更 07 pdfの書き出し・読み込み 10 psdとの互換性 18 iPad版とのファイル共有　ほか

【“クリップスタジオ”で創作をはじめるすべての人へ。】 発売元である株式会社セルシスが監修した、CLIP STUDIO PAINT PRO唯一の公式ガイドブックです。 予備知識がゼロでも、表現したい気持ちさえあれば大丈夫！ インストールの手順にはじまり、基本的な操作や環境設定から、わかりやすく丁寧に解説しています。 また、プロクリエイターによる作例のメイキングを通して、 「塗り残し部分を一瞬できれいに塗りつぶしたい! 」 「水彩の『絵の具だまり』ってどうやって表現するの? 」 「グラデーションがかかったトーンを貼るには? 」 といった、ビギナーがつまずきがちなポイントもフォローし、実践的な技術もしっかりと習得できます。 画像の加工やロゴデザインの作成など、デザインワークで役立つテクニックも多数掲載。 作例データをダウンロードし、レイヤー構造や設定を紙面と照らし合わせることもできます。 改訂版の本書では、スマートフォン版（iPhone/Galaxy）、タブレット版（iPad/Galaxy）の操作も紹介。 CLIP STUDIO PAINT PROの多彩な機能を使いこなして、もっと自由に創作できる、エントリーユーザー必携の入門書です！ 〈本書の内容〉 ■CLIP STUDIO PAINT PROの基本 インターフェース／パレットの操作／新規キャンバスの作成／ツールの基本／選択範囲の基本／画像を変形する／スマートフォン版（iPhone/Galaxy）で覚えておきたい操作／タブレット版（iPad/Galaxy）で覚えておきたい操作　ほか ■Chapter1　線画を描く 線画用のツールを選ぼう／ブラシの設定を調整しよう／線画のテクニック／ベクターレイヤーの活用／紙に描いた線画を読み込む　ほか ■Chapter2　塗リのテクニック 塗り残しに塗るテクニック／パーツ分けとクリッピング／華やかな瞳にするテクニック／美しいツヤのある髪を塗る　ほか ■Chapter3　水彩塗リと厚塗リ 水彩塗り：にじみを表現する／水彩塗り：絵の具だまりを表現する／水彩塗り：テクスチャで質感を出す／厚塗り：ツールの基本　ほか ■Chapter4　画像の加工 合成モードで色と光を演出／グロー効果でイラストを輝かせる／ぼかしフィルターで遠近感を出す／ベジェ曲線でハートを描く　ほか ■Chapter5　マンガを描く コマ割り機能でコマを割る／フキダシを作る／流線と集中線を描く　ほか ■Chapter6　覚えておきたい便利な機能 3Dデッサン人形を操作する／うごくイラストを作る／印刷用データにプロファイルを設定する　ほか

※本書は固定レイアウト型の電子書籍です。 【デザイナーの必須知識が全部わかる！ Illustrator基礎入門】 本書は、Illustratorの初学者の方に、「Illustratorを使いこなせる」と自信を持って言っていただくための一冊です。Illustratorの基本である「図形」「文字」「線と塗り」に関わるさまざまな機能とその使いどころを、ただ読むだけでなく、手を動かしながら学ぶことができるように構成されています。 また、文字をふちどりしたり、図形を変形して動きをつけたり、パターンを作ったりと、多彩なデザインのアレンジ方法も身につきます。さらに、Web・印刷の納品データの書き出し方や注意点もフォロー。いままでなんとなく使っていた方も、本書を読み通すことで「こうすればいいのか！」としっかり理解して操作できるようになるはずです。 ぜひ、本書でIllustratorの実力を養い、グラフィックデザインやイラスト制作を貴方の強みにしてください。 〈こんな方にオススメ〉 ・これからIllustratorをはじめたい方 ・座学ではなく、Illustratorを触りながら基本機能をしっかり学びたい方 ・見様見真似を脱して、ちゃんとしたやり方を知りたい方 〈本書の内容〉 ○Lesson1　Illustratorの基本 ○Lesson2　図形を描いてみよう ○Lesson3　文字を入力してみよう ○Lesson4　線や塗りをアレンジしてみよう ○Lesson5　図形をアレンジしてみよう ○Lesson6　文字をアレンジしてみよう ○Lesson7　納品データを作ってみよう ○Lesson8　知っておきたい便利な機能 〈本書の特長〉 ・手を動かしながら基本機能を学べる ・習得時間の目安を設けているため、その日の目標を立てやすい ・デザインでよく使われる項目が厳選されている

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【正しい知識・スキルを得て、仕事の地力をアップ！ 最新機能に対応！】 この本はInDesignの初級者・中級者必読の定番解説書です。“仕事をする上で必要な知識・スキル”をしっかり網羅しています。InDesignを使ううえで“戸惑いやすい部分”や“覚えておきたい考え方”もていねいに解説。基本的な動作を理解しておけば、疑問点やトラブルにも適切に対処できるでしょう。 また、印刷物を制作するうえでは、印刷や造本の知識も欠かせません。印刷用語についても解説しているので、ソフトウェアの機能をマスターできるだけでなく、仕事のための本当の基礎力が身につきます。解説内容は最新バージョン2024に対応、紙面に掲載のサンプルデータをダウンロードできます。 本書を読んで、ぜひInDesignをバリバリ使えるようになってください！ 〈本書の内容〉 Lesson 1 InDesignってどんなアプリケーション？ Lesson 2 新規でドキュメントを作成する Lesson 3 テキストに書式を設定する Lesson 4 覚えておきたいテキストの設定 Lesson 5 テキストフレームをコントロールする Lesson 6 図形の描画 Lesson 7 ページの操作 Lesson 8 スタイル機能 Lesson 9 画像の配置と編集 Lesson 10 表組み Lesson 11 ドキュメントのチェック・プリント・書き出し Lesson 12 修正に強いデータ作成 〈プロフィール〉 森 裕司 名古屋で活動するデザイナー。Webサイト「InDesignの勉強部屋」や、名古屋で活動するDTP関連の方を対象にスキルアップや交流を目的とした勉強会・懇親会を行う「DTPの勉強部屋」を主催。また、日本に14人しかいないAdobe公認のエバンジェリスト「Adobe Community Evangelist」にも認定されている。著書『InDesignプロフェッショナルの教科書　正しい組版と効率的なページ作成の最新技術　CC 2018/CC 2017/CC 2015/CC 2014/CC/CS6対応版』（エムディエヌコーポレーション）など、テクニカルライターとしても40冊以上の著書を持つ。さらに、YouTubeでInDesignの使い方を解説するチャンネルもスタートさせている。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【Figmaを使うなら最初に読む本！ 基本から実践までしっかり解説】 インターフェイスデザインツール「Figma」の基本操作から制作現場での実践的な活用ノウハウまでを伝える本。 これからFigmaの学習をスタートする方や、Adobe XDと合わせてFigmaも本格的に使ってみたいという方に向け、しっかりとていねいに解説しています。 全7章構成で、前半部ではFigmaの特徴・基礎知識や画面構成を学んだあと、アプリやWebサイトを試作するためのプロトタイピング機能、作成したデータや制作過程そのものを共有するためのコミュニケーション機能を解説。 後半部では実践パートとして、Figmaを使ってWebサイトとモバイルアプリのUIをデザインしてみます。 Figmaはさまざまな職種のメンバーと「協業」しながら、チームでデザインを作り上げる過程で真価を発揮するツールです。 開発・制作の中心にFigmaを据えることで、自分だけでなくチーム全体のパフォーマンスも向上させることができます。 本書はデザイナーやディレクター、エンジニアはもちろん、制作職以外のFigmaを使う場面のある方々にも役立つ内容となっています。 学習の場や制作の現場で、ぜひご活用ください！ 〈本書の特長〉 ・1冊で、理論（読むパート）と実践（作るパート）の両方を習得できる ・記事ごとに学習時間の目安を設けており、学習教材としても利用しやすい ・第一線で活躍する現役のプロがかみ砕いてわかりやすく解説している 〈こんな方にオススメ〉 ・事業会社や制作会社のWebデザイナー／UIデザイナー ・制作職以外でもFigmaを操作する機会のある方 ・基本から現場の一段深いノウハウまでを習得したい方 〈本書の章構成〉 ■Lesson1　Figmaの基本とワークフロー ■Lesson2　デザインするための機能 ■Lesson3　Figmaのプロトタイピング機能 ■Lesson4　コミュニケーションのための機能 ■Lesson5　Webサイトをデザインする ■Lesson6　モバイルアプリをデザインする ■Lesson7　外部のデザインツールとの連携 〈プロフィール〉 相原 典佳（あいはら・のりよし） 1984年群馬県生まれ。2006年よりDTP、Web制作に携わる。Webアシスタントディレクター業務を経たのち、2010年にフリーランスとして独立。また、デジタルハリウッドなどでWeb制作の講師としても活躍。デザインからフロントエンド構築まで、一貫したWebサイト制作を提供している。 沖 良矢（おき・よしや） 1981年愛媛県生まれ。インタラクションデザイナー。2003年よりWeb制作に携わる。2008年にフリーランスとして独立後、2019年に合同会社世路庵（せろあん）を設立。ビジネスとクリエイティブの両立を強みとして、戦略立案、UI/UX設計、デザイン、フロントエンド開発に携わる。現場で培った知見をもとに講演、執筆、コミュニティ運営にも取り組んでいる。長岡造形大学デザイン学科非常勤講師、WebクリエイティブコミュニティDIST代表、Vue.js-jpコアスタッフ。 倉又 美樹（くらまた・みき） 1985年新潟県生まれ。Web／UI／DTPデザイナー。2014年にフリーランスとして独立。女子美術大学デザイン・工芸学科プロダクトデザイン専攻および横浜芸術高等専修学校非常勤講師。「駆け出しデザイナーを一人にしない」をミッションにするコミュニティ「まるみデザインファーム」を運営している。Adobe MAX 2021登壇。 岡部 千幸（おかべ・ちゆき） GUIデザイナー／UXデザイナー。法政大学デザイン工学研究科システムデザイン専攻卒業後、事業会社に入社。既存サービスのグロース、ゲーム開発などを経験。2018年ベンチャー企業に入社後は、GUIデザインを軸足にプロジェクトの進行を支援。その後、独立。個人事業主として多くのプロダクト開発を経験後、株式会社cencoを設立。2022年より女子美術大学非常勤講師。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【プロレベルを目指すなら最初に選ぶ本！ 最新機能に対応！】 Premiere Pro初級者の方が「プロになるためのスタートを切る」のに必要な情報がぎっしり詰まった一冊！ 映像編集業界シェア率No.1と呼ばれるPremiere Proは、あらゆるジャンルに対応した編集アプリケーションですが、それだけに搭載されている機能も多種に渡り「どこから手をつけて良いのかわからない」という声があるのも事実です。 この本では、ピンポイントに使う頻度の高いものに特化し、初心者にもできるだけ編集しやすいフローになる形でスタートしています。最初に「最低限覚えておきたい技術的な基本知識」の習得。次に「映像編集する上で一番シンプルな操作方法」で作品を完成させるまでの流れを確認。そして「一番スタンダードな作品の映像編集の形」を学びます。ひと通り映像を作りきってその達成感を得たあとに、各部門を深掘りするLessonに入っていきます。 各Lessonでは編集ツールの基本的な操作はもちろん、バージョン24の最新情報も満載です。とてつもないスピードで進化するAIの力を使った最新機能もしっかりとご確認ください。さらに、遭遇しやすい問題を解決する「トラブルシューティング」と、より効率的に編集するための「おすすめショートカットキー」も掲載。紙面で使用している学習用サンプルデータと、商用にも使えるプレゼントデータ（エフェクトプリセット10種とテキストスタイルプリセット10種）をダウンロードできます。 〈本書の内容〉 Lesson 1 映像制作の概要 Lesson 2 映像編集、はじめの一歩 Lesson 3 スタンダードなインタビュー映像の編集 Lesson 4 デザイン性のあるテロップの作成 Lesson 5 自動文字起こし機能の活用 Lesson 6 キーフレームを使ったアニメーション Lesson 7 カラーの調整 Lesson 8 オーディオの編集 Lesson 9 トランジションとエフェクト Lesson 10 速度変更 Lesson 11 重要な各種設定の詳細 Appendix 1 トラブルシューティング Appendix 2 効率アップ！ おすすめショートカットキー 〈プロフィール〉 市井義彦（イチイ ヨシヒコ） 映像作家、ディレクター。1979年生まれ、広島県三次市出身、大阪在住。2000年に関西の制作会社に入社し、テレビを中心に番組・CM・企業VPなどの映像制作に携わる。2014年に独立、「株式会社Command C」を設立。ディレクターのみならず、撮影・編集も手がける映像作家として活動中。また、2015年よりFacebookでPremiere Proユーザーグループをスタートさせ（2023年10月現在、メンバー6,000人超）、第一線で活躍するエディター、ビデオグラファーたちとユーザーミーティングで情報交換を活発に行なっている。AdobeからPremiere Proの伝道者「Adobe Community Evangelist」として認定され、YouTube、Xでも情報を発信し、年に一度のクリエイターの祭典「Adobe MAX Japan」にも7年連続登壇。さらにPremiere Pro Betaのプレリリースプログラム（開発中バージョンの検証チーム）の統括を務め、日本ユーザーにとって使いやすいPremiere Proを目指し、Adobe開発チームにも直接提言している。著書に『プロの手本でセンスよく！　Premiere Pro誰でも入門』、『Premiere Pro 仕事の教科書　ハイグレード動画編集＆演出テクニック』（以上エムディエヌコーポレーション）がある。

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【デザイン性も説得力もアップする美しいスライドづくりのコツが満載！】 PowerPoint（パワポ）でスライドを作ってもいまいち垢抜けない……という方に向けて、センスのよいスライド作成のノウハウを伝える本。 フォント（文字の形）、配色、図形、グラフ、写真、イラストを工夫して、誰でも手軽にセンスアップするコツが詰まっています。 本書では、パワポでスライドを作成するときの手順を、そのまま再現できる構成にしています。 まずChapter1では、スライドを作り始める前に知っておいてほしい、デザインの基本的な考え方をまとめました。 続くChapter2～9では、作りたいスライドのテーマからデザインコンセプトを考える→スライドの多くの部分を占める文字デザインを考える→各スライドの情報を上手く伝える図解やイメージを使った表現を考える、という3ステップで作り方を詳細に解説しています。 最後のChapter10では、センスのよいスライドを作る際に、デザイン以上に重要となる理論構成の作り方をまとめました。 本書を通じてデザインと構成が美しくまとまったパワポを作ることができれば、プレゼン力もアップして、周囲に協力してもらいやすい環境を自分で創り出せるようになるはずです！ 〈こんな方にオススメ〉 ・PowerPointを使った資料作成に苦手意識がある ・プレゼンテーション資料のデザイン性を高めたい ・見た目のよいプレゼン資料を効率的に作成したい 〈本書の章構成〉 ■準備編 Chapter1　ビジネスシーンで役立つデザインの基本 ■作成編 Chapter2　図形で雰囲気を高める Chapter3　配色を整えてセンスよく見せる Chapter4　文字を効果的に整える Chapter5　グラフと表で視覚に訴える Chapter6　図解でわかりやすさを高める Chapter7　写真でイメージを強調する Chapter8　イラストで魅力的に装飾する Chapter9　ひと手間加えてより上質に仕上げる ■理論編 Chapter10　伝わる・魅了するための構成のロジック 〈本書の特長〉 ・ノンデザイナーでもノウハウを手軽に取り入れられる ・パワポスライドを作る手順をそのまま再現している ・作成＋理論で作成方法だけでなく「考え方」もわかる 〈プロフィール〉 白木久弥子（しらき・くみこ） 早稲田大学卒業後、公認会計士・税理士として有限責任監査法人トーマツ、EY 新日本有限責任監査法人で国際監査業務に携わる。地元高知県の企業（近森産業／食品製造）を二次創業。2020年から「日本中のプレゼンをセンス良くしたい」というコンセプトのもとでパワポ情報の発信を始め、プレゼンクリエイターとしても活動。2022年シンガポールにデザイン経営の会社「BLOCKDESIGN」を設立し、Twitterのフォロワー数は70,000人を超える。

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【プロレベルの映像制作術を身につける！】 ますます進化するAdobe Premiere Pro。「ちょっと触ってみたけど、もっと本格的な動画を制作したい」「いつもイマイチな動画になってしまうので、プロっぽい映像を作れるようになりたい」という人に向けた総合解説書の決定版！ Premiere Pro操作の基礎知識から、効果的なテロップの効率的な作り方、カラー調整やエフェクト・マスクを使った本格的な演出方法、本格的なオーディオ編集といったプロフェッショナル制作術だけでなく、誤解されがちな動画ファイルの正しい知識や現場でこそ知り得るトラブルシューティング情報、そして今後の情報収集についてまで、プロレベルならマストな知識とテクニックをこの一冊にまとめています。 紙面で用いている学習用サンプルデータと、商用にも使えるオリジナルプレゼントデータ「Photoshopレイヤースタイルプリセット」をダウンロードできます。 〈本書の内容〉 ■Part 1 基礎知識編 Chapter 1 Premiere Proでお仕事をする前に Chapter 2 ワークフローの基本 Chapter 3 編集の基本操作 ■Part2 実践編 Chapter 4 テロップ Chapter 5 ビデオのカラー調整 Chapter 6 エフェクトを使った映像効果表現 Chapter 7 マスク機能を使った多彩な演出 Chapter 8 複数カメラ撮影時のPremiere Pro編集術 Chapter 9 サクッとできて超効果的なコスパ最強「音編集」 Chapter 10 プロなら知っておきたい書き出しの知識 Chapter 11 Premiere Proをうまく使いこなすために ■Part3 作って学ぼう！ Chapter 12 実例で覚える本格映像制作 〈著者プロフィール〉 市井義彦（いちい・よしひこ） 映像作家、ディレクター。1979年生まれ、広島県三次市出身、大阪在住。2000年に関西の制作会社に入社し、テレビを中心に番組・CM・企業VPなどの映像制作に携わる。2014年に独立、「株式会社Command C」を設立。ディレクターのみならず、撮影・編集も手がける映像作家として活動中。2015年よりFacebookでPremiere Proユーザーグループをスタートさせ（2022年7月現在、メンバー5,500人超）、第一線で活躍するエディター・ビデオグラファーたちとユーザーミーティングで情報交換を活発に行なっている。AdobeからPremiere Proの伝道者「Adobe Community Evangelist」として認定され、Youtube・Twitterでも情報を発信し、年に一度のクリエイターの祭典「Adobe MAX Japan」にも5年連続登壇。さらにPremiere Pro Betaのプレリリースプログラム（開発中バージョンの検証チーム）の統括を務め、日本ユーザーにとって使いやすいPremiere Proを目指し、Adobe開発チームにも直接提言している。著書に『プロの手本でセンスよく！　Premiere Pro誰でも入門』（エムディエヌコーポレーション）がある。

【魅せる動画づくりのキモは“編集”にあり！】 多数のプロが出演する素材映像でカット編集力を磨く！ 映画やテレビでよく見る演出シーンから、格闘、殺陣、特撮ヒーロー映像の頻出シーン、臨場感ある音楽ライブ映像、ミュージックビデオまで。視聴者の印象を大きく左右する“カット編集”のノウハウを凝縮した解説書です。 「ドラマ」「アクション」「ミュージックビデオ」で定番の編集パターンをPremiere Proで再現する方法と、プロレベルの編集のコツが学べます。 【本書の内容】 ■CHAPTER 1　Premiere Proの基本操作 操作パネルの概要／プロジェクトの作成／フッテージの読み込み／新規シーケンス作成／イン・アウト点の設定／タイムラインへの配置／タイムラインでのクリップ調整方法／出力方法 ■CHAPTER 2　DRAMA　― ドラマ ― 会話：日常（別撮り）／会話：日常（マルチカメラ）／会話：探り合い／会話：矢継ぎ早／会話：歩き／動作：日常動作／動作：高揚感／動作：マッチカット／緊迫：物を取る／緊迫：カットバック／カットズーム：ワイドからアップへ／カットズーム：ワイプ効果／時間操作：省略／時間操作：引き延ばし／視線：監視者／視線：感情表現／視線：発見 ■CHAPTER 3　ACTION　― アクション・特撮 ― 現代アクション：別撮り／現代アクション：マルチカメラ／カンフー：オールドスタイル／カンフー：現代スタイル／殺陣：一対一／殺陣：一対多／殺陣：間合い／殺陣：ナイフ／疾走／ジャンプ／襲撃／装備／追跡／怪人変身／ヒーロー変身：回転／ヒーロー変身：ジャンプ ■CHAPTER 4　MUSIC VIDEO　― ミュージックビデオ ― テンポ＋クリップ／ライブ映像＋ライブ音源／ライブ映像（イメージ）＋CD音源／ライブ映像（演奏）＋CD音源／ライブ音源＋複数クリップ ■COLUMN　映画と編集の密接な関係

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【Illustratorをこれから学ぶすべての人々のための入門書、決定版！】 本書はAdobe Illustratorをこれから学ぶ、すべての方に向けた入門書です。章ごとに、「基本知識を学ぶ Study → 作例をつくってみる Try」の構成になっており、操作の基本をしっかり理解した上でIllustratorを使えるようになります。作例は、フライヤーやバナー、メニューなど、実際に作りたいものばかり。プロによる分かりやすい解説で、ぐんぐん上達できます。また、作例の完成見本や作例をつくるために必要な素材は、学習用のサンプルデータとしてダウンロードが可能です。さらに、「Illustrator全ツール一覧」も掲載。一通り学習したあとに、簡単にツール機能を見返すことができます。 〈こんな方にオススメ〉 ・本格的なデザイン制作を簡単にはじめてみたい人 ・職場での内製化などでIllustratorをつかったデザイン制作の担当になった人 ・デザイナー志望の学生、デザイナー初心者 ・とにかく、Illustratorをこれからはじめる人 〈本書の内容〉 ■Lesson 1　Illustratorの基本 ■Lesson 2　オブジェクトとパス ■Lesson 3　塗りと線 ■Lesson 4　文字 ■Lesson 5　レイヤーとアピアランス ■Lesson 6　画像とマスク ■Lesson 7　データの書き出し ■Lesson 8　総合演習 【Study】 Illustratorについて知ろう オブジェクトを作ろう 塗りと線を知ろう 文字について知ろう レイヤーについて知ろう 画像について知ろう データの書き出しについて知ろう etc. 【Try】 図形を組み合わせてクラウドアイコンを作る 和柄パターンを作る ランダムに踊るタイトル文字 効果でバクダンの囲み枠を作る サークルイベントのフライヤーを作る etc.

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【Photoshopをこれから学ぶすべての人のための入門書、決定版！】 本書は章ごとに、「基本知識を学ぶ Study → 作例をつくってみる Try」の構成になっており、操作の基本をしっかり理解したうえでPhotoshopを使えるようになります。 作例は写真の補正、切り抜き、合成、文字入れなどのよく使うテクニックから、実際にバナーやカードのデザインを完成させるところまで、Photoshopの使い方をしっかり学べます。プロの講師によるわかりやすい解説で、ぐんぐん上達します。 また、作例の完成データや作例をつくるために必要な素材は、学習用のサンプルデータとしてダウンロードできるため、実際に手を動かしながら読み進めることができます。 ぜひ本書でPhotoshopをマスターして、魅力のある画像をどんどん作っていきましょう。 〈こんな方にオススメ〉 ◯本格的なデザインを簡単にはじめてみたい人 ◯職場での内製化などでデザイン担当になった人 ◯デザイナー志望の学生、デザイナー初心者 ◯とにかく、Photoshopをこれからはじめる人 〈本書の内容〉 Lesson1　Photoshopの基本 Lesson2　写真を補正する Lesson3　写真を切り抜く Lesson4　写真・画像を加工する Lesson5　文字を入れる Lesson6　パーツをレイアウトする Lesson7　総合演習 【Study】 レイヤーパネルの役割 画像補正について知ろう 非破壊編集について知ろう レイヤーマスクについて知ろう 画像の切り抜きについて知ろう 自由自在のニューラルフィルター Photoshopで文字を扱ってみよう etc. 【Try】 食べ物を美味しく見せよう 古い写真にしてみよう 季節を変えてみよう カフェのロゴマークを作ってみよう 広告用バナーを作ってみよう YouTubeのサムネールを作成してみよう ネット印刷用入稿データを作成してみよう etc. 〈著者プロフィール〉 ◯塩谷正樹（しおたに・まさき） デジタルハリウッド大学　准教授、京都清華大学　非常勤講師。福岡県出身。'95年に3DCGの世界に憧れてデジタルハリウッドの「Mac総Pro」へ。コース終了後、CG、映像制作を経てWebに転身。現在は個人でWebやグラフィックの制作を中心に活動しながら、教材開発や人材育成活動にも従事。著書に『初心者からちゃんとしたプロになる　HTML+CSS標準入門』（MdN）がある。 ◯米澤 緑（よねざわ・みどり） デジタルハリウッド大学　客員教授、大妻女子大学　非常勤講師。'90年代、印刷媒体が主体だった広告制作会社にて修行を積む。株式会社資生堂ザ・ギンザでインハウスデザイナーとして勤務。2004年よりフリーランス。現在は後進の指導に携わる傍ら、ブライベートブックメーカー＆グラフィックデザイナーとして、すぐれたコンテンツに対し100年越える生命と未来を作ることに奮闘中。 ◯滝川雄貴（たきがわ・ゆうき） 有限会社ソースボックス（srcbox Inc.）代表取締役。女子美術大学 非常勤講師、デジタルハリウッド大学　非常勤講師。桑沢デザイン研究所を卒業後、2002年4月にデザインオフィスソースボックスを設立する（2005年に法人化）。グラフィックデザイナー・ウェブデザイナーとして、ビジュアルデザインを中心に幅広くプロジェクトに参加。

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【動画編集ソフトPremiere Proの入門書、決定版が登場！】 「Premiere Pro」をこれから学ぶ、すべての人々のための入門書の登場です。 本書の前半では、Premiere Proの基礎知識と基本操作、動画や音声などの素材データの読み込み、最低限の編集作業、そして書き出しまで、ひと通りの操作をまずは最短で学びます。 そして後半では、「シーン変わりに特殊効果を入れてみたい！」「テキストを入れてみたい！」…などの目的別テクニックを豊富に掲載。さらに学習用のサンプルデータと、商用にも自由に使えるプレゼントデータ「レガシータイトルのスタイルプリセット＆テロップモーションのプリセット」をダウンロードできます。 Premiere Proを始めたら最初に読む、そんな決定版の一冊です。 〈こんな方にオススメ〉 ・本格的な動画編集を簡単にはじめてみたい人 ・職場での内製化などで動画編集の担当になった人 ・とにかく、Premiere Proをこれからはじめる人 〈本書の内容〉 ■Lesson 1 Premiere Proにできること ■Lesson 2 プロジェクトファイルを作成する ■Lesson 3 編集素材を読み込む ■Lesson 4 シーケンスを作成する ■Lesson 5 基本的な編集操作 ■Lesson 6 完成した動画を書き出す ■Lesson 7 実践！「〇〇な編集をしてみたい！」 「シーン変わりに特殊効果を入れてみたい！」 「手ぶれの揺れを軽減したい！」 「テキスト（文字）を入れてみたい！」 「テキストを自由に動かしたい！」 「デザイン性豊かなタイトルを入れてみたい！」 「シネマティックな雰囲気の動画にしたい！」 「小画面ワイプを入れてみたい！」 「音の背景ノイズを消したい！」 「いろんなBGMを入れてみたい！」 「Vlog風早送りやスローモーションで遊びたい！」 「クロマキー合成をしてみたい！」 〈著者プロフィール〉 市井義彦（いちい・よしひこ） 映像作家、ディレクター。1979年生まれ、広島県三次市出身、大阪在住。2000年に関西の制作会社に入社し、テレビを中心に番組・CM・企業VPなどの映像制作に携わる。2014年に独立、「株式会社Command C」を設立。ディレクターのみならず、撮影・編集も手がける映像作家として活動中。また、2015年よりFacebookでPremiere Proユーザーグループをスタートさせ（2021年5月現在、メンバー4,000人超）、第一線で活躍するエディター・ビデオグラファーたちとユーザーミーティングで情報交換を活発に行なっている。AdobeからPremiere Proの伝道者「Adobe Community Evangelist」として認定され、YouTube・Twitterでも情報を発信し、年に一度のクリエイターの祭典「Adobe MAX Japan」にも4年連続登壇。さらにPremiere Pro Betaのプレリリースプログラム（開発中バージョンの検証チーム）の統括を務め、日本ユーザーにとって使いやすいPremiere Proを目指し、Adobe開発チームにも直接提言している。

【Maya動画教材「伊藤脳塾」、満を持して書籍化！】 オートデスク認定Learning Maya Transition・Character Animation in Maya公式インストラクターによるMaya入門書のニュースタンダードです。教育現場での実績豊かなベテランだからこそ可能な、必須の知識だけに絞った実のある解説。絶対不可欠な機能群のみを、教育経験豊かな著者がピックアップしました。仕事で求められる基礎体力づくりに最適な一冊です。なお、シーンファイルはダウンロード提供、底本となる動画のサンプルもダウンロード可能です。 〈本書の構成〉 Chapter 1　イントロダクション Chapter 2　NURBSモデリング Chapter 3　Polygonモデリング Chapter 4　カメラの操作 Chapter 5　ライトの操作 Chapter 6　シェーダ＆レンダリング 〈注意事項〉 ・本書は、Autodesk Maya チュートリアルビデオ製品 『伊藤脳塾Basic』の解説内容を書籍としてまとめたものです。ただし、当該ビデオ製品のコンテンツ「カスタマイズ2016」「アニメーション2016」「スケルトン2016」「スキニング2016」については、本書に掲載しておりません。 ・解説は当該ビデオ製品と同様、Maya 2016で行っています。なお、本書発売時点の最新バージョンであるMaya 2017でも検証しており、一部2017で変更になった機能などについて、説明の割愛や追加説明をしています。そのため、本書の内容と当該ビデオ製品の内容について、完全に一致しない部分があります。ご了承ください。

【Photoshop初心者のための新しい定番書】 「少なくともこれは知っておきたい」機能などを中心に厳選して解説した一冊。実際のデザイン作業ではどのような知識が必要なのか、どの機能の優先順位が高いのかを考え、なるべく効率的にPhotoshopの全容と画像編集の概要をつかめるような構成にしています。 各CHAPTERの最初のセクションでは、それぞれのテーマに応じた基本理論や対応機能の概要、簡単な使い方などを解説し、それ以降のセクションで実践的なチュートリアル形式の解説をしています。単純に作例を追うだけではなく、CHAPTER全体に目を通すことで、それぞれの機能がどのような役割を果たしているのか、より深く把握できます。初学者はもちろん、新しい手法がどのようなものかを知りたい方にも役に立つ一冊です。 PhotoshopのバージョンはCC 2017、CC 2015、CC 2014、CC、CS6に対応。各レッスンに登場する作例のデータはダウンロードできます。 〈主な内容〉 ■CHAPTER 1 Photoshopでできること ■CHAPTER 2 写真と画像 ■CHAPTER 3 選択 ■CHAPTER 4 写真補正の基本 ■CHAPTER 5 色調補正 ■CHAPTER 6 補正とレタッチ ■CHAPTER 7 レイヤー ■CHAPTER 8 調整レイヤー・レイヤースタイル ■CHAPTER 9 文字とシェイプ

〈電子書籍版に関する注意事項〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なりますので、ご購入前にお使いの端末にて「無料サンプル」をお試しください。 【Live2Dの基礎から実践まで網羅した決定版がアップデート！】 いまやVTuber用のモデル制作やゲーム・アニメ作品の映像制作には欠かせない「Live2D Cubism Editor」。その仕組みを理解しながら、モデリングやアニメーション制作の基本をステップバイステップで習得できます。 また、「立ち絵モーション」「ゲーム用モーション」「トラッキングソフト用モデル」といった案件タイプ別に、実践にも役立つノウハウを学ぶことが可能です。 2022年6月リリースのLive2D Cubism Editor ver4.2.00にいち早く対応！ 開発元のLive2D社が監修した信頼度の高いユーザーガイドです！ 〈こんな方にオススメ〉 ・Live2D Cubism Editorを初めて学ぶ方 ・基本的な操作を確認／見直したい方 〈本書の構成〉 Live2Dでできること／制作の大まかな流れ ■初歩編 CHAPTERI　Live2D制作の流れ Section1　Live2D Cubism用イラストデータの制作 Section2　キャラクターの簡単なモデリング Section3　キャラクターの簡単なアニメーション ■基礎編 CHAPTERII　素材の制作 Section1　Live2D Cubism用イラストデータの制作 CHAPTERIII　モデリング1 アートメッシュの作成 Section1　素材を読み込む前の準備 Section2　素材の読み込み Section3　アートメッシュの作成 Section4　デフォーマの作成 Section5　親子関係の設定 CHAPTERIV　モデリング2 パラメータの設定 Section1　設定1 表情 Section2　設定2 角度Z Section3　設定3 髪の揺れ Section4　設定4 角度XY ほか CHAPTERV　アニメーションの制作 Section1　アニメーション制作の準備 Section2　シーンの管理 Section3　タイムラインパレットの操作 Section4　まばたきの制作 ほか CHAPTERVI　データの書き出し Section1　画像・動画の書き出し Section2　組込み用データの書き出し ■応用編　 CHAPTERVII　立ち絵アニメーションの制作 Section1　イラストの用意と動きの想定 Section2　感情表現の制作1 素材分け Section3　感情表現の制作2 パラメータの設定 Section4　感情表現の制作3 モーション Section5　物理演算の設定 Section6　スキニングの設定 CHAPTERVIII　ゲーム用アニメーションの制作 Section1　イラストの用意と動きの想定 Section2　厚塗りイラストの素材分け Section3　立体表現のつくり方 Section4　ループモーションの制作 Section5　ワンショットモーションの制作 CHAPTERIX　トラッキングソフト用モデル Section1　イラストの用意と動きの想定 Section2　モデルの制作 CHAPTERX　アニメーション制作で活用したい機能 Section1　素材の制作 Section2　アートパスを使用した横顔の作成 Section3　アニメーションの作成 索引／用語集 〈著者プロフィールなど〉 株式会社サイドランチ 東京の秋葉原を拠点に、マンガ・イラストを活かした書籍・動画・ゲーム・アプリ等を制作するプロダクション。Live2D、3D制作も行う。主な書籍に、『絵師で彩る世界の民族衣装図鑑』（出版）、『CLIPSTUDIO PAINT PRO 公式ガイドブック』（制作・執筆）他多数。 Crico株式会社 癸のずみ 広島県広島市出身。ケモミミが好きなアニメーター兼ディレクター。Live2D歴は2015年1月から現在まで。2017年よりCricoでソーシャルゲームやVチューバ―などのLive2Dアニメーションの監修を300体以上、制作を100体以上行う。また、趣味ではドールの写真を動かす活動も行っている。 BOON／もちはむ（バーチャルハムスター）／亀小屋サト／夢野ろて／卯月／月森フユカ