伊藤亜紗のレビュー一覧

「障害を面白がる」という様々に誤解を生みそうなスタンスの重要性を、具体的な事例を多数挙げつつ説いている。「見る」という認識作用は、必ずしも「眼」という器官で「見る」ことに限られない、ということを実例をもって示していて、目から鱗である。

目の見えない人は～を書いた人だったと読み終わって気づきました

できる、とはどういうことなのか？
できるようになる、とは？
といったことが科学的視点から考えられていてとても面白いです
たしかに、意識しなくてもできるようになっていることは沢山あるよなぁと思いながら読みました

エレクトーンを習っていた...続きを読むことがあるので、一番最初のピアノから書かれている章は興味深かったです

これまでの筆者の本とは少し様子の違う内容となっています。主に体の学習やできるようになることについて、最近のテクノロジーを通して見えてきたことについて書いている印象です。
紹介されているテクノロジーが興味深いことはもちろん、それを通して身体がどのように学習をしており、できるがどのように作られていくのか...続きを読むを見る視点となっている気がしています。
特に技能向上の行き詰まりに対して自分のこれまでの運動の枠から出た運動の仕方を示すことで枠から出ることなどは興味深かったです。自分だけの理論では自分の枠から出れず、言葉だけだと枠から出難いが、即時性を持ったテクノロジーによる学習がそれを可能にするなどは可能性を大いに感じるものでした。
できないことに注目してきた筆者が、できることについてまとめた本と理解していますが、序盤で出てきたできることの選択肢が今後も増えてくる中で、何をすべきで何がすべきでないのかは多方面から検討されるべきという点はとても共感をしました。

まさに「目の開かれる」ような本。薄く、文体もやさしく、読みやすかった。
「情報」と「意味」の違いは、他の分野にも用いることができる視点だと思う。
近所であれば、ソーシャルビューに一度参加してみたい。

大塚国際美術館に行くにあたり、今まで全く縁のなかった西洋美術について色々勉強していた時に出会った本。
ギリシャ神話や聖書、画家たちの経歴などを知ることで鑑賞に厚みが出てはきたけれど、この本に書かれてあるような視点こそ、美術鑑賞には必要不可欠な要素だと思う。世界史が好きで、それと結び付けて鑑賞出来たら...続きを読むいいなと思っていた。
「美術って、その時代を生きた人の感じ方が真空パックされているタイムカプセルみたいなもの」
史実だけでなく、その時代の人の感性までも感じ取ることができたら、こんな素敵なことはない。次回に美術館に行った時は、前回とは全く違う見方ができそうだ。

もともと生物学を目指した人がアートを専攻してこの本を書いたと…なかなか面白い経歴の持ち主。目の見えない人の感覚をうまく想像することができた。すっかり当たり前になってしまっていることが身の回りにも多くて、新たな視点に気づかされた

５人の理工学者の体を使った研究がどれも面白く役に立つ様子も素晴らしい。特に脳との関連が強く障害者や機能を失ってのリハビリなどへの貢献など、期待が高まる。
お猿のしっぽを動かす実験は特に面白かったです。
体が「できるようになる」ということの不思議さに魅せられました。

会話体でするすると読め、吃音について知ることができる。対象読者を過信しすぎない難易度と分量に感心する。ひろく中学生に読んでもらおうと思ったらこの程度のゆるさが必要。難しすぎ盛り込みすぎの子ども向け本があふれている中、しっかりと子どもを見ている人が書いている（もしくは編集している）のだろうなと感じる。

「できる」ということはどういうことなのか、科学的な視点から論じている本。

五人の科学者へのインタビューをもとに、著者が考える「できる」論が書かれていて、興味深い話が盛りだくさんでした。

ピアニストの脳と指と「できる」ということ、桑田真澄の投球コントロールから得られること、リアルタイムにコーチング...続きを読むする技術、（ついていないはずの）尻尾をコントロールできるようになる不思議、声を出さなくてもアレクサに指示を出せる？…。

昔なら、ドラえもんがポケットから出してくれたようなテクノロジーが、今は現実のものとなっていて、脳と体の関係が少しずつわかっていく。そして、その技術が、障害のある人への助けになったりする。


私は、伊藤亜紗さんの本を読むのはこれが初めてでした。
以前にも、医療情報を発信しているお医者さん達の話題の中に幾つかの本が紹介されていて、気になっていました。

これ１冊を読んだだけでも、いろいろな気付きをもらえたけれど、伊藤亜紗さんが伝えようとしてくれていることの一部しか受け取れていない気がする。


なので、他の本も読んでみたいと思います。

どんどん「読まなくちゃ」の本が増えていきますねー。
頑張ろうー。
（頑張る先に何かがあるわけではないけれどw）

テクノロジーが身体の機能み拡大させていく。テクノロジーと身体反応との循環というかフィードバックがあるんですね。そのテクノロジーをどういう風に使っていくか、という発想も面白い。長嶋監督の指導の仕方も、意外と本質を捉えた指導かもしれませんね。変動の中の再現性。脳の可塑性。

「はじめに」からグイグイ引き込まれる内容だ

バーチャルリアリティを使ってけん玉の技をトレーニングする
球の動く速度はかなり遅い
このトレーニングにより、96.4%が技を習得したという

（TVでもこういうの見たぞ！ご高齢の方のリハビリだ
負荷をかけたトレーニングをさせたいが、故障してしまう...続きを読む可能性も高い
よって編み出された方法とは…
負荷の少ない器具を使うのだが、バーチャルでは実際より負荷の高い器具を使っているという設定にし、
そのバーチャル映像を見ながらリハビリトレーニングするのだ
これにより身体を痛めることはなくなり、かつ効果があったという）

「自分の体を完全にコントロールできないからこそ、新しいことができるようになる」という
どういうことかというと、逆に「体が完全に意識の支配下だったらどうか」
うまくやったことがないことをそもそも人は意識できないし、
うまくやろうと思ってもできない事は、意識の仕方が間違っていることになる
できなかったことができるようになるとは、「意識が体に先を越されるという経験」だという
意識がお手上げでもテクノロジーがあれば介入できると嬉しいことがたくさん書いてある


五名の科学者と考えるのだが、自分自身がピアノを習っていたのでピアノ関連でざっとご紹介

ピアニストの演奏技術を助ける方法を研究している科学者
「練習と本番は、仮説と検証の関係」だという
「ふだん降りてこない演奏を降ろすため」の探索
（何かが「降りる」という感覚は芸術だけではなくスポーツでも起こりますね）
楽器の個体差、場所、時間、その日の気温湿度、本人のコンディション…
すべてがそろったとき
そんな奇跡を待つの？いいえ違います

かつては…
筋トレ的なピアノ教育が盛んであった
これは全体を部分へと分解してしまい、かつ身体を壊してしまう
本末転倒なこの方法（根性で何とかする時代ありましたねぇ　「スポコン」流行りましたもん
私も幼少時に手を広げる器具を装着しタオルを巻いて固定させられた覚えがある　今なら虐待になるんじゃないのかしらん？）

芸術、スポーツ、そして労働や仕事までもが当てはまる面白い表現で言えば…
～職人の総合的な技を解体し工場労働的な分業と単純作業への反復及び分解にしてしまう
大量生産や弱肉強食といった近代資本主義社会の論理だ～

ではどうするか
プロの動きを体験できる自動で動く指のマシーンを生み出す
正しい指の動きを直感的に理解することができ、鍵盤を押す深さや押し方も再生できる
実際使用された科学者の息子さんのひとこと「あ、こういうことか」
（これめちゃめちゃよくわかりますね　結局私はピアノに関して「アハ」体験を全くすることもなく
ただひたすら親の目を盗み練習をサボることばかり考えていた思い出しかない…トホホ）

意識と関係なく指を動かすことよって、意識することのできない動作、つまりイメージすることのできない領域へと私たちの体を連れ出してくれる
未知の可能性へと誘い出す（ぜひとも味わってみたいこの体感！）



もう1個だけ事例を…

元巨人の桑田真澄
（何を隠そうファンだから取り上げたい（笑））
制球力のあれほど良い桑田の投球フォームは毎回違う
フォームは毎回違うのに結果はほぼ同じ
そしてご本人も知らなかったそうなのだ
環境の変動に対する応答可能性
それは「体のゆらぎ」だという
まさにこれが無意識レベルで体が意識を追い越している現象だという

（高校時代からしっかり存じ上げており大変尊敬しているのだ
そう大変な努力家であるから
が、それだけじゃない何かがあるはず
センス？
ん？もしかしてセンスってこういうことなのか？
無意識レベルで体が意識を追い越している現象＝センス？）


■「報酬」と「罰」は使い分けが大事
非常に興味深い内容があったので紹介したい

「褒められると伸びるタイプです」と豪語するゆとり世代ちゃんたちに教えてあげたい！
異なるタイプの学習で使い分けが大切のようだ

◇報酬系
ドーパミンがバーっと出る
脳の深いところがつかさどる
うまくいったときの運動の仕方をフラッシュで焼き付けるようなもの
強化学習に最適だが、時間を置くと忘れてしまう

◇罰系
小脳で働く
誤差やエラーと認識し、その運動を抑制したり計画をチューニングし直す作用となる
小脳は記憶もつかさどる
よって罰系で学習すると学習したことが長い間定着しやすい
長い間やっていない水泳や久しぶりの自転車がこれにあたるという


興味深い内容は尽きないのだが…

～体という謎めいた物体を前に試行錯誤する人の営みは科学者よりその人その人が真理を求めて彷徨う
その営みは過去、未来に向かう体の歴史をつくり、身体的なアイデンティティとそこにうまれる唯一無二の物語は文学だという
「科学」と「文学」はいずれもテクノロジーとの付き合いに試行錯誤しながらも進んでいく～
「文理共創」著者の目指したいところはここなのだろう


なぜこの本を読みたかったか
それは私が芸術＋スポーツである踊りを長年やっており、行き詰っているからである（トホホ）
むかしむかしはスポコンで「10回やってできないなら100回やりなさい」とご指導をうけておりましたが、
そんなことやったところで、できないことが全てできるわけがない（と気づくまでに約10年）
もう20年も続けているのにこのザマは一体…
プロの方や、上手い踊り手と一体何が違うのだろうか
数年前からいろいろ検証かつ試行錯誤の模索をしている最中なのである
この本で少しだけわかったことは
あらゆる環境に置いての再現性（変動の中の再現性）の重要性だ
このために出来ることはたくさんあるだろう
練習場所を変える、服装を変える、道具を変える…
そして修行は続くのである…


人の可能性を秘めた非常に興味深い内容なのだが、
ただ素人がどこまでできるかという虚しさも残るんだよなぁ
そんなことより、お身体の不自由な方や障害のある方に役立ちそうな内容がたくさんあった
今後、テクノロジーのさらなる開発により不自由な方に少しでも役立つことが増えるといいと思うし、
研究されておられる方を応援したいものだ


※Kazuさんのレビューで興味を引き読むことができました
ありがとうございます！

脳と体の関係について、おもしろそうな本であったため読書
テクノロジーと人間の体の可能性について

メモ
・体のゆるさが体の可能性を拡張している
・自分の体を完全にはコントロールできないからこそ、新しいことができるようになる。
・

見えないという障害を持っている人に手を差し伸べるという考え方を持っていることで壁が生じてしまっているのだなと思った。様々な場面で人はサポートを受けており、障害の有無にかかわらず、助けを得ることは生活していく上で必要なことである。障害を持ちながら生きていくということはうまく周囲のサポートを得られること...続きを読むが重要で、一人で自立するということはただ単に一人で何でも出来るということとは違うのだと感じた。目の見えない人の世界のとらえ方を少し理解することに役立つ一冊だと思う。

伊藤亜紗さんの「見えないスポーツ図鑑」は期待外れだったが、本書は面白かった。
楽器演奏やスポーツ技術の習得に苦労した経験のある人や、今苦労している人には新鮮な視点が得られるだろう。

桑田真澄の投球フォームのデータには驚いた。
30球ほど「同じフォームで」投げて貰ったところ、大学や社会人の投手よりズ...続きを読むレが大きかったのだ。
桑田の制球力には定評があり、コントロールのブレは少ないのに、これはどういうことだ。

フォームのばらつきがコントロールの誤差を生んでいるのではない。
誤差を含んだフォームからの調整力がコントロールの良さを生んでいるのだ。
実践の投球では、マウンドの傾斜や土の硬さ、風の強さや向き、疲労度など、環境は変化している。
桑田のフォームの揺らぎは、環境の変動に対する応答の可能性に繋がっている。

桑田の制球力の良さは、精密機械のような再現性でなく、結果を同じにするためにパフォーマンスを変える、変動の中の再現性なのだ。
優秀なピアニストが、ピアノの特性や空間の音の響き方によって自分の演奏を柔軟に変形させているのと同じだ。


本書はテクノロジーと人間の体の関係について「できるを科学する」ための本です。

「できる＝優れている」「できない＝劣っている」という能力主義的な価値観の社会の中では、
「できるようになる」は「○○さんよりできるようになる」という他者との比較の問題になってしまう。
そんな優劣を論じた本ではない。

できないには「思い通りにならないからこその可能性」がある。
楽器演奏でもスポーツでも練習方法を変えることにより得られるものがある。

そして、色々と工夫していると、ある時うまくできることがある。
「できたっ」ではなくて、「あ、こういうことか」という感覚。
これ、殆どの人がそういう経験していると思う。
理論に体を合わせるのではなく、先に体でできてしまって後から意識がそれを確認する。
倒れないようにバランスを取って自転車に乗るなんて、まさにどうやっているのか言葉で説明できないが、体はできている。
鉄棒の逆上がりなどもこの部類か。

第1章がピアノ、第2章が野球、と興味ある話題であったこともあり、面白く読めた。

ピアノでは「感覚トレーニング」のツールとして、エクソスケルトンというものが紹介されている。
私はギターは右手と左手の動きが違っても弾けるのに、ピアノは右手と左手の動きがシンクロしてしまい弾けない。
エクソスケルトンを使えばピアノを弾くというイメージが分かりそうだ。

多人数を相手にしていると「個別より一般」「具体より抽象」になり易い。
投手で言えば、誰にでも通用する「普遍的な」良い投げ方があるわけではない。
その体にとって最適な投げ方がある。
人それぞれ、その時の体に合ったやり方があるのだ。

何度もやっているうちに体が先に理解し、どのように行っているかの理論は後付けになる。
桑田のカーブの投げ方の、頭でイメージしている理論と実際の体の使い方が違っていたというのがその証拠だ。

桑田の感覚は、
①中指でボールを下向きにこする。
②親指でボールを上向きに跳ね上げる。
③腕の振りはストレートとは違う。

ハイスピードカメラの実際の映像は、
①中指ではなく人差し指でボールを下向きにこすっている。
②親指はボールを支えてはいるが、手のひらの中に隠そうとする動きになっている。
③腕の振りはストレートと同じ。

同じフォームで投げているつもりが、実際はだんだん前かがみになっていたり、
感覚とは違う方法でカーブを投げていたり、イメージした結果になるように勝手に体が動いている。

今の野球選手は、映像で自分のフォームなどを確認しているが、それを見てどうしようとしているのか気になる。
桑田の場合、ずっと脳の感覚と体の動きがズレていることを知らずに成果を残してきたのだ。

西洋美術の入門書と言っても良いんじゃないでしょうかね。

実は、西洋絵画が好きで、コロナ禍前は、良く美術館に行っていました。コロナ禍になってからは、ちょっと足が遠のいていますが。

美術館では、横にある解説を読みながら絵画を見るわけですが、やっぱりさぁ、それだと頭に入らないわけですよ。常日頃「あぁ、...続きを読む自分で分かっていればなぁ」と思っていたんですが、これで少しは時系列的に西洋絵画の歴史が整理できた気がします。

けんだま練習のAIのことをちらっと聞いて、興味を持った。
身体ができないことを、科学技術の力でできるようになるとはどういうことだろう？

できるようになるというのが、「自分の輪郭の書き換え」ということであって、他者と比較してディスられるものではないという意見に共感。

桑田のピッチングフォームのこと...続きを読むから、状況が変わる中で常に結果が同じくなるように合わせるというのは、なるほどと思った。
身体を全く同じように動かしたところで、環境が違うとどうにもならないだろうから。

それまでの自分じゃないところに誘う役割として、「暗示をかける」みたいにテクノロジーを使うということなんだ。
テクノロジーを外した後もできることが継続することもあるようで、興味が湧いた。

これは新しい視点。確かに障害と言う字の如く、健常者からすればハンデがあると言うイメージが植え付けられている。本書はそうではなく、捉え方によっては自由な事なんだよ、と。
確かに視覚情報はかなり比重があり、他の感覚がなくてもかなりの物事を理解出来る反面、他の感覚でないとわからない事が見えなくなる。これは...続きを読む視覚に限らず全ての事に言えると感じた。大人のイメージで子供の想像力を壊さないように気を付けないと…。
あとは障害者に変な距離感を感じる事も指摘されていたが、これは長く付き合っていく中で打ち解けないと難しいな。

「できるようになる」は面白くて不気味。
テクノロジーとの付き合い方を考えるきっかけにしてほしいとのこと。

意識化されないレベルの「できる」を解明し、脳に学習させる方法やツールを模索するような研究が紹介されている。

例えば、オンサイトでのリアルタイムコーチング。動作の予兆から未来を予測するという脳...続きを読むの働きをテクノロジーが可視化し提示する。

オノマトペを用いた「わざ言語」により運動を音として理解できれば、すぐれた情報伝達ツールになり得る。というくだりは、謡曲を連想した。

意識も感覚もそんなに信用できるものではないし、まして言語化できるのはほんの一部だということは、みんな体験的に知っていて、腑に落ちる内容だと思う。

一方で、他人の顔や声により自分がのっとられる感覚は、テクノロジーが導く新しい領域。
自己の枠すらあいまいな世界で自分の身に何が起こるだろう。

脳は可塑性。変化は固まってとどまる。
元に戻る弾性ではない。
どんな変化であれ、それ以前に戻るのは容易ではない。

巻頭に、本篇中で言及されている美術作品の写真が配されている。親切。内容の良さも合わせ、かなりお得な一冊。初っ端から示唆に富み、美術展ではつい解説に目が行ってしまう自分なんかは、ちょっと反省というか後悔もあったりして。今後の鑑賞に活かすべく、美術史とかそれぞれの特徴とか、いろいろ勉強になりました。下記...続きを読むは覚え書き。

古代、神々→中世、キリスト教→近代、人間
古代→実物を見て描く→遠近法
ルネッサンス→バロック、つきつめると両者の感性を揺れ続けている美術史