ちいさな美術館の学芸員のレビュー一覧

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

これもいわゆるハウツー本になるのかもしれないが、鉛筆と手帳を持って美術館に行くということはいままで書いた人はいなかったかもしれない。またすこしではあるが、美術で論文を書くための参考になることも書いている。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

展覧会ができるまで、学芸員の仕事、美術館の楽しみ方について、わかりやすく説明されている。
学芸員って、美術館の展示の隅に座ってる人だと思ってたがそれは監視員だと知った。
印象に残ったこと
・展覧会に行ったらアウトプットする→これは何事にもいえるがアウトプットすると自分の記憶に残る
・わからないものをわからないまま保持しておく経験をするのはダイパ重視の流れと逆行しているが無駄なものが心に残ったりする。美術館に限らず、時間を作ってどこかに行ったらつい「何か得るものがないといけない」という気持ちに私はなりがちだが、そんなことは気にせずともよくて、とりあえず気楽に行ってみたらいいと思った。美術館行きたいなと思う。

学芸員が教える 日本美術が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

日本美術もよく観に行くが、なんとなく綺麗だなとか、細かいなー、とかそのくらいの感想しか無いので、少し勉強したくて読んでみた。
そんな人にピッタリ。
著者も日本美術初心者のもう一歩手前にいる人に向けて書いたものだと「はじめに」に記していたけど、ほんとその通り。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

この書籍を読む前は、正直なところ美術館とは私は縁遠い存在なのかと思っておりました。
美術館に行くことによって、精神の余白や刺激を貰える事が分かりました。
正直なところ、某の展示会という告知ポスターが駅前に貼っているのをよく見ますが、それでも興味がないと切り離していたのが正直なところです。
しかし、現在美術館がどの様な現実に直面をしている、そして取り組みをしているのかを知ること出来ました。
そもそも、展示会という構造が最初から生まれていたのではなく、後から生まれた仕組みという事も始めて知る事が出来ました。
この本の真価は私自身が美術館へ行った時に、見方が変わるものだと思いました。
美術館へ行ってみたい。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

本書の中で展覧会の歴史についてサラサラっと解説してくれる。
ここを読むだけでも面白い。

誰かから頼まれて描く職人集団から、サロンでの出品を目的とするアーティストへと変遷していく。

日本では独自文化としてデパート展が活発に開催されており、その影響から美術館では企画展が重視されるようになった。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

美術館前や駅の広告で『〇〇展』と書かれたアート展のポスターを見たことはないだろうか？

その展覧会が行われている美術館などで働く学芸員の仕事内容、美術館の楽しむためのヒントなどについて書かれているのが本書。


学芸員といえば、なにをしているのかイメージがつきにくい。

しかし実際には
時に展覧会を開くためのイベンター
時に広告などを作るデザイナー
時に図録を作る編集者
のように、さまざまなことをこなす、いわば美術に関する何でも屋でもあります。


いろんな気づきがあった中で、特に印象に残ったことを深掘りしていく。

本書の中で、
「“雑芸員”として一通りなんでも自らやっておくことは、あながち悪いことばかりではないと思っています」
という言葉が出てくる。

それは、経験を積むことで、外注した時に的確な指示ができるので、精度の良いものができるというもの。


また別のページでは
「器用貧乏な学芸員は、人の仕事を奪ってしまうこと、本来の業務に割く時間が削られることが問題」
とも言っている。


一見、言葉として矛盾を感じた。
しかし、共通点を考えていくと、これは各フェーズでのことを言っているように思えた。


他の職種のことは体験してみないと苦楽がわからない。
だからこそ体験してみる。

それを超えて、なんでもできるようになったら、次は任せるということも覚えて、自分の本来の仕事に集中しよう。

それぞれ「学芸員としての目的は作品の研究や展覧会の企画でしょ？」という原点に立ち返る。
という想いがあるように思う。


自分自身も、できることとやりたいことを履き違えてしまうことが多々ある。
それを気づかせてもらえた1冊だった。

学芸員が教える 日本美術が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

とてもおもしろかった
わかるー！だよねーという共感と、へ～！なるほど～という知見がたくさんあってとても楽しい。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

「全部に意味がなきゃ、ダメなの？」(p.183)タイパを追求する社会へのアンチテーゼのような書。ちょっと美術館に行ってみようかな、と読者に思わせるくらいには美術館に行くことの敷居をぐんと下げてくれる。学芸員の立場としての意見は鑑賞の参考になる。メモを取り、言語化を通して体験を経験とするという考え方が好き。筆者の美術館に対する好きの感情が爆発してた。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

冒頭の「あなたが最後に美術館に行ったのはいつですか？」の問いに、作中通り「先週行ったばかりですが」と答えちゃったのはさておき（たまたま行ったばかりだった）

もう何年と美術館に行っていない、しかも働き盛りの20-50代をターゲットにした一冊ではありながら、普段美術館に行く習慣がある人が読んでも十分楽しめる、気付きを得られるお話だったと思います。
自分は作中で一番来てくれないと嘆かれていた年代なんですが、言われてみれば同年代の人あまり見ない気がします。
そこから全然気づいていなかった……
美術館に行く習慣のある人は、総じて若い時に何らかの衝撃的鑑賞体験をしているという点も自分には心当たりがあってびっくりしてしまいました。
自分は東山魁夷先生の「白馬の森」がまさしくそれでした。
あの体験があったからこそ美術館に行っているなと今でもそう強く感じています。
だからこそ、この本に書かれていることの説得力がより増した感じがしました。

他にも共感できた部分は多数ある中、一番の共感ポイントは没入型展示に対する見解でした。
自分も全くもって同意見。
作者さまがオリジナル作品として映像を通じて没入型を作るのはいいのですよ。
ただ歴史的名画をモチーフに、その世界観を映像で再現したり装飾したりするのは、名画の作者様の解釈ではなく、その映像を作った方の解釈の入った、結局その方の作品になってしまうので、いくら元作品へのリスペクトがあったとしても受け入れられないというのが自分が以前から感じていた件。
同じ考え方の方を見つけた喜び、ここも大きかったです。
ただ美術に興味を持ってもらうという一つの入り口として機能しているのもまた事実なので、難しいところではあると自覚もしています。
でも、好きになれない……

個人的な意見はさておき、とにかく共感できる部分の大変多い、そして自分の普段の鑑賞方法を見直せる点でも非常に意義深い一冊でした。
取り敢えず、自分としてはまず鉛筆を買うところから始めようと思いました。
博物館めぐりのときには以前実践していたんですけど、美術館巡りではしてなかったので。
アウトプット、大切ですよね……次回から実践します。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

今年に入って美術館に行くようになった。
元々音楽は好きだけど、コンサートのチケット取っても体調不良とかで行けないかも、美術館なら会期のうちに行けばいいよねといったひねくれたコスパ意識から始まったことだった。

地元の美術館。
自分の好きなテーマの展覧会に行ったら、なんだか今年度全部行ってみようとなり、それが偶然仕事で役立ったり、話を聞いてくれる人がいて。
他の美術館にも興味が湧いたり。
数回続けて、世界が広がった実感があった。


そんな私がもっと美術館を楽しみたいと思い、見つけた本書。

(引用)
美術館で作品から適度に刺激を受けつつ、あっちこっちに心を揺り動かしながら、自分自身とじっくり向き合ってみてほしい。

展示でいいなと思っても図録を買うわけではないので、いつの間にか薄れちゃったり。
今度は入口で貸してくれる鉛筆を持って、作品リストに書き込むことから始めようと思います。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

第1章は美術館に行かない理由の考察、第2章は美術鑑賞の変遷、第3章は最新の美術館事情を概観、第5章では改めて美術館に行く意味を考察しますが、本書で非常に参考になったのは第4章で解説する美術館鑑賞の心得です。
個人的には年数回美術館・博物館に行くのですが、正直なところ、あまり心に深く残る経験というのはありません。そうした人間にとって、第4章で教示された基本的な鑑賞の心得は大変参考になりました。
まず、必携の持ち物として、メモ帳と鉛筆、クリアファイル、単眼鏡、サブバッグ。たまに単眼鏡で展示作品を見ている人を見かけましたが、作品を味わうにはあったほうがいいような気がします。
そして、鑑賞方法としては「いい加減に見る」と書いていますが、趣旨は1周目で全体をぐるっと見回して展覧会の世界観を理解するということで、2周目で自分の琴線に触れたコーナーを集中して見るという鑑賞の仕方です。そうして、自分の心が動くか否かに集中して作品を見るという見方を勧めています。
さらに「体験」を「経験」に帰る方法として、アウトプットすることを勧めています。そして、そのための鑑賞補助ツールとしてメモが最強であると教えてくれています。
次回以降、ぜひ著者の勧めに従った鑑賞方法を試してみたいと思いました。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

美術館に行くことが好きな人でも改めて美術館の楽しみ方を再確認したいという人に読んで欲しいです。

自分は美術館に行くことは好きだけど、好きな理由がどこか漠然としていて明確に言葉にしなきゃと焦燥感に似た感情があったのですが、この本を読んで、『なんとなく美術館に行くのが好きだから』という理由でもいいんだなと思えるようになりました。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

よく美術館の特別展示に行くので、裏方仕事が気になって読みました。プランニングから展示の終了までの裏側を垣間見ることができ、ますます美術展が愛おしく思えそうです。
世の中に１点しかない、大切な美術品を扱う大切なお引越し作業のお話は読んでてドキドキしました。これから学芸員を目指す方にも良さそうです。

学芸員が教える 日本美術が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

日本美術のどこが面白いのか、要点絞って分かりやすく教えてくれます。
アイテム別、作家別、作品別と色々な角度で見どころを紹介してます。
私的には美術史の章が勉強になりました。ざっくりとは知ってましたが、二科展、院展、日展と分かれた経緯とか、改めてへぇ〜と思うことが沢山。
美術初心者もある程度知っている人にもおすすめです。

忙しい人のための美術館の歩き方

ちいさな美術館の学芸員

自分は興味を持って自分で行くことよりも、小さい頃に家族に連れて行かれることが多かった。しかしこの本を読むと、間違いなく自分で美術館に行きたくなる。美術館に行くための準備・鑑賞の際のことなど具体的に書かれているので、実践してみるのにも困らないと思う。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

面白かったです。
あまり美術館には縁が無い人でもちょっと行ってみようかと興味が湧くのではないかと思います。
学芸員のお仕事を通して美術館の役割、それを支える人達、訪れた人がどう美術館を楽しむ事が出来るのか等、美術館初心者向けのような話になっています。
この本を読んでから行けば新しい楽しみ方が出来るのではないかと早速近くの美術館を調べてしまいました。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

学芸員と編集者って似ている。それがこの本を読んだ僕の1番の感想でした。

学芸員の大事な仕事のひとつに、展覧会の企画・準備があり、プランニングや作品の選定、予算立て、出品交渉、図録の製作や展示作業と、本当にさまざまな仕事をする必要がある。
それってまさに編集者が雑誌や書籍を作る作業と同じなんですよね。共感しっぱなしでした。

また、アートの楽しみ方として「わからない状態を楽しむ」と言ってくれている。
タイパ、コスパ、ファスト教養とは対極ある価値観や感情の動き。
「役に立つ」という考えから解放してくれる存在としてのアートと、それを楽しむ舞台である美術館こそ、まさに今の僕らに必要なんじゃないかと思わせてくれました。

デザイン：三木俊一（文教図案室）
カバーイラスト：岡野賢介
本文イラスト：ちいさな美術館の学芸員
編集：前田康匡（産業編集センター）

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

美術館の学芸員はどのような仕事をしているか。
仕事の舞台裏や展覧会が出来上がるまでなど知らないことがいっぱいで興味深いです。仕事の苦労は他の業種でもありそうな事もあり、妙に共感しました。これから美術館で作品やその空間の鑑賞の仕方が変わりそうです。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

学芸員さんたちの仕事内容や展覧会の裏側を知ることができて、美術館へ行くのがより気軽で楽しみなものにしてくれる本でした。
学芸員という職業が想像以上に、幅広く多忙であることが1番印象的でした。

学芸員しか知らない 美術館が楽しくなる話

ちいさな美術館の学芸員

小さな美術館で働いている学芸員さん。美術好きな自分からしたら展覧会の裏側を知れるなんてお得すぎる。学芸員の仕事の多さにはガクッとしたが、展覧会ができあがる上ですごい重要な仕事だなと思った。

美術館のあり方や、かたくるしいと思われがちな絵の鑑賞について気を抜いて楽しめる考え方があり、それが自分的に心に残った。